《天凈沙·魯卿庵中》原文及翻譯
《天凈沙·魯卿庵中》原文及翻譯
《天凈沙·魯卿庵中》原文及翻譯1
天凈沙·魯卿庵中
青苔古木蕭蕭，蒼云秋水迢迢。紅葉山齋小小，有誰曾到？探梅人過溪橋。
譯文及注釋
譯文
滿院青苔一株株古樹蕭蕭，蒼云片片一江秋水迢迢。滿山紅葉掩映得山齋小小，有誰曾經(jīng)找到？高尚的人走過的橋。
注釋
魯卿：一位隱居山寺的隱者。
蕭蕭：風(fēng)吹樹林木搖動的聲音。此處形容冷清幽靜。
迢迢：高、遠(yuǎn)貌。
探梅人：指作者自己。梅，比喻高士。
賞析
張可久這首《天凈沙》，宛如一幅淡遠(yuǎn)幽雅的山水畫，是對友人魯卿隱居山中的禮贊，亦是自己一片向往之情的真實流露。這首小令筆墨簡淡，風(fēng)神高遠(yuǎn)。上半幅寫景即寫人，寫出了隱者的品格風(fēng)致。下半幅寫自己來探望隱者，寫出立刻深摯的友情。明朝朱權(quán)《太和正音譜·古今群英樂府格勢》云：“張小山之詞，如瑤天笙鶴”，“其詞清而且麗，華而不艷，有不吃煙火食氣”。凡此皆可于此首小令證之。究極而論，此首小令造境之高遠(yuǎn)，乃出自小山對于隱逸之真誠向往。 [4] 全曲通過對秋云、秋水、秋木的描寫，構(gòu)建出高遠(yuǎn)、清幽的境界，營造出靜謐的禪境。通過對齋庵及其環(huán)境的描寫，表現(xiàn)魯卿高尚、純潔的品格和自己的向往之情。
頭三句寫景。首句“青苔古木蕭蕭”，講古木蕭蕭，青苔叢生?！扒嗵拍尽保菢?gòu)成首句物境的基礎(chǔ)，青苔結(jié)生于古木之上，亦可以將青苔、古木理解為并立的意象?！笆捠挕币辉~，一般用來形容木葉肅殺、飄落的情態(tài)，這里也是用來襯托秋日山中凄清、古靜的氣氛。
“蒼云秋水迢迢”，寫水云狀貌?！吧n云”是高空長云，有宏闊的氣象；“秋水”有平沙落雁相伴，皆染秋色?！疤鎏觥毙揎棥扒锼?，結(jié)構(gòu)同“蕭蕭”修飾“古木”一樣?！扒锼鎏觥蓖怀銮锼L空一色的景貌，這里的“迢迢”其實也感染了“蒼云”的色彩。
“紅葉山齋小小”，寫魯卿山齋所在，有紅葉飛落環(huán)繞，與肅殺的古木、曠遠(yuǎn)的`云水相比，山齋不過是“小小”的一座。但“山齋”與前二者不同的是，青苔木色、云水長天，都是肅殺清遠(yuǎn)的“黑白照片”，而環(huán)繞“山齋”的“紅葉”卻是秋季最艷麗的色彩的代表。
前三句用相同的句子結(jié)構(gòu)，由小至大、又由大入小地勾畫出秋山云水的樣貌。從色彩和結(jié)構(gòu)的豐富性上來講，“青苔古木蕭蕭”最肅殺，“青苔”“古木”都是較死板、幽深的物象；“蒼云秋水迢迢”，使境界頓時開闊，色彩也更明亮了；“紅葉山齋小小”，一“紅”一“小”，與前文形成對比——“紅”與“蕭蕭”“蒼云”對照，形成鮮艷的色彩刺激，“小”與“蕭蕭”“迢迢”對照，實際上是把焦點集中到了“山齋”上來。
紅葉”使得“山齋”成了前三句秋山云水圖的中心，但“山齋”之“小”又為后文的繼續(xù)展開留下了余地。其一。將魯卿的“山齋”放到了巨大的秋山云水背景中；其二，“山齋”之“小”突出了它的幽深，這就使得下文“有誰曾到”的句子顯得十分自然了。
后一部分“有誰曾到？探梅人過溪橋”，寫的其實還是魯卿齋的幽深，不過換了一個角度，并加了一些意思。所謂“探梅人”，指的是作家自己?！懊贰辈皇乔锶盏奈锵螅返闹呕ㄇ?，自古是高士隱者的代表，作家說自己是“探梅人”，就是把魯卿比作梅—般的高士來贊揚了。
過溪橋”是一個過程，作家想要探訪“山齋”，但還在路上，剛剛踏過小溪上的石板橋。這樣的寫法。從效果上應(yīng)和了前文“有誰曾到”的疑問，連誠心探訪的作家都只是方過溪橋，他人自然是不知有此處了。
《天凈沙》常用來寫秋景、抒悲遠(yuǎn)之情。這首《天凈沙》，則是通過秋景的襯托，寫高士魯卿的隱逸。一句“探梅人過溪橋”，帶著些許禪意。
創(chuàng)作背景
這很有可能是張可久來到魯卿的茅舍后，對魯卿描述的路過溪橋時的所見與所想，而用筆記錄下來的。
《天凈沙·魯卿庵中》原文及翻譯2
天凈沙·魯卿庵中
張可久
青苔古林木蕭蕭，蒼云秋水迢迢。紅葉山齋小小。有誰曾到？探梅人過溪橋。
［寫作背景］
《天凈沙》宛如一幅淡遠(yuǎn)幽雅的山水畫，是對友人魯卿隱居山中的禮贊，亦是自己一片向往之情的真實流露。
［注解］
魯卿：保持者的友人，一位隱居山寺的隱者。
蕭蕭：風(fēng)吹樹林木搖動的聲音。此處形容冷清幽靜。
迢迢：高、遠(yuǎn)貌。
探梅人：指作者自己。梅，比喻高士。
［譯文］
滿院青苔一株株古樹蕭蕭，蒼云片片一江秋水迢迢，滿山紅葉掩映得山齋小小，有誰曾經(jīng)找到？探梅人走過溪橋。
元代散曲家張可久作品。是對友人魯卿隱居山中的禮贊，亦是自己一片向往之情的真實流露。筆墨簡淡，風(fēng)神高遠(yuǎn)。
張可久這首《天凈沙》，宛如一幅淡遠(yuǎn)幽雅的山水畫，是對友人魯卿隱居山中的禮贊，亦是自己一片向往之情的真實流露。這首小令筆墨簡淡，風(fēng)神高遠(yuǎn)。上半幅寫景即寫人，寫出了隱者的品格風(fēng)致。下半幅寫自己來探望隱者，寫出立刻深摯的友情。明朝朱權(quán)《太和正音譜·古今群英樂府格勢》云：“張小山之詞，如瑤天笙鶴”，“其詞清而且麗，華而不艷，有不吃煙火食氣”。清代劉熙載《藝概·詞曲概》亦謂小山較喬吉“尤翛然獨遠(yuǎn)”。凡此皆可于此首小令證之。究極而論，此首小令造境之高遠(yuǎn)，乃出自小山對于隱逸之真誠向往。元代，是政治極為黑暗的時代，借用《周易·坤·文言》的話來講，正是“天地閉，賢人隱”。元代隱逸之風(fēng)，實體現(xiàn)了知識分子的傳統(tǒng)品節(jié)。欣賞這首小令，宜領(lǐng)會到其藝術(shù)之美，亦宜領(lǐng)會到其中所體現(xiàn)的精神之美。
