藝術(shù)有什么(藝術(shù)學(xué)的目錄)

1.藝術(shù)學(xué)基礎(chǔ)知識(shí)的目錄

編者的話(huà)

音樂(lè)編

第一章 概述

第一節(jié) 音樂(lè)的特性

第二節(jié) 人類(lèi)社會(huì)發(fā)展進(jìn)程中的音樂(lè)

第三節(jié) 音樂(lè)的社會(huì)功能

第四節(jié) 音樂(lè)與其分藝術(shù)門(mén)類(lèi)的聯(lián)系

第二章 音樂(lè)構(gòu)成的物抽材料和形式要素

第一節(jié) 音樂(lè)的聲音材料

第二節(jié) 切奏、速度與旋律

第三節(jié) 復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂(lè)

第四節(jié) 曲式

第三章 音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的歷史線(xiàn)索

第一節(jié) 中國(guó)音樂(lè)的歷史發(fā)展簡(jiǎn)況

第二節(jié) 西方音樂(lè)的歷史發(fā)展簡(jiǎn)況

第四章 音樂(lè)體裁

第一節(jié) 中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的體裁

第二節(jié) 西方音樂(lè)的重要體裁

第三節(jié) 世界音樂(lè)的多元性

第五章 中外音樂(lè)名家名作

第一節(jié) 中國(guó)音樂(lè)名曲及作曲家

第二節(jié) 外國(guó)音樂(lè)名家名作

戲劇編

第一章 概述

第一節(jié) 戲劇的定義

第二節(jié) 戲劇的功能

第三節(jié) 戲劇與其他藝術(shù)的關(guān)系

第二章 戲劇的特性

第一節(jié) “動(dòng)作本質(zhì)論”

第二節(jié) 觀(guān)劇沖突

第三節(jié) 戲劇情境

第三章 戲劇的審美特征

第一節(jié) 劇場(chǎng)性

第二節(jié) 假定性

第三節(jié) 戲劇性

第四節(jié) 綜合性

第五節(jié) 作為綜合藝術(shù)中心的表演藝術(shù)

第四章 戲劇的體裁與戲劇創(chuàng)作的基本技巧

第一節(jié) 戲劇體裁的演變

第二節(jié) 悲劇

第三節(jié) 喜劇

第四節(jié) 正劇

第五節(jié) 戲劇創(chuàng)作的基本技巧

第五章 戲劇發(fā)展的歷史線(xiàn)索

第一節(jié) 歐美戲劇概況

第二節(jié) 中國(guó)話(huà)劇的歷史發(fā)展線(xiàn)索

戲曲編

電影編

廣播電視藝術(shù)編

舞蹈編

美術(shù)編

藝術(shù)設(shè)計(jì)編

2.美術(shù)有哪些基礎(chǔ)知識(shí)

你想學(xué)美術(shù)啊！很好?。　久佬g(shù)】通常指繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開(kāi)展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺(jué)的一種藝術(shù)。

十七世紀(jì)歐洲開(kāi)始使用這一名稱(chēng)時(shí)，泛指具有美學(xué)意義的繪畫(huà)、雕刻、文學(xué)、音樂(lè)等。我“五四”前后開(kāi)始普遍應(yīng)用這一名詞時(shí)，也具有相當(dāng)于整個(gè)藝術(shù)的涵義。

例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫(xiě)道：“美術(shù)為詞……譯自英之愛(ài)忒。愛(ài)忒云者，原出希臘，其誼為藝。

隨后不久，我國(guó)另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛(ài)忒”，“美術(shù)”一詞便成為專(zhuān)指繪畫(huà)等視覺(jué)藝術(shù)的名稱(chēng)了?！驹煨捅憩F(xiàn)手段】造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。

如繪畫(huà)借助于色彩、明暗、線(xiàn)條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段，通過(guò)長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐，形成了這些造型藝術(shù)各自獨(dú)具的特殊的藝術(shù)語(yǔ)言，并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則，關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗，以及藝術(shù)作品的感染力。

