先去買(mǎi)一本李重光的《音樂(lè )理論基礎》就這個(gè),! 想學(xué)唱歌如何把歌唱好的方法 我想很多人都有些嗓子限制,就認為自己不適合唱歌等。
其實(shí)絕大多數人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通過(guò)自我的鍛煉逐漸培養出來(lái)的. 其實(shí)唱歌到達一定階段,可以說(shuō),逐漸的少用嗓子.有些人唱歌時(shí),用手壓著(zhù)嗓子,不讓嗓子向上,其實(shí)是有原因的.但這并不是正確的唱歌方法,因為嗓子如果壓低,不向上去的話(huà),就不會(huì )唱到開(kāi)叉,但是若是用手去壓,就對嗓子造成一定的影響,并且也起不到實(shí)質(zhì)的效果,而并非是你真正的會(huì )唱歌.但并非所有歌都要一定壓住嗓子唱,如:同一首歌,女聲細調版,就要將嗓子提起才會(huì )唱的那么細. 會(huì )唱歌的人都知道唱歌是要用氣唱,而如何用氣就是唱歌好壞的關(guān)鍵.而氣卻又是從哪來(lái)的呢?如何練氣呢?其實(shí)氣是從丹田而發(fā),而提氣上沖,嗓子只是過(guò)聲,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不會(huì )唱歌的人少.而從嗓子過(guò)氣后,沖入腦門(mén),腦門(mén)與后腦,以及鼻發(fā)生共振,從而達到真正的唱歌.鼻音的大小可自我調整.但腦門(mén)的共振卻是非常大的,若達到一定階段,唱久后,腦門(mén)就會(huì )痛.而吸氣卻并不需要十分急促,就象聞花香一樣,輕輕的切均勻的吸氣. 而丹田氣,實(shí)際上有很多的的鍛煉方法,如練武功,每天不停的唱也可以,天天象瘋子一樣大喊也可以.但我這里是一種大家都沒(méi)聽(tīng)過(guò)的練氣方法,用枕頭(里面放滿(mǎn)沙子)然后放在自己的小肚上,躺下練聲,唱歌等。大約不久就會(huì )漸漸感覺(jué)到自己的丹田氣. 下面也是一個(gè)比較重要常識,就是唱歌前一定要開(kāi)腔.所謂開(kāi)腔就是,如大喊,或是象學(xué)聲樂(lè )那種吊嗓子,也就是從低音到高音。
升降調。只有開(kāi)腔后,嗓子才能達到比較好的狀態(tài),否則有時(shí)會(huì )有種唱不開(kāi)的感覺(jué). 所謂少用嗓子并非不用嗓子,而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙,甚至可以模仿N多人的聲音,就想吳克群那種,不過(guò)說(shuō)實(shí)話(huà),也許現場(chǎng)版就沒(méi)那么特象,因為每個(gè)人的嗓子斗會(huì )有多少限制,并不能達到完全和別人一樣的音調.很多地方的那種歌手,都是什么歌都可以唱,并且都很象.但實(shí)際上這樣并不好,每個(gè)人都要有自己的風(fēng)格.并且模仿別人的同時(shí)會(huì )傷害自己的風(fēng)格,所以要堅持自己的風(fēng)格. 首先,把肺里的氣全部呼出去,要呼的干凈 然后,并住呼吸,把手按在小腹,也就是常說(shuō)的單田 用力使單田鼓起,手要反作用在單田上,要用力 在鼓起的時(shí)候要漸漸用力,不要一下鼓起來(lái) 從開(kāi)始用力到用力到極限,大約用五秒鐘時(shí)間 然后到最強的時(shí)候,持續五秒鐘 最后,漸漸放松,也不要一下放松,大約五秒時(shí)間 整個(gè)過(guò)程,注意不要呼吸。
這是一個(gè)循環(huán),每天這樣練功,兩個(gè)小時(shí),半年的時(shí)間 你的唱功一定會(huì )很實(shí)力,但中間不要停止,特別是第一個(gè)星期的七天,一定要堅持下來(lái) 一、唱歌的姿勢 正確的唱歌姿勢,不僅是歌唱者良好的心態(tài)的表現,而且還關(guān)系到氣息的運用,共鳴的調節以及歌唱的效果,在訓練時(shí),應讓學(xué)生養成良好的演唱習慣,做到兩眼平視有神,下頜內收,頸直不緊張,脊柱挺直,小腹微收,腰部穩定。 二、唱歌中的呼吸 首先是吸氣,在做呼吸練習時(shí),先做好正確的演唱姿勢,保持腰挺直,胸肩松寬,頭自如,眼望遠處,從內心到面的表情都充滿(mǎn)情意,然后,“痛快地嘆一口氣”使胸部放松,吸氣時(shí),口腔稍打開(kāi),硬軟腭提起,并與提眉動(dòng)作配合,很興奮地以后腰為主,將腰圍向外松張,讓氣自然地,流暢地“流進(jìn)”使腰、后背都有“氣感”,胸部也就自然有了寬闊的感覺(jué),比如用“打呵欠”去感覺(jué)以上動(dòng)作。
但呼氣時(shí)不準過(guò)深,否則使胸、腹部僵硬,影響發(fā)聲的靈活和音高的準確,吸氣時(shí)不要有聲響,反之不僅影響歌唱的藝術(shù)效果,還會(huì )使吸氣不易深沉,影響氣息的支持,所以,在日常生活中要養成兩肋擴張,小腹微收的習慣。 三、發(fā)聲練習是歌唱發(fā)聲的一種綜合性基本技能的訓練,學(xué)習唱歌必須以最基本的發(fā)聲練習開(kāi)始。
