藝術(shù)系網(wǎng)課(美術(shù)專業(yè)理論)
1.美術(shù)專業(yè)理論基礎(chǔ)知識
你是問的什么美術(shù)理論，美術(shù)分很多種美術(shù)，指占據(jù)一定空間、具有可視形象以供欣賞的藝術(shù)一般指除了建筑藝術(shù)之外的造型藝術(shù)的通稱。
“美術(shù)”這一名詞始見于歐洲17世紀，也有人認為正式出現(xiàn)于18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前后傳入中國，開始普遍應(yīng)用。
也稱“造型藝術(shù)”。按照目的可分為兩大類，即：純美術(shù)和工藝美術(shù)兩類。
美術(shù)理論研究：主要研究：藝術(shù)概論、三大構(gòu)成、中外藝術(shù)學(xué)、大眾傳播等。美術(shù) 通常指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺的一種藝術(shù)。
十七世紀 歐洲開始使用這一名稱時，泛指具有美學(xué)意義的繪畫、雕刻、文學(xué)、音樂等。我國“五四”前后開始普遍應(yīng)用這一名詞時，也具有相當(dāng)于整個藝術(shù)的涵義。
例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時寫道：“美術(shù)為詞……譯自英之愛忒。愛忒云者，原出希臘，其誼為藝。
隨后不久，我國另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛忒”，“美術(shù)”一詞便成為專指繪畫等視覺藝術(shù)的名稱了。 造型表現(xiàn)手段 造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。
如繪畫借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段，通過長期的藝術(shù)實踐，形成了這些造型藝術(shù)各自獨具的特殊的藝術(shù)語言，并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則，關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗，以及藝術(shù)作品的感染力。
藝術(shù)家對造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索，精益求精，是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新的生活內(nèi)容和滿足人們不斷發(fā)展的審美愛好的必要條件。 黃金分割 亦稱黃金律、黃金比例。
在一條線段上，按照最佳長短比例，將此線段分割為長段與短段，或按此最佳長短線段的比例構(gòu)成一個矩形的最佳的長邊與短邊的比例，即構(gòu)成黃金分割。 二度空間 繪畫術(shù)語。
指由長度（左右）和高度（上下）兩個因素組成的平面空間。在繪畫中為了真實的再現(xiàn)物象，往往借助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對象那種三度空間的幻覺。
有些繪畫，如裝飾性繪畫、圖案畫等，不要求表現(xiàn)強烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來獲得藝術(shù)表現(xiàn)力。 三度空間 繪畫術(shù)語。
指由長度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個因素構(gòu)成的立體空間。繪畫中，為真實地再現(xiàn)物象，必須在平面上表現(xiàn)出三度空間的立體和縱深效果。
質(zhì)感 繪畫、雕塑等造型藝術(shù)通過不同的表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì)，如絲綢、陶瓷、玻璃器皿、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征，給予人們以真實感和美感。 量感 借助明暗、色彩、線條等造型因素，表達出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺。