藝術(shù)家對(duì)造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索，精益求精，是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新的生活內(nèi)容和滿(mǎn)足人們不斷發(fā)展的審美愛(ài)好的必要條件?！军S金分割】亦稱(chēng)黃金律、黃金比例。

在一條線(xiàn)段上，按照最佳長(zhǎng)短比例，將此線(xiàn)段分割為長(zhǎng)段與短段，或按此最佳長(zhǎng)短線(xiàn)段的比例構(gòu)成一個(gè)矩形的最佳的長(zhǎng)邊與短邊的比例，即構(gòu)成黃金分割。【二度空間】繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。

指由長(zhǎng)度（左右）和高度（上下）兩個(gè)因素組成的平面空間。在繪畫(huà)中為了真實(shí)的再現(xiàn)物象，往往借助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺(jué)和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對(duì)象那種三度空間的幻覺(jué)。

有些繪畫(huà)，如裝飾性繪畫(huà)、圖案畫(huà)等，不要求表現(xiàn)強(qiáng)烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來(lái)獲得藝術(shù)表現(xiàn)力?！救瓤臻g】繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。

指由長(zhǎng)度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個(gè)因素構(gòu)成的立體空間。繪畫(huà)中，為真實(shí)地再現(xiàn)物象，必須在平面上表現(xiàn)出三度空間的立體和縱深效果。

【質(zhì)感】繪畫(huà)、雕塑等造型藝術(shù)通過(guò)不同的表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì)，如絲綢、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征，給予人們以真實(shí)感和美感。【量感】借助明暗、色彩、線(xiàn)條等造型因素，表達(dá)出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺(jué)。

如山石的凝重，風(fēng)煙的輕逸等。繪畫(huà)中表現(xiàn)實(shí)在的物體都要求傳達(dá)出對(duì)象所特有的分量和實(shí)在感。

運(yùn)用量的對(duì)比關(guān)系，可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果?！究臻g感】在繪畫(huà)中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫(huà)上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺(jué)。

【體積感】繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。指在繪畫(huà)平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺(jué)。

在繪畫(huà)上，任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此，在繪畫(huà)上把握被畫(huà)物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系，是達(dá)到體積感的必要步驟。

【透視】繪畫(huà)法理論術(shù)語(yǔ)?！巴敢暋币辉~原于拉丁文“perspclre”（看透）。

最初研究透視是采取通過(guò)一塊透明的平面去看景物的方法，將所見(jiàn)景物準(zhǔn)確描畫(huà)在這塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫(huà)幅上根據(jù)一定原理，用線(xiàn)條來(lái)顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱(chēng)為透視學(xué)。

【明暗】繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。指畫(huà)中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對(duì)這種變化的表現(xiàn)方法。

物體在光線(xiàn)照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài)，稱(chēng)三大面，即：亮面、中間面、暗面。三大面光色明暗一般間面、暗面。

三大面光色明暗一般又顯現(xiàn)為五個(gè)基本層次，即五調(diào)子：① 亮面一直接受光部分；②灰面一中間面，半明半暗；③明單間交界線(xiàn)一亮部與暗部轉(zhuǎn)折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一單間面受周?chē)垂獾挠绊懚a(chǎn)生的暗中透亮部分。依照明暗層次來(lái)描繪物象，一直是四方繪畫(huà)的基本方法。

文藝復(fù)興時(shí)期瓦薩里在其《美術(shù)家列傳》中就曾論述：“作畫(huà)時(shí)，畫(huà)好輪廓后，打上陰影，大略分出明暗，然后在單間部又仔細(xì)作出明暗的表現(xiàn)，亮部亦然?！睔W洲畫(huà)家中倫勃朗是擅長(zhǎng)明暗法技巧的大師。

【輪廓】造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指界定表現(xiàn)對(duì)象形體范圍的邊緣線(xiàn)。

在繪畫(huà)和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對(duì)作品的成敗至關(guān)重要?！緲?gòu)圖】造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。

指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。它是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。

【色彩】繪畫(huà)的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。

由于物體質(zhì)地不同，和對(duì)各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬(wàn)物形成千變?nèi)f化的色彩?！旧唷可士沙尸F(xiàn)出來(lái)的質(zhì)的面貌。