1、做獲得氣息支點(diǎn)的練習,體會(huì )吸與聲的配合,利用科學(xué)的哼唱方法,體會(huì )并調節自己的歌唱共鳴。 2、學(xué)會(huì )張開(kāi)嘴巴唱歌,上下齒松開(kāi),有下巴松松的“掉下來(lái)的感覺(jué)”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程時(shí),從低到高,母音不斷裂連起來(lái)唱,口咽腔同時(shí)從小到大張開(kāi)。 4、氣息通暢的配合,發(fā)出圓潤通暢自如的聲音。
四、咬字、吐字準確、清晰 發(fā)音練習的目的,歸根到底是為了更完善地演唱歌曲,所以必須要注意咬字、吐字的清晰,正確地掌握語(yǔ)言的回聲,明確漢字語(yǔ)言的結構規律,將歌曲曲調與咬字吐字結合起來(lái)練習。練唱時(shí),將每個(gè)字按照出聲引長(cháng)歸韻的咬字方法,先念幾遍,再結合發(fā)聲練習,以字帶聲,力求做到字正腔圓,聲情并茂,演唱時(shí)發(fā)元音的著(zhù)力點(diǎn),應盡量接近聲區的集中點(diǎn),使三個(gè)聲區的共鳴得到銜接和靈活調整。
歌唱藝術(shù)是聲音與文學(xué)相結合的藝術(shù),我們唱好歌曲,不能只講聲音,不講感情,反之也不行,我們應對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時(shí)代背景,有個(gè)全面的了解和分析,再進(jìn)行適當的處理,把歌曲的藝術(shù)形象準確完整地再現出來(lái),達到以情帶聲,聲情并茂。 怎樣唱高音 一、人類(lèi)歌唱本能 你聽(tīng)過(guò)雨夜盲女的哀曲吧?也聽(tīng)過(guò)快樂(lè )的男女山。
01:音(Tone)是一種物理現象。
物體振動(dòng)時(shí)產(chǎn)生音波,通過(guò)空氣傳到耳膜,經(jīng)過(guò)大腦的反射被感知為聲音。人所能聽(tīng)到的聲音在每秒振動(dòng)數為16-20000次左右,而使用到音樂(lè )中的音(不含音),一般只限于每秒振動(dòng)27-4100次的范圍內。
音的高低、強弱、長(cháng)短、音色取決于物體的振動(dòng)。02:音色(Tone-color)指音的感覺(jué)特性。
發(fā)音體的振動(dòng)是由多種諧音組成的,包括基音和泛音,音色是由泛音的多少及泛音之間的相對強度決定的。人們區分音色的能力是天生的,音樂(lè )的顏色分為人聲音色和器 樂(lè )音色。
人聲音色分高、中、低音,并有男女之分;器樂(lè )音色中主要分弦樂(lè )器和管樂(lè )器,各種打 擊樂(lè )器的音色是不同的。03:共鳴(Resonance)共鳴指的是一種振動(dòng)。
當一個(gè)發(fā)音體振動(dòng)時(shí),引起了其它物體的振動(dòng),并發(fā)出了聲音,產(chǎn)生了共鳴。04:基音(Fundamental tone)物體振動(dòng)時(shí)所發(fā)出的頻率最低的音是基音,其余的為泛音。
基音決定音高。05:泛音(Harmonic overtone)除了發(fā)音體整體振動(dòng)產(chǎn)生的最低的音是基音,以基音為標準,其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同時(shí)振動(dòng),是泛音。
泛音的組合決定了特定的音色,并能使人明確地感到基音的響度。樂(lè )器和 自然界里所有的音都有泛音。
06:音高(Pitch)音高是用一秒鐘的振動(dòng)的次數來(lái)表示的。頻率多則音高,頻率少則音低。
目前國際通用的標準音"a",是每秒振動(dòng)440次的聲音。07:音名(Pitch name)音名指西洋樂(lè )制中代表固定音高的名稱(chēng)。
這些名稱(chēng)沒(méi)有統一,在各個(gè)國家是不同的。被廣泛 采用的是:C D E F G A B。
08:唱名(Syllable names)唱名是指音階上各音的名稱(chēng)。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
大調的主音用1do,小調的主音用6la。09:音域(Compass)人聲或樂(lè )器所能達到的最低音和最高音之間的范圍就叫音域。
音域可分為總的音域和個(gè)別音域、人聲和樂(lè )器音域。10:調式(Mode)若干高低不同的樂(lè )音,圍繞某一有穩定感的中心音,按一定的音程關(guān)系組織在一起,成為一個(gè)有機的體系,稱(chēng)為調式。
11:調性(Tonality)調性指調式類(lèi)別與主音高度。在樂(lè )曲中,主音是旋律、和聲的核心,其它音與之發(fā)生從屬關(guān)系最后中止在主音上。
這樣的樂(lè )曲就是有調性的樂(lè )曲。[1] 12:音量(Volume)音量又稱(chēng)響度、音強,是指人耳對所聽(tīng)到的聲音大小強弱的主觀(guān)感受,其客觀(guān)評價(jià)尺度是聲音的振幅大小。
13、音級(degree)[2] 劃分音階中各音間音程的單位(樂(lè )音體系中每一個(gè)獨立的音)。2音符編輯記錄音樂(lè )的符號叫做音符。