如山石的凝重，風(fēng)煙的輕逸等。繪畫中表現(xiàn)實在的物體都要求傳達出對象所特有的分量和實在感。
運用量的對比關(guān)系，可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果。 空間感 在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫上傳達出有深度的立體的空間感覺。
ms211正確地運用透視知識，可以很好的表現(xiàn)空間感。 體積感 繪畫術(shù)語。
指在繪畫平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺。在繪畫上，任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。
因此，在繪畫上把握被畫物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系，是達到體積感的必要步驟。 透視 繪畫法理論術(shù)語。
“透視”一詞原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過一塊透明的平面去看景物的方法，將所見景物準確描畫在這塊平面上，即成該景物的透視圖。
后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理，用線條來顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)。 明暗 繪畫術(shù)語。
指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對這種變化的表現(xiàn)方法。物體在光線照 輪廓 造型藝術(shù)術(shù)語。
指界定表現(xiàn)對象形體范圍的邊緣線。在繪畫和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對作品的成敗至關(guān)重要。
構(gòu)圖 造型藝術(shù)術(shù)語。指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。
它是造型藝術(shù)表達作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。 色彩 繪畫的重要因素之一。
是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。由于物體質(zhì)地不同，和對各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬物形成千變?nèi)f化的色彩。
人眼可以識別的色彩種類是，男人130萬種，女人180萬種。 色相 色彩可呈現(xiàn)出來的質(zhì)的面貌。
自然界中各各不同的色相是無限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等。 色度 指顏色本身固有的明度。
如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮。 色調(diào) 亦稱調(diào)子。
在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)。 色性 色彩的屬性，色彩的冷暖關(guān)系。
色彩基本分為暖色（也稱熱色）和冷色（也稱寒色）兩類。紅、橙、黃為暖色，給人以熱烈、溫暖、外張的感覺；綠、青、藍、紫為冷色，給人以寒冷、沉靜、內(nèi)縮的感覺。
同時，色。
2.藝術(shù)設(shè)計主修課程有哪些
藝術(shù)設(shè)計專業(yè)（高起本）主修課程： 大學(xué)英語 計算機應(yīng)用基礎(chǔ) 政治理論 法律基礎(chǔ) 應(yīng)用文寫作 中國美術(shù)史 外國美術(shù)史 藝術(shù)設(shè)計史 設(shè)計素描 裝飾色彩 設(shè)計基礎(chǔ)1（平面） 設(shè)計基礎(chǔ)2（色彩） 設(shè)計基礎(chǔ)3（立體） 表現(xiàn)技法-1（手繪） 版式設(shè)計 傳統(tǒng)紋樣（圖案）設(shè)計 圖形設(shè)計（創(chuàng)意） 公共環(huán)境視覺設(shè)計- 網(wǎng)頁設(shè)計制作 