自然界中各各不同的色相是無(wú)限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等。【色度】指顏色本身固有的明度。

如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮?！旧{(diào)】亦稱(chēng)調(diào)子。

在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)?！旧浴可实臎](méi)屬性。

色彩基本分為暖色（也稱(chēng)熱色）和冷色（也稱(chēng)寒色）兩類(lèi)。紅、橙、黃為暖色，給從以熱烈、溫暖、外張的。

3.藝術(shù)基礎(chǔ)具體指什么

簡(jiǎn)單而言：藝術(shù)是人類(lèi)情感的化身！藝術(shù)是人類(lèi)以情感和想象為特性，來(lái)把握和反映世界，表示對(duì)世界及自身，對(duì)二者關(guān)系的看法的一種特殊方式。

其通過(guò)審美創(chuàng)造活動(dòng)再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)和表現(xiàn)情感理想，在想象中實(shí)現(xiàn)審美主體及客體的相互對(duì)象化。通俗的說(shuō)，藝術(shù)也就是人的知識(shí)、情感、理想、意念綜合心理活動(dòng)的有機(jī)產(chǎn)物，是人們現(xiàn)實(shí)生活和精神世界的形象表現(xiàn)。

因?yàn)槿祟?lèi)的某些經(jīng)歷是難以用言詞來(lái)表述的，為了表述這些深存在內(nèi)心的最強(qiáng)烈的感情和思想，我們就使用一種稱(chēng)之為藝術(shù)的更敏銳、更精巧的語(yǔ)言。 1.用形象來(lái)反映現(xiàn)實(shí)但比現(xiàn)實(shí)有典型性的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，包括文學(xué)、繪畫(huà)、雕塑、建筑、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、工藝等。

2.指富有創(chuàng)造性的方式。例如：領(lǐng)導(dǎo)藝術(shù)。

3.形狀獨(dú)特而美觀(guān)的。 對(duì)于藝術(shù)，通常可以從三個(gè)層面來(lái)認(rèn)識(shí)。

第一是從精神層面，把藝術(shù)看作是文化的一個(gè)領(lǐng)域或文化價(jià)值的一種形態(tài)，把它與宗教、哲學(xué)、倫理等并列。第二是從活動(dòng)過(guò)程的層面來(lái)認(rèn)識(shí)藝術(shù)，認(rèn)為藝術(shù)就是藝術(shù)家的自我表現(xiàn)、創(chuàng)造活動(dòng)，或?qū)ΜF(xiàn)實(shí)的模仿活動(dòng)。

第三是從活動(dòng)結(jié)果層面，認(rèn)為藝術(shù)就是藝術(shù)品，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的客觀(guān)存在。一般認(rèn)為，藝術(shù)是人們把握現(xiàn)實(shí)世界的一種方式，藝術(shù)活動(dòng)是人們以直覺(jué)的、整體的方式把握客觀(guān)對(duì)象，并在此基礎(chǔ)上以象征性符號(hào)形式創(chuàng)造某種藝術(shù)形象的精神性實(shí)踐活動(dòng)。

它最終以藝術(shù)品的形式出現(xiàn)，這種藝術(shù)品既有藝術(shù)家對(duì)客觀(guān)世界的認(rèn)識(shí)和反映，也有藝術(shù)家本人的情感、理想和價(jià)值觀(guān)等主體性因素，它是一種精神產(chǎn)品。藝術(shù)與其它意識(shí)形態(tài)的區(qū)別在于它的審美價(jià)值，這是它的最主要、最基本的特征。

藝術(shù)家通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)表現(xiàn)和傳達(dá)自己的審美感受和審美理想，欣賞者通過(guò)藝術(shù)欣賞來(lái)獲得美感，并滿(mǎn)足自己的審美需要。唯美主義是審美的最完美發(fā)揮。