我們唱歌或者演奏樂(lè )器都是用音符記譜,而音符用七個(gè)阿拉伯數字來(lái)表示:1 2 3 4 5 6 7音 名: C D E F G A B唱 名:do re mi fa so la si3音符的劃分編輯在這七個(gè)音符中有一個(gè)規律,就是3(mi)到4(fa)、7(si)到高音1(do)是伴半音。在吉他上是相鄰的兩個(gè)品為半音,比如一弦1品是3(mi),那么一弦2品就是4(fa);在吉他上個(gè)一品是全音,比如一弦1品是1(do),那么一弦3品就是2(re),中間隔了1品。
音符1234567高音1︶︶﹀︶︶︶﹀關(guān)系全音全音半音全音全音全音半音4音的高低編輯5------------------------這是基本符號,沒(méi)有任何符號。5(下面一點(diǎn))-------基本符號下面加一個(gè)低音點(diǎn),表示比基本音低一個(gè)八度。
5(下面兩點(diǎn))-------基本符號下面加兩個(gè)低音點(diǎn),表示比基本音低兩個(gè)八度。5(上面一點(diǎn))-------基本符號上面加一個(gè)高音點(diǎn),表示比基本音高一個(gè)八度。
5(上面兩點(diǎn))-------基本符號上面加兩點(diǎn)高音符,表示比基本音高兩個(gè)八度。5音的時(shí)值編輯不管是在歌曲還是樂(lè )曲中,每個(gè)音多長(cháng)或多短,都是由時(shí)值來(lái)確定的。
音樂(lè )之所以被稱(chēng)為時(shí)間的藝術(shù),就是因為他存在著(zhù)時(shí)間性。那么時(shí)值是怎樣表現的呢?在簡(jiǎn)譜中,音的時(shí)值是以短橫線(xiàn)和附點(diǎn)表示的,首先看一下帶短橫線(xiàn)的時(shí)值表格:簡(jiǎn)譜記譜法名 稱(chēng)拍數5 - - -全音符四拍5 -二分音符二拍5四分音符一拍5(下面一橫)八分音符半拍5(下面兩橫)十六分音符四分之一5(下面三橫)三十二分音符八分之一6附點(diǎn)音符編輯①寫(xiě)在音符左邊的小圓點(diǎn),叫附點(diǎn),帶有附點(diǎn)的音符叫做附點(diǎn)音符。
無(wú)論什么音符,只要帶有附點(diǎn),就延長(cháng)附點(diǎn)前面音符的一半。常用的附點(diǎn)音符有一下幾種:簡(jiǎn)譜記譜法名 稱(chēng)拍 數5 - - - ·附點(diǎn)全音符4拍+2拍=6拍5- ·附點(diǎn)二分之一2拍+1拍=3拍5·附點(diǎn)四分之一1拍+1/2拍=1拍半5·( 下面一橫)附點(diǎn)八分之一1/2拍+1/4拍=3/4拍5·( 下面兩橫)附點(diǎn)十六分之一1/4拍+1/8拍=3/8拍。
前言 樂(lè )理,即音樂(lè )理論。
它雖然不是每個(gè)音樂(lè )愛(ài)好者的必備知識,但它可以幫助我們更加深刻的了解音樂(lè )。是使音樂(lè )由欣賞品向實(shí)用品過(guò)度的橋梁。
儲備一定的樂(lè )理知識有助于我們更加清楚的看到音樂(lè )“內部結構”,也是對音樂(lè )進(jìn)行“刨根問(wèn)底”的有力工具。 正文 音程(兩個(gè)樂(lè )音的高低關(guān)系。
高音叫冠音即上方音,低音叫根音即下方音。) 旋律音程和和聲音程 -旋律音程(兩個(gè)樂(lè )音先后出現的音程) -和聲音程(兩個(gè)樂(lè )音同時(shí)出現的音程) 音程的度數和音數 -音程的度數(音程所包含七級調式的音級數目) 注:同度、二度、三度音程稱(chēng)為狹音程;四度以上的音程稱(chēng)為廣音程。
音程的音數(音程所包含的全音、半音數目) 注:音數用分數、整數標記。1/2為半音,1為全音。
基本音級構成的音程 -純一度 0 -小二度 1/2 -大二度 1 -小三度 1 1/2 -大三度 2 -純四度 2 1/2 -增四度(三全音) 3 -減五度(三全音) 3 -純五度 3 1/2 -小六度 4 -大六度 4 1/2 -小七度 5 -大七度 5 1/2 -純八度 6 音程的擴大與縮小 -擴大音程 升高上方音或降低下方音,或同時(shí)升降,使之增加音數。 -縮小音程 升高下方音或降低上方音,或同時(shí)升降,使之減少音數。
-音程變化 音程的轉位 規律 -度數 -性質(zhì) 和弦(按照三度或非三度關(guān)系結合起來(lái)的三個(gè)以上的樂(lè )音) 和弦的構成與識別 三和弦(由三個(gè)音按照三度關(guān)系疊置起來(lái)的和弦) -大三和弦:大三度 小三度(低音到三音的度數 三音到五音的度數) -小三和弦:小三度 大三度(同上) -增三和弦:大三度 大三度(同上) -減三和弦:小三度 小三度(同上) 七和弦(由四個(gè)音按照三度關(guān)系疊置起來(lái)的和弦) -大小七和弦:大三和弦 小三度 -小小七和弦(小七和弦):小三和弦 小三度 -減小七和弦:減三和弦 大三度 -減減七和弦(減七和弦):減三和弦 小三度 轉位和弦的特征 特征 三和弦 -第一轉位(六和弦):三度音程在下方,即四度音程在上方 -第二轉位(四六和弦):三度音程在上方,即四度音程在下方 七和弦 -第一轉位(五六和弦):二度音程在上方 -第二轉位(三四和弦):二度音程在中間 -第三轉位(二和弦):二度音程在下方 根音 -轉位七和弦的根音:二度音程的上方音 -轉位三和弦的根音:四度音程的上方音 注意:以上規律適于八度以?xún)鹊暮拖遥^(guò)八度則當別論。 調 基本調 -由CDEFGAB七個(gè)基本音級構成的C調 調號(按純五度排列) 升號調 -G、D、A、E、B、#F、#C -書(shū)寫(xiě)順序為4152637 將號調 -F 、bB、bE、bA、bD、bG、bC -書(shū)寫(xiě)順序為7362514 調的五度循環(huán) -將調按純五度排列,循環(huán)往復。