媒體傳播設(shè)計（平面） 包裝設(shè)計 計算機輔助設(shè)計-1 計算機輔助設(shè)計-2 室內(nèi)設(shè)計-1 室內(nèi)設(shè)計-2 環(huán)境藝術(shù)設(shè)計-1 環(huán)境藝術(shù)設(shè)計-2 建筑初步 市場調(diào)查 答案補充 Photoshop CorelDRAW Illustrator AutoCAD 3ds max LightScape 答案補充 首先要建議你應(yīng)該熟練掌握3DS MAX三維制作軟件，因為從事藝術(shù)設(shè)計離不開制作室內(nèi)外效果圖，推薦你使用8。
0或更高版本，這種軟件有極其強大而龐雜紛繁的三維模型制作功能，可制作各種不同類型的建筑、裝潢效果圖、工業(yè)產(chǎn)品造型等，幾乎沒有不能制作的模型，且具有完善的材質(zhì)編輯和逼真的場景渲染能力。學(xué)習(xí)起來很容易上手。
3D Studio VIZ也可以使用，它是3DS MAX的姐妹版，界面視圖和功能幾乎和3DS MAX完全相同，它更側(cè)重于建筑專業(yè)的人士使用，在特殊的模型（如樓梯、門窗等）方面有現(xiàn)成的工具和插件，使用很便利。 還有Auto CAD也可使用，它更偏重于結(jié)構(gòu)設(shè)計，在視圖形式上沒有3DS MAX直觀，熟練掌握它需要一定功力。
必須要熟練掌握Adobe Photoshop。這是一種強大的編輯修改圖像文件的平面制作軟件。
在3D效果圖后期制作時必須應(yīng)用它，因為在效果圖方面，最終渲染的場景圖像很難達到理想的效果，可在Photoshop之中通過卓越的特效制作來輕松修改完善渲染圖效果。 還可以添加背景、小物件及在3D中難以建立的模型等。
熟識和掌握上述軟件，在從事藝術(shù)設(shè)計中是非常必要的。
3.美術(shù)學(xué)師范類學(xué)什么課程
美術(shù)學(xué)（師范類）專業(yè)
一、業(yè)務(wù)培養(yǎng)目標：本專業(yè)培養(yǎng)掌握美術(shù)學(xué)的基本理論、基礎(chǔ)知識和基本技能，能夠在高等和中等學(xué)校進行美術(shù)教育教學(xué)和教學(xué)研究的教師、教學(xué)研究人員和其他教育工作者。二、業(yè)務(wù)培養(yǎng)規(guī)格和要求：本專業(yè)學(xué)生主要學(xué)習(xí)美術(shù)學(xué)基礎(chǔ)理論、基礎(chǔ)知識和基本技能，受到美術(shù)創(chuàng)作的基本訓(xùn)練和教育理論與實踐的基本訓(xùn)練，形成良好的美術(shù)教師素養(yǎng)與美術(shù)教學(xué)和教學(xué)研究的基本能力。畢業(yè)生應(yīng)獲得以下幾方面的知識與能力：1.掌握美術(shù)專業(yè)的基本理論、基礎(chǔ)知識和基本技能和美術(shù)教育學(xué)的基本理論、基礎(chǔ)知識；2.獲得從事中、高等學(xué)校美術(shù)教育的能力、美術(shù)教育管理能力和美術(shù)教育學(xué)科的科學(xué)研究能力；3.獲得美術(shù)創(chuàng)作的能力和美術(shù)科學(xué)研究的能力；4.獲得美術(shù)鑒賞和評價的能力；5.了解音樂學(xué)科的一般知識和基本技能，具有音樂藝術(shù)鑒賞能力，能夠通過學(xué)科之間的滲透，獲得廣泛的藝術(shù)素養(yǎng)；在特需時，能夠兼任中學(xué)音樂教學(xué)工作；6.運用現(xiàn)代教育技術(shù)開展美術(shù)教學(xué)的能力；7.掌握資料查詢、文件檢索及運用現(xiàn)代信息技術(shù)，獲得相關(guān)信息的基本方法，具備從事科學(xué)研究的能力.三、主干學(xué)科：美術(shù)教育 四、主干課程（學(xué)位課程）：理論：美術(shù)教育理論與教學(xué)法、中外美術(shù)史、美術(shù)鑒賞與批評、藝術(shù)概論。技能：素描、水粉靜物、設(shè)計基礎(chǔ)、人物線描、雕塑、透視解剖學(xué)、畢業(yè)創(chuàng)作 五、主要實踐性教學(xué)環(huán)節(jié)：包括軍事訓(xùn)練、藝術(shù)實踐（室外寫生）、教育見習(xí)、教育實習(xí)、畢業(yè)論文、畢業(yè)創(chuàng)作、暑期社會實踐。六、學(xué)制：四年 七、授予學(xué)位：文學(xué)學(xué)士