除審美價(jià)值外，藝術(shù)還具有其它社會(huì)功能，如認(rèn)識(shí)功能，教育和陶冶功能，娛樂(lè)功能等。其中藝術(shù)的社會(huì)功能是人們通過(guò)藝術(shù)活動(dòng)而認(rèn)識(shí)自然、認(rèn)識(shí)社會(huì)、認(rèn)識(shí)歷史、了解人生，它不同于科學(xué)的認(rèn)識(shí)功能。

藝術(shù)的教育功能是人們通過(guò)藝術(shù)活動(dòng)，受到真、善、美的熏陶和感染，而潛移默化地引起思想感情、人生態(tài)度、價(jià)值觀(guān)念等的深刻變化，它不同于道德教育。藝術(shù)的娛樂(lè)觀(guān)念是人們通過(guò)藝術(shù)活動(dòng)而滿(mǎn)足審美需要，獲得精神享受和審美愉悅，它不同于生理快感。

【種類(lèi)】 繪畫(huà)、雕塑、工藝、建筑、音樂(lè)、舞蹈、文學(xué)、戲劇、電影、游戲 藝術(shù)的種類(lèi)繁多，根據(jù)不同的分類(lèi)標(biāo)準(zhǔn)，可將藝術(shù)分為以下一些類(lèi)型： 依據(jù)藝術(shù)形象的存在方式可分為 時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時(shí)空藝術(shù)。美術(shù)是一種空間藝術(shù)。

依據(jù)藝術(shù)形象的審美方式可分為 聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)、視覺(jué)藝術(shù)和視聽(tīng)藝術(shù)。美術(shù)是一種視覺(jué)藝術(shù)。

依據(jù)藝術(shù)的物化形式藝術(shù)可分為 動(dòng)態(tài)藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)。美術(shù)主要是一種靜態(tài)藝術(shù)。

依據(jù)藝術(shù)分類(lèi)的美學(xué)原則可分為 實(shí)用藝術(shù)、造型藝術(shù)、表演藝術(shù)、語(yǔ)言藝術(shù)和綜合藝術(shù)。美術(shù)是一種造型藝術(shù)。

依據(jù)藝術(shù)形象的表現(xiàn)方式可分為 表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)藝術(shù)。美術(shù)中既有表現(xiàn)性的，也有再現(xiàn)性的。

依據(jù)藝術(shù)行為的表現(xiàn)方式可分為 行為藝術(shù)、肢體藝術(shù)等。

4.美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)是什么啊

美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí) 美術(shù)的種類(lèi)及其主要特征，是美術(shù)本身的基本規(guī)律的重要內(nèi)容之一，它也是進(jìn)行美術(shù)鑒賞首先需要掌握的基本知識(shí)。

美術(shù)的種類(lèi)較多，一般人通常把美術(shù)僅僅理解為繪畫(huà)和雕塑。實(shí)際上，美術(shù)的范圍應(yīng)當(dāng)包括繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)。

由于它們都是用一定的物質(zhì)材料（繪畫(huà)用紙、布、木板、顏料等；雕塑用木、石、泥、銅等。工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)使用的物質(zhì)材料就更廣），塑造可視的平面或立體的形象，反映客觀(guān)世界和表達(dá)作者對(duì)客觀(guān)世界的感受。

所以，美術(shù)又稱(chēng)“造型藝術(shù)”、“視覺(jué)藝術(shù)”或“空間藝術(shù)”。當(dāng)然，這是它們的共同點(diǎn)，但具體到每一種美術(shù)形式，它又有自己的一些特殊性，從而構(gòu)成繪畫(huà)、雕塑、工藝美。

美術(shù)的種類(lèi)較多，一般人通常把美術(shù)僅僅理解為繪畫(huà)和雕塑。實(shí)際上，美術(shù)的范圍應(yīng)當(dāng)包括繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)。

由于它們都是用一定的物質(zhì)材料（繪畫(huà)用紙、布、木板、顏料等；雕塑用木、石、泥、銅等。工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)使用的物質(zhì)材料就更廣），塑造可視的平面或立體的形象，反映客觀(guān)世界和表達(dá)作者對(duì)客觀(guān)世界的感受。