大調式 -自然大調 -和聲大調 上行bⅥ -旋律大調 上行不變,下行bⅥ bⅦ 小調式 -自然小調 -和聲小調 上行#Ⅵ -旋律小調 上行#Ⅵ #Ⅶ,下行還原 調式音級標記 名稱(chēng) 調式音級標記 -調式音級高低序數叫做音級標記。用羅馬數字標記為Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ 調式音級名稱(chēng) -第Ⅰ級 主音 -第Ⅱ級 上主音(下行導音) -第Ⅲ級 中音 在主音和屬音之間 -第Ⅳ級 下屬音 在主音下方純五度 -第Ⅴ級 屬音 在主音上方純五度 -第Ⅵ級 下中音 在主音和下屬音中間 -第Ⅶ級 導音(上行導音)。
電子鋼琴基本樂(lè )理知識: 基本樂(lè )理中的“音”是指物理學(xué)中狹義概念的“音”,是物體振動(dòng)產(chǎn)生的。
分為樂(lè )音與噪音兩大類(lèi)。樂(lè )音與噪音通過(guò)有規律的運動(dòng)從而產(chǎn)生 音樂(lè )。
·樂(lè )音:由物體規則振動(dòng)產(chǎn)生。基本樂(lè )理中的音,多指樂(lè )音。
噪音由物體不規則振動(dòng)產(chǎn)生。分為:瞬間噪音和音色噪音。
音樂(lè )中的音以樂(lè )音為 主要材料,但是噪音的運用也是相當重要的,且在現代音樂(lè )中地位越來(lái)越顯得重要了。 ·樂(lè )音的特性:音長(cháng)、音高、音量、音色,四種。
·音體系:體現樂(lè )音之間相互關(guān)系并構成音樂(lè )結構基礎的體系。可概括為:音律、音階、調式、調性等。
·音列:樂(lè )音按照音高次序(上行或下行)排列起來(lái)。音體系中的每個(gè)樂(lè )音是音列中的一個(gè)音級。
(音級只可能是樂(lè )音) 基本音級:大小調體系中,七個(gè)具有獨立名稱(chēng)的音級。基本音級與鋼琴白鍵所發(fā)音是一致的,可用字母表示為:c d e f g a b 。
2 ◎ 樂(lè ) 理 ——【音】 ·在一個(gè)八度內,七個(gè)白鍵赫五個(gè)黑鍵加在一起共有十二個(gè)琴鍵。在這十二個(gè)琴鍵中,每相鄰的兩個(gè)琴鍵構成半音關(guān)系。
這樣一個(gè)八度內有十 二個(gè)半音。上述十二個(gè)半音可以有四種標記法:音名、唱名、階名和律名。
音名與唱名更多的涉及到大小調體系;階名和律名則屬于中國傳統 宮調體系的范疇。 ·音名 是樂(lè )音具有固定音高概念的音級的名稱(chēng),即上面提到的七個(gè)音級的字母表示:C D E F G A B 。
除了前面所提到的音級以外,其他的非 基本音級叫做變化音。在大小調體系中常用升號(#)和降號(?)標示。
·唱名 是以 do re mi fa so la si do 等音節來(lái)表示的不同的音級。 各國的音名與唱名記法有所不同。
唱名和音名是不可分的。在樂(lè )音體系中,音名是固定不變的,唱名則因唱名法的不同而不固定。
·一個(gè)八度內所含的十二個(gè)半音中,相鄰的兩個(gè)半音構成一個(gè)全音。 ·半音和全音中可分為自然和變化兩種。
自然半音:由相鄰的兩個(gè)音級(或不同音名)構成的半音。如:B-C、#D-E 變化半音:由同一音級(或相同音名)的兩種不同形式,或間隔開(kāi)一個(gè)音級所構成的半音。
前者如:C-#C、#D-*D ;后者如:#E-?G、B-?D 。 自然全音:由相鄰的兩個(gè)音級(或不同音名)構成的全音。
如:B-#C、#D-#E 變化全音:同一音級(或相同音名)的兩種不同形式,或間隔開(kāi)一個(gè)音級所構成的全音。前者如: C-*C、bbD-還原D;后者如:E-?G、B--?D。
***判斷半音或全音是自然還是變化,不是看#、?,是看兩音級是否相鄰。如是相鄰(不同音名)的音級構成的半音或是全音,則為自然半音 或自然全音;若是同一音級或隔開(kāi)一個(gè)音級構成的半音或全音,則是變化半音或變化全音 作曲家創(chuàng )作樂(lè )曲,也象文學(xué)家寫(xiě)詩(shī)歌、小說(shuō)一樣,有一套表情達意的體系,那就是音樂(lè )語(yǔ)言。
音樂(lè )語(yǔ)言包括很多要素:旋律、節奏、節拍、速 度、力度、音區、音色、和聲、復調、調式、調性等。一首音樂(lè )作品的思想內容和藝術(shù)美,要通過(guò)多種要素才能表現出來(lái)。