4.藝術(shù)類的課程都有什么
藝術(shù)類的課程有下列分類：
1、美術(shù)學(xué)類
美術(shù)學(xué)類又分為雕塑，繪畫，美術(shù)學(xué)，攝影這四個專業(yè)。其中雕塑包括了雕塑藝術(shù)，景觀雕塑，公共藝術(shù)，陶瓷藝術(shù)等這些小類；
繪畫包含了中國畫，油畫，版畫，壁畫，綜合繪畫，水彩，插畫，公共藝術(shù)等這些小類；美術(shù)學(xué)包含了美術(shù)教育，藝術(shù)教育，市場管理，書法學(xué)等這些小類；
攝影包含了影視攝影，商業(yè)攝影，圖片攝影，攝影攝像技術(shù)，攝影與數(shù)碼藝術(shù)，影視美術(shù)造型等這些小類。
2、設(shè)計學(xué)類
設(shè)計學(xué)類包含了藝術(shù)設(shè)計學(xué)，視覺傳達設(shè)計，環(huán)境設(shè)計，產(chǎn)品設(shè)計，服裝與服飾設(shè)計，公共藝術(shù)，工藝美術(shù)，數(shù)字媒體藝術(shù)，藝術(shù)與科技，建筑學(xué)等小類。
3、戲劇與影視學(xué)類
戲劇與影視學(xué)類包含了二維動畫，三維動畫，影視動畫，動畫設(shè)計，動畫藝術(shù)，電腦動畫，游戲設(shè)計，動漫策劃，漫畫，動畫編導(dǎo)，數(shù)字動畫，戲劇影視美術(shù)設(shè)計等小類。
4、藝術(shù)學(xué)理論類
藝術(shù)學(xué)理論類包含了文物鑒定與修復(fù)，美術(shù)館管理，美術(shù)理論與批評，藝術(shù)品經(jīng)營與拍賣，設(shè)計理論與策劃，文化藝術(shù)管理，美術(shù)史論，設(shè)計史論等小類。
5、帶有藝術(shù)屬性的非藝術(shù)類
帶有藝術(shù)屬性的非藝術(shù)類專業(yè)分為藝術(shù)教育，服裝設(shè)計與工程，風(fēng)景園林，文化產(chǎn)業(yè)管理等小類。
6、播音與主持藝術(shù)專業(yè)
播音與主持藝術(shù)培養(yǎng)目標是培養(yǎng)具備廣播電視新聞傳播、語言文學(xué)等能力，能在廣播電臺、電視臺及其他單位從事廣播電視播音與節(jié)目主持工作的復(fù)合型應(yīng)用語言學(xué)高級專門人才。
7、廣播電視編導(dǎo)專業(yè)
廣播電視編導(dǎo)是戲劇與影視學(xué)一級學(xué)科下屬的二級專業(yè)，學(xué)科門類屬于藝術(shù)學(xué)，頒發(fā)藝術(shù)學(xué)學(xué)士學(xué)位。
作為國家級特色專業(yè)，著眼于媒體發(fā)展的學(xué)科和產(chǎn)業(yè)前沿，致力于培養(yǎng)具有綜合素質(zhì)、專業(yè)精神、團隊意識和全局把握能力的創(chuàng)造性人才。
擴展資料：
1.用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài)，包括文學(xué)、繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。
2.指富有創(chuàng)造性的方式。例如：領(lǐng)導(dǎo)藝術(shù)。
藝術(shù)現(xiàn)有十種：繪畫、雕塑、工藝、建筑、音樂、舞蹈、文學(xué)、戲劇、電影、游戲
藝術(shù)是人類文明的重要組成部分。隨著信息時代的到來，藝術(shù)不再局限于傳統(tǒng)的劇場、戲院、音樂廳、美術(shù)館，而是更為廣泛地進入電視、電腦、網(wǎng)絡(luò)等大眾媒體，成為現(xiàn)代人日常生活和學(xué)習(xí)不可分割的部分。
越來越多的人文學(xué)者、科學(xué)工作者和工程技術(shù)人員嘗試從藝術(shù)中吸取靈感，將藝術(shù)的思維方式滲透到自己的工作和研究中。藝術(shù)的感受、想像、創(chuàng)造等能力，已成為現(xiàn)代社會需要的綜合型人才所不可缺少的素質(zhì)。
基礎(chǔ)教育階段的藝術(shù)課程日益走向綜合，不僅音樂和美術(shù)開始交叉融合，戲劇、舞蹈、影視等也進入藝術(shù)課堂。新的課程將更加關(guān)注學(xué)生人格的健全發(fā)展，充分利用學(xué)生的生活經(jīng)驗和社會文化資源，鼓勵學(xué)生進行體驗性、探究性和反思性學(xué)習(xí)。