所以，美術(shù)又稱(chēng)“造型藝術(shù)”、“視覺(jué)藝術(shù)”或“空間藝術(shù)”。當(dāng)然，這是它們的共同點(diǎn)，但具體到每一種美術(shù)形式，它又有自己的一些特殊性，從而構(gòu)成繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)的主要特征。

下面從美術(shù)鑒賞的角度，分別介紹一下繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)的主要特征。 繪畫(huà) 繪畫(huà)是美術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。

它使用筆、刀等工具，墨、顏料等物質(zhì)材料，通過(guò)線(xiàn)條、色彩、明暗及透視、構(gòu)圖等手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上，創(chuàng)造出可以直接看到的、并具有—定形狀、體積、質(zhì)感和空間感覺(jué)的藝術(shù)形象。這種藝術(shù)形象，既是現(xiàn)實(shí)生活的反映，也包含著作者對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的感受，反映了畫(huà)家的思想感情和世界觀(guān)，同時(shí)還具有—定的美感，使人從中受到教育和美的享。

從繪畫(huà)的種類(lèi)、形式來(lái)講，繪畫(huà)在整個(gè)藝術(shù)門(mén)類(lèi)中是最豐富多彩的藝術(shù)形式之—。 從畫(huà)種來(lái)分，它可以分為中國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)、水彩畫(huà)，水粉畫(huà)、素描、速寫(xiě)等。

其中有些畫(huà)種因?yàn)槭褂玫奈镔|(zhì)材料、工具或表現(xiàn)技法不同，又可分成不少樣式。例如，中國(guó)畫(huà)可以分成壁畫(huà)和卷軸畫(huà)兩大類(lèi)。

從表現(xiàn)特點(diǎn)上又可以分成。工筆畫(huà)、寫(xiě)意畫(huà)和兼工帶寫(xiě)三種；版畫(huà)可以分成：木刻、銅版畫(huà)、石版畫(huà)、絲漏版畫(huà)、膠版畫(huà)等。

其中木刻又可以分成黑白木刻、套色木刻。由于木刻的制作技法不同，又有水印木刻、油印木刻之分。

如果按照繪畫(huà)的社會(huì)作用和它采取的表現(xiàn)形式，習(xí)慣上又分成宣傳畫(huà)（招貼畫(huà)）、年畫(huà)、漫畫(huà)、連環(huán)畫(huà)、組畫(huà)和插圖等繪畫(huà)體裁這幾種繪畫(huà)可以不限于運(yùn)用某—種物質(zhì)材料和工具。例如，可以用油畫(huà)、水粉畫(huà)作宣傳畫(huà)，也可以用中國(guó)畫(huà)、版畫(huà)等畫(huà)種來(lái)畫(huà)宣傳畫(huà)。

其它也是如此。 如果再?gòu)睦L畫(huà)表現(xiàn)的題材內(nèi)容來(lái)分，一般習(xí)慣把繪畫(huà)分成：肖像畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、歷史畫(huà)、風(fēng)景畫(huà)和靜物畫(huà)等幾種。

同樣的，這幾種繪畫(huà)也不限于使用某一種物質(zhì)材料和工具，即油畫(huà)可以畫(huà)肖像畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、歷史畫(huà)、風(fēng)景畫(huà)和靜物畫(huà)，其他畫(huà)種也大都可以用來(lái)畫(huà)上述幾種題材的繪畫(huà)。具有悠久傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)，除了上面—些區(qū)分方法外，還根據(jù)它獨(dú)特的裝裱形式分為“手卷”、“掛軸”、“冊(cè)頁(yè)”等幾種。

繪畫(huà)，不僅種類(lèi)和形式豐富多彩，而且由于各個(gè)國(guó)家和民族在社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)和文化傳統(tǒng)等方面的差異，世界各國(guó)的繪畫(huà)在藝術(shù)形式、表現(xiàn)手段、藝術(shù)風(fēng)格等方面存在著明顯的區(qū)別。一般認(rèn)為，從古埃及、波斯、印度和中國(guó)等東方文明古國(guó)發(fā)展起來(lái)的東方繪畫(huà)，與從古希臘、古羅馬繪畫(huà)發(fā)展起來(lái)的以歐洲為中心的西方繪畫(huà)，是世界上最重要的兩大繪畫(huà)體系。