【旋律】又稱(chēng)曲調,它是按照一定的高低、長(cháng)短和強弱關(guān)系而組成的音的線(xiàn)條。它是塑造音樂(lè )形象最主要的手段,是音樂(lè )的靈魂。
【節奏】各音在進(jìn)行時(shí)的長(cháng)短關(guān)系和強弱關(guān)系。由于不同高低的音同時(shí)也是不同長(cháng)短和不同強弱的音,因此旋律中必須包括節奏這一要素 。
【節拍】強拍和弱拍的均勻的交替。節拍有多種不同的組合方式,叫做"拍子'',正常的節奏是按照一定的拍子而進(jìn)行的。
【速度】快慢的程度。為使音樂(lè )準確地表達出所要表現的思想感情,必須使作品按一定的速度演唱或演奏。
【力度】強弱的程度。音的強弱變化對音樂(lè )形象的塑造也起著(zhù)很重要的作用。
【音區】音的高低范圍。不同音區的音在表達思想感情時(shí)各有不同的功能和特點(diǎn)。
【音色】不同人聲、不同樂(lè )器及不同組合的音響上的特色。通過(guò)音色的對比和變化,可以豐富和加強音樂(lè )的表現力。
【和聲】?jì)蓚€(gè)以上的音按一定規律同時(shí)結合。和弦進(jìn)行的強和弱、穩定與不穩定、協(xié)和與不協(xié)和,以及不穩定、不協(xié)和和弦對穩定、協(xié)和 和弦的傾向性,構成了和聲的功能體系。
和聲的功能作用,直接影響到力度的強弱、節奏的松緊和動(dòng)力的大小。此外,和聲的音響效果還有明 暗的區別和疏密濃淡之分,從而使和聲具有渲染色彩的作用。
【復調】?jì)蓚€(gè)或幾個(gè)旋律的同時(shí)結合。不同旋律的同時(shí)結合叫做對比復調,同一旋律隔開(kāi)一定肘間的先后模仿稱(chēng)為模仿復調。
運用復調手 法,可以豐富音樂(lè )形象,加強音樂(lè )發(fā)展的氣勢和聲部的獨立性,造成前呼后應、此起彼落的效果。 【調式】從音樂(lè )作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來(lái)的音列。
這些音互相聯(lián)系并保持著(zhù)一定的傾向性。而調性則是調式的中 心音(主音)的音高。
在許多音樂(lè )作品中,調式和調性的轉換和對比,是體現氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。 音樂(lè )語(yǔ)言的各種要素互相配合,具有千變萬(wàn)化的表現力。
旋律盡管是音樂(lè )的靈魂,但其它要素起了變化,音樂(lè )形象就會(huì )有不同程度的改變 。在一定條件下,其它要素甚至可起重要作用。
壓弦法又稱(chēng)靠弦法或平行奏法,這是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。
其方法為:右手指垂直觸弦,有力地往下壓拔,彈響后手指順勢停在下一根弦上。壓弦法演奏的音堅實(shí)有力,穿透力強。
壓弦法較多用于旋律部分及和弦根音的演奏,它常與勾弦法對照使用,使樂(lè )曲富于層次感。 勾弦法 右手指甲觸弦后,運用指關(guān)節的力量勾向掌心。
根據右手指甲勾弦位置的不同,可分為斜勾法、平勾法、塞戈維亞勾弦法。 (1)平勾法:右手指甲垂直觸弦,平勾勾向掌心,使弦振動(dòng)發(fā)聲。
這是使用最廣泛的勾弦法。演奏時(shí)注意力度標記符號,如果沒(méi)有力度標記,則用適中力度即可。
(2)斜勾法:用右手指甲靠近拇指方向的部分觸弦,斜勾勾向掌心。 (3)塞戈維亞勾弦法:在一根弦上同時(shí)應用指頭和指甲,指頭碰及琴弦,再用指甲勾弦。
琶音 琶音奏法是吉他演奏中一種既簡(jiǎn)單又華麗且使用較多的技巧。琶音奏法分為三種:?jiǎn)沃疙樑靡簟沃改媾靡簟⒍嘀概靡簟?/p>
(1)單指順琶音:用右手拇指或食指指甲從低音弦依次拔向高音弦,力度適中,速度介于掃弦與分解和弦這間,要求能清楚地聽(tīng)出各音,聲音如流水般華麗。 (2)單指逆琶音:用右手拇指指甲從高音弦拔向低音弦。
(3)多指琶音:第六、五、四均由右手拇指演奏,第三、二、一弦分別由右手食指、中指、無(wú)名指各管一根弦,然后從拇指開(kāi)始一個(gè)接一個(gè)地演奏,各個(gè)音應均勻、連貫。 掃弦 掃弦技巧是吉他技巧中最有表現力的重要技巧這一,掃弦是較難掌握的技巧,但基本奏法卻只有兩種:順掃和逆掃。
(1)順掃:食指指甲從低音弦掃向高音弦,或將拇指除外的四個(gè)指頭并攏,用指甲同時(shí)從低音掃向高音弦,速度較快,聲音要有一定的力度感。 (2)拇指指甲從高音弦掃向低音弦。
右手切音 右手切音又稱(chēng)右手消音。右手指掃弦之后順勢用靠近拇指方向的手掌外側碰弦或停在弦上,使聲音急速消失,這樣能增強音樂(lè )的節奏和動(dòng)感。
大鼓 大鼓奏法是古典吉他中一個(gè)非常有特色的技巧。其演奏要領(lǐng):右手作半回轉動(dòng)作,用大拇指的外側平敲離琴碼2-3CM的琴弦,使琴振動(dòng)發(fā)聲,敲擊后大拇指迅速離開(kāi),以免妨礙琴弦的振動(dòng)。
彈指 彈指又稱(chēng)弗拉門(mén)戈掃弦法,這是一種難度較大的右手技巧。右手作松散的握拳狀,用右手指甲的表面按小指、無(wú)名指、中指、食指的次序依次彈弦。