為學(xué)生提供生動有趣、豐富多彩的內(nèi)容和信息，拓展藝術(shù)視野，提高整體素質(zhì)，并使藝術(shù)學(xué)習(xí)更有趣、更容易，使每個學(xué)生獲得成功感。
藝術(shù)課程綜合了音樂、美術(shù)、戲劇、舞蹈以及影視、書法、篆刻等藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段，對學(xué)生的生活、情感、文化素養(yǎng)和科學(xué)認識等產(chǎn)生直接與間接的影響。
藝術(shù)課程不是各門藝術(shù)學(xué)科知識技能數(shù)量的相加，而是綜合發(fā)展學(xué)生多方面的藝術(shù)能力；藝術(shù)課程也不僅僅是培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)能力，同時還培養(yǎng)學(xué)生的整合創(chuàng)新、開拓貫通和跨域轉(zhuǎn)換的多種能力，促進人的全面發(fā)展。
5.央美造型基礎(chǔ)部學(xué)些什么
嘿，你好，花了好久找到的，是只找到素描的了，我想你問的應(yīng)該是這個詳細的，可惜沒有色彩方面的，不好意思，但是盡力啦——————希望你選這個吧
中央美術(shù)學(xué)院造型基礎(chǔ)素描課程安排
課程介紹：
一、教學(xué)大綱：
教學(xué)目的：素描或是叫造型研究是中央美術(shù)學(xué)院最重要的核心課程，牽涉到對人類文化中豐富精湛的造型傳統(tǒng)的繼承和未來對人的刻畫和表達能力的發(fā)展，針對入學(xué)前學(xué)生的考前培訓(xùn)氣逆概況，著重在空間概念、造型深入研究和畫面綜合處理能力上的鍛煉。在學(xué)習(xí)中學(xué)生要學(xué)會在光的條件下對對象的研究和表達，對光賦予造型的抽象美感和光的映照下物體表面呈現(xiàn)的豐富層次和色調(diào)變化下面所包含的物體構(gòu)造的——效果的根本成因有初步的認識和追究的欲望。
同時我們所描繪的人又是豐富表情和攜帶著豐富的社會生活痕跡的，這種觀察體會和捕捉能力也是培養(yǎng)的重點。
二、教學(xué)內(nèi)容：分析類科目
1、手與腳一周（含一組圖片）
2、布褶一周
3、一個頭像的多角度透視分析1周（含一組圖片）
4、經(jīng)典石膏像的造型處理體會1周（含一組圖片）
5、人像姿勢與動態(tài)速寫1周（含一組圖片）
6、綜合類科目
(1) 全身人像4周（含一組圖片）
(2) 全身人體4周（含一組圖片）
三、教學(xué)方法：
課堂寫生一組照片顯示
(1) 一組作業(yè)進度過程
(2) 教師集體講課或點評照片，或擺模特兒照片
(3) 教師個別輔導(dǎo)（照片）
授課內(nèi)容：
(1) 向?qū)W生介紹素描課一年級的教學(xué)計劃和安排，介紹具體的各階段授課內(nèi)容和基本目標。
(2) 布置作業(yè)、擺模特兒、提出作業(yè)要求。
(3) 在學(xué)生寫生過程中進行個別指導(dǎo)，結(jié)合共同課與個人不同情況分別對待。
(4) 在作業(yè)完成中途將作業(yè)擺開，讓同學(xué)互相觀摩，然后提問。培養(yǎng)學(xué)生的識別能力，借此也掌握作業(yè)進度狀況。
(5) 在階段性課題作業(yè)完成時將所有作業(yè)進行點評，給學(xué)生就教學(xué)進展程度作基本的總結(jié)，同時也讓學(xué)生有機會思考并證實他（她）感受到和觀察理解或確認他（她）踏入活動領(lǐng)域。使教學(xué)活動成為生動的個人經(jīng)驗，使學(xué)習(xí)具有冒險樂趣的具體實踐。
(6) 借寫生過程講解或閑談關(guān)于造型藝術(shù)的歷史脈絡(luò)，東西方形象藝術(shù)的概念比較，藝術(shù)的過去與現(xiàn)在，藝術(shù)和文化及社會關(guān)系?？傊?，解釋學(xué)習(xí)造型基礎(chǔ)的實際意義和僅僅停留在考前知識的局限性。通過寫生實踐的課程深入，發(fā)現(xiàn)自己深層無限多的感受力。
四、學(xué)生成績：（優(yōu)秀作品見附畫冊）
五、作品點評
(1)手與腳（照片和點評）
(2)多角度人像分析（照片和點評）
(3)石膏數(shù)張（照片和點評）
(4)全身人像（照片和點評）
(5)全身人體（照片和點評）