它們?cè)跉v史上互有影響，對(duì)人類(lèi)文明做出了各自的重要貢獻(xiàn)。 但是，不管是東方繪畫(huà)，還是西方繪畫(huà)，它作為一種重要的藝術(shù)形式，有其共同的特點(diǎn)。

這主要表現(xiàn)在它是通過(guò)可以直接看到的、有形有色的具體的藝術(shù)形象來(lái)反映生活和抒發(fā)畫(huà)家對(duì)客觀(guān)現(xiàn)實(shí)的感受的。在塑造具體的而且可以直接看見(jiàn)的藝術(shù)形象這—點(diǎn)上，它比小說(shuō)、詩(shī)歌顯得具體和形象，更易為廣大群眾所接受。

但是，由于一幅繪畫(huà)一般只能表現(xiàn)一個(gè)相對(duì)靜止的瞬間，不能象小說(shuō)、詩(shī)歌、電影、戲劇那樣表現(xiàn)人物和事件的發(fā)展過(guò)程，也不能象小說(shuō)、戲劇那樣可以從人物的對(duì)話(huà)，或者通過(guò)概括的說(shuō)明來(lái)介紹人物和事件，所以，它又有一定的局限性。為了克服這種局限性，優(yōu)秀的繪畫(huà)作品善于選擇人物或事件最富有概括性和表現(xiàn)力的瞬間。

這種瞬間形象在畫(huà)面上雖然是固定不變的，但由于繪畫(huà)提供的人物形象是具體的而且可以直接看到的，只要刻畫(huà)得好，卻同樣可以具有引人入勝的藝術(shù)魅力。古今中外的許多名畫(huà)都可以說(shuō)明這—點(diǎn)。

其次，繪畫(huà)所使用的物質(zhì)材料和工具，如紙、木板、筆、墨、顏料、刀等，比之其它藝術(shù)（如文學(xué)）更有它特殊的作用。這主要表現(xiàn)在文學(xué)作品雖然也要使用一定的物質(zhì)材料（如筆、墨水、紙張），但它只是單純起一種工具的作用，與作品所要塑造的藝術(shù)形象并無(wú)不可分割的關(guān)系。

然而，繪畫(huà)則不同。它所使用的物質(zhì)材料除起一種工具的作用外，物質(zhì)材料本身固有的特性。

5.美術(shù)的基本知識(shí)有啥

一.視覺(jué)；造型；空間；繪畫(huà)；雕塑；工藝美術(shù)；建筑；攝影

二.圓雕；浮雕；雕；刻；塑；編織

三.中國(guó)；山水畫(huà)；花鳥(niǎo)畫(huà)；人物畫(huà)；油畫(huà)；素描；水彩；版畫(huà)

四.顏料；紙張；筆；木板；涂抹；揮灑；拓??；明暗形狀；體積；質(zhì)感

五.平面；立體

六.繪畫(huà)；雕塑；攝影；建筑；藝術(shù)設(shè)計(jì)

七.畫(huà)面中相同大小的物體，近處的較大，遠(yuǎn)處的較小

八.畫(huà)者眼睛的位置；與地平線(xiàn)成水平的一條線(xiàn)

眼前看得見(jiàn)最清楚的范圍；眼睛看物體的視線(xiàn)與視平線(xiàn)所成的角度

視線(xiàn)高于觀(guān)察物體的透視；與畫(huà)面成90度角畫(huà)的透視；視線(xiàn)低于觀(guān)察物體的透視

九.平行透視：物體的一個(gè)面與畫(huà)面平行而另一面與畫(huà)面成90度角

成角透視：物體的兩個(gè)面都與畫(huà)面不平行

十.純度 明度 色相

十一.器物上的裝飾紋樣和色彩；對(duì)器物的造型、色彩、裝飾等

十二.平面；印染；織錦；商標(biāo)；書(shū)籍裝幀；立體；工業(yè)造型；家具；青銅；漆器

十三.紋理；圖形

十四、十五兩題大家參考網(wǎng)上的文章吧