每個(gè)指頭開(kāi)放的時(shí)間要均等,速度很快。彈指奏法常用于表現緊張、熱鬧的氣氛。
捫音法 捫音法又稱(chēng)拔奏。右手掌伸直,用其右內側(小指方向)輕輕壓在琴碼正上方的琴弦上,用指頭(或拔片)彈弦,其聲音沉悶、余音短促。
注意右手掌側所壓弦的部位,太靠右邊則無(wú)效果,太靠左邊則無(wú)聲音。 摘音 摘音又稱(chēng)響指。
演奏要領(lǐng):右手食指壓住弦,再把右手無(wú)名指或中指指甲放入弦內側,然后讓指甲用力地彈出來(lái),即可發(fā)出一種類(lèi)似響指的沉悶聲音,音色很獨特。 小地雷 小地雷又稱(chēng)拍弦,其要領(lǐng)是用右手肘關(guān)節有力地擊在幾根弦上,發(fā)出一個(gè)類(lèi)似碰撞的聲音,其效果與大鼓奏法的效果相近,但更粗獷一些。
輪指 輪指又稱(chēng)震音。這是古典吉他最重要同時(shí)也是最難的一種技巧。
輪指是同音的急速反復,右手無(wú)名指、中指、食指輪流拔動(dòng)同一個(gè)音,使細碎的同音持續反復,構成流水般的旋律,音色十分迷人。 倚音 裝飾在旋律本音上方的小音符稱(chēng)為倚音。
倚音占本音的時(shí)值,吉他的倚音分為同弦上的倚音和不同弦上的倚音兩回事種。 (1)同弦上的倚音分為上行倚音和下行倚音兩種。
A上行倚音奏法:右手指出較低的音符,然后用左手指猛力打在較高音符所在的音品上,*弦的余振和左手指的敲擊發(fā)聲,右手不再彈第二個(gè)音。這種聲音華麗而動(dòng)聽(tīng)。
B下行倚音奏法:左手指同時(shí)按住高低兩回事個(gè)音符,先用右用拔彈出較高的音符,然后用按在這個(gè)較高音符上的左手指斜勾出較低的音符,*弦的余振和左手指勾弦的力度使弦較低音發(fā)聲,勾弦演奏中,左手小指使用較多。 (2)不同弦上的倚音、小音符和本音要分別演奏。
推拉弦法 演奏要領(lǐng):左手指按住弦,右手指彈響后,左手沿著(zhù)與弦垂直的方向用力往上推,或往下拉,使發(fā)音產(chǎn)生較大變化。在具體演奏中,往上推和往下拉往往反復使用。
小鼓 左手用中指在第七品至第九品之間勾起第六弦,交靠壓在第五弦上,再住兩根弦的交靠處,右手用兩指彈弦,便能得到小鼓聲。也可以將第三、四弦或第一、二弦在第七至九品之間絞在一起來(lái)演奏小鼓聲。
顫音 音符時(shí)值內,用主音和一個(gè)比主音高大二度或小二度的音,以很快的速度反復交替產(chǎn)生顫音效果。演奏要領(lǐng):左手一個(gè)指頭按住主音,用右手拔響主音后,再用左手另一個(gè)指頭迅速反復擊弦使音符按要求彈出。
左手切音 左手按住需彈的音符,右手彈響后,左手按弦的手指立即放松,使琴弦離開(kāi)琴品,但左手按弦手指要浮按在琴弦上,以達到消聲的目的。 左手獨奏 直接用左手在琴頭處彈奏,可得到類(lèi)似單簧管效果。
泛音奏法 泛音是古典吉他常用的重要技巧,其音色透明清澈,具有很強的穿透力。泛音可分為人工泛音和自然泛音種。
A人工泛音:右手食指虛按在離左手指實(shí)按處后十二品正上方的弦上,用右手小指或無(wú)名指勾弦。(當小指或無(wú)名指勾弦時(shí),右手食指。
樂(lè )理知識作者:風(fēng)的去向 文章來(lái)源:北京影音俱樂(lè )部論壇 點(diǎn)擊數: 更新時(shí)間:2006-3-3記譜法記錄樂(lè )曲的方法叫做記譜法。
在歷史發(fā)展過(guò)程中,由于樂(lè )曲的不同內容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜,為鑼鼓用的鑼鼓譜,以及我們現在普遍應用的五線(xiàn)譜、簡(jiǎn)譜和在我國民間應用的工尺譜等便是。
各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善,但到目前為止,世界上還沒(méi)有一種記譜法能夠完美無(wú)缺地記錄音樂(lè )。如音高、力度、速度上的細微差異,許多裝飾音的奏法等,都還需要演奏者憑其各自不同的理解來(lái)加以具體的分析和處理。
正確的記譜對創(chuàng )作和表演都是十分重要的,每個(gè)學(xué)音樂(lè )的人應該很好地掌握記譜法,特別是對學(xué)作曲的人來(lái)說(shuō),具有更為重要的意義基礎樂(lè )理--譜號前面已經(jīng)講過(guò),在五線(xiàn)譜上音的位置愈高,音也愈高,反之音的位置愈低,音也愈低,但到底高多少?低多少?卻無(wú)法確定。在五線(xiàn)譜上要確定音的高低,必須用譜號來(lái)標明。
這種譜號記在五線(xiàn)譜的某一條線(xiàn)上,便使這條線(xiàn)具有了固定的音級名稱(chēng)和高度,同時(shí)也確定了其他各線(xiàn)上或間內的音級名稱(chēng)和高度。通常用的譜號有三種:G譜號 表示小字一組的g,記在五線(xiàn)譜的第二線(xiàn)上,叫高音譜號;另外有記在第一線(xiàn)上的,叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f,記在五線(xiàn)譜的第四線(xiàn)上,叫低音譜號;另外還有記在第五線(xiàn)上的,叫倍低音譜號。C譜號 表示小字一組的c,可記在五線(xiàn)譜的任何一線(xiàn)上。
目前被采用的C譜號有C三線(xiàn)譜號(中音譜號)為中音提琴所用,有時(shí)也長(cháng)號所用。C四線(xiàn)譜號(次中音譜號)為大提琴、大管和長(cháng)號所用。
其他C譜號一般較少應用。使用許多譜號的目的是為了避免過(guò)多的加線(xiàn),以使寫(xiě)譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用,也可以連接起來(lái)使用,如高、低音譜號所組成的大譜表便是。基礎樂(lè )理--音的分組前面已經(jīng)講過(guò),鋼琴上五十二個(gè)白鍵循環(huán)重復地使用七個(gè)基本音級名稱(chēng),因此,在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音,為了區分音名相同而音高不同的各音,我們將音列分成許多個(gè)"組"。
在音列中央的的一組叫做小字一組,它的音級標記用小寫(xiě)字母并在右上方加數字1來(lái)表示,如c1d1e1等。比小字一組高的組順次定名為:小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。
小字二組的標記用小寫(xiě)字母并在右上方加數字2來(lái)表示,如c2d2e2等。其他各組依次類(lèi)推。
比小字一組低的組,依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。小字組各音的標記用不帶數字的小寫(xiě)字母來(lái)表示,如cde等。
大字組用不帶數字的大寫(xiě)字母來(lái)標記,如CDE等。大字一組用大寫(xiě)字母并在右下方加數字1來(lái)標明,如C1D1E1等。
大字二組用大寫(xiě)字母并在右下方加數字2來(lái)標明,如A2B2等。基礎樂(lè )理--十二平均律將八度分成十二個(gè)均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。
十二平均律早在古代希臘時(shí)便有人提出了,但并未加以科學(xué)的計算。世界上最早根據數學(xué)來(lái)制訂十二平均律的是我國明朝大音樂(lè )家朱載(土育)(1854年)。
半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個(gè)半音的叫做全音。
八度內包括有十二個(gè)半音,也就是六個(gè)全音。在音列的基本音級中間,除了E到F、B到C是半音外,其余相鄰兩音間的距離都是全音。
在鋼琴上,相鄰的兩個(gè)琴鍵(包括黑鍵)都構成半音,隔開(kāi)一個(gè)琴鍵的兩個(gè)音則都構成全音。基礎樂(lè )理--音律樂(lè )音體系中各音的絕對準確高度及其相互關(guān)系叫做音律。
音律是在長(cháng)期的音樂(lè )實(shí)踐發(fā)展中形成的,并成為確定調式音高的基礎。在歷史發(fā)展過(guò)程中,曾采用過(guò)各種各樣的方法來(lái)確定樂(lè )音體系中各音的高度,其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。
目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂(lè )生活中仍繼續發(fā)生著(zhù)影響并具有重大的意義。
關(guān)于音級的介紹音級是樂(lè )音體系中的各音,它有基本音級和變化兩種。前者在樂(lè )音體系中具有七個(gè)獨立的名稱(chēng),鋼琴鍵盤(pán)上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。
后者是將基本音級加以升高或降低而得來(lái)的。基本音級的名稱(chēng),用字母體系和唱各體系兩種方式來(lái)標記:字母體系:c、d、e、f、g、a、b唱各體系:do、re、mi、fa、sol、la、xi目前國內的音樂(lè )基礎知識業(yè)余考級里所指的音級是調式音級。
調式音階中的各音就叫做調式音級。每個(gè)音階中的主音也就是調式音階中的I級音。
每個(gè)調式音階的主音不同但標記永遠以主音為I級。do、re、mi、fa、sol、la、xi、do例:C自然大調標記:la、xi、do、re、mi、fa、sol、laa自然小調標記:i ii iii iv v vi vii i大調音階用大寫(xiě)字母標記,小調音階用小寫(xiě)字母標記。
練習提示:1.彈出標準音用來(lái)聽(tīng)辯主和弦和主音,把主和弦和主音聽(tīng)辯正確后即能確定你所做的題應是什么調式。2.彈奏題目中的調式音,用第一步確定好的調試音階來(lái)判斷此調式音的音階。
樂(lè )理知識-音及音高音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們人的聽(tīng)覺(jué)所感受的音是非常多的,但并不是所有的音都可以作為音樂(lè )的材料。
在音樂(lè )中所使用的音,是人們在長(cháng)期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現自己的生活和思想感情。
唱法主要有有美聲唱法,名族唱法,通俗唱法(流行音樂(lè )),原生態(tài)唱法(例如阿寶和薩頂頂的歌曲)
練聲就是找打哈欠時(shí)說(shuō)話(huà)的感覺(jué),要有表情,要激動(dòng),唱歌時(shí)也是一樣。
練聲有打嘟,哼鳴,跳音,閉口音,開(kāi)口音等。5個(gè)基本的是“啊,哎,一,凹,五。”男生和女生發(fā)生也有所區別,男生一般注意胸腔的共鳴,發(fā)一些例如“哎,沒(méi)”等等。。。女生注意頭腔共鳴,發(fā)“啊,媽”等等。可以跟著(zhù)鋼琴來(lái)練,比如12321或13531等等。
至于樂(lè )理嘛就要麻煩一些不是幾句話(huà)就說(shuō)得清的。(有問(wèn)題再追問(wèn))
一、基礎知識 作曲家創(chuàng )作樂(lè )曲,也象文學(xué)家寫(xiě)詩(shī)歌、小說(shuō)一樣,有一套表情達意的體系,那就是音樂(lè )語(yǔ)言。
音樂(lè )語(yǔ)言包括很多要素:旋律、節奏、節拍、速度、力度、音區、音色、和聲、復調、調式、調性等。一首音樂(lè )作品的思想內容和藝術(shù)美,要通過(guò)多種要素才能表現出來(lái)。
【旋律】又稱(chēng)曲調,它是按照一定的高低、長(cháng)短和強弱關(guān)系而組成的音的線(xiàn)條。它是塑造音樂(lè )形象最主要的手段,是音樂(lè )的靈魂。
【節奏】各音在進(jìn)行時(shí)的長(cháng)短關(guān)系和強弱關(guān)系。由于不同高低的音同時(shí)也是不同長(cháng)短和不同強弱的音,因此旋律中必須包括節奏這一要素。
【節拍】強拍和弱拍的均勻的交替。節拍有多種不同的組合方式,叫?quot;拍子'',正常的節奏是按照一定的拍子而進(jìn)行的。
【速度】快慢的程度。為使音樂(lè )準確地表達出所要表現的思想感情,必須使作品按一定的速度演唱或演奏。
【力度】強弱的程度。音的強弱變化對音樂(lè )形象的塑造也起著(zhù)很重要的作用。
【音區】音的高低范圍。不同音區的音在表達思想感情時(shí)各有不同的功能和特點(diǎn)。
【音色】不同人聲、不同樂(lè )器及不同組合的音響上的特色。通過(guò)音色的對比和變化,可以豐富和加強音樂(lè )的表現力。
【和聲】?jì)蓚€(gè)以上的音按一定規律同時(shí)結合。和弦進(jìn)行的強和弱、穩定與不穩定、協(xié)和與不協(xié)和,以及不穩定、不協(xié)和和弦對穩定、協(xié)和和弦的傾向性,構成了和聲的功能體系。
和聲的功能作用,直接影響到力度的強弱、節奏的松緊和動(dòng)力的大小。此外,和聲的音響效果還有明暗的區別和疏密濃淡之分,從而使和聲具有渲染色彩的作用。
【復調】?jì)蓚€(gè)或幾個(gè)旋律的同時(shí)結合。不同旋律的同時(shí)結合叫做對比復調,同一旋律隔開(kāi)一定肘間的先后模仿稱(chēng)為模仿復調。
運用復調手法,可以豐富音樂(lè )形象,加強音樂(lè )發(fā)展的氣勢和聲部的獨立性,造成前呼后應、此起彼落的效果。 【調式】從音樂(lè )作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來(lái)的音列。
這些音互相聯(lián)系并保持著(zhù)一定的傾向性。而調性則是調式的中心音(主音)的音高。
在許多音樂(lè )作品中,調式和調性的轉換和對比,是體現氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。 音樂(lè )語(yǔ)言的各種要素互相配合,具有千變萬(wàn)化的表現力。
旋律盡管是音樂(lè )的靈魂,但其它要素起了變化,音樂(lè )形象就會(huì )有不同程度的改變。在一定條件下,其它要素甚至可起重要作用。
二、音及音高 音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們人的聽(tīng)覺(jué)所感受的音是非常多的,但并不是所有的音都可以作為音樂(lè )的材料。
在音樂(lè )中所使用的音,是人們在長(cháng)期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現自己的生活和思想感情而特意挑選出來(lái)的。這些音被組成為一個(gè)固定的體系,用來(lái)表現音樂(lè )思想和塑造音樂(lè )形象。
音有高低、強弱、長(cháng)短、音色等四種性質(zhì)。 音的高低是由于物體在一定時(shí)間內折振動(dòng)次數(頻率)而決定的。
振動(dòng)次數多,音則高;振動(dòng)次數少,音則低。 音的長(cháng)短是由于音的延續時(shí)間的不同而決定的。
音的延續時(shí)間長(cháng),音則長(cháng);音的延續時(shí)間短,音則短。 音的強弱是由于振幅(音的振動(dòng)范圍的幅度)的大小而決定的。
振幅大,音則強;振幅小,音則弱。 音色則由于發(fā)音體的性質(zhì)、形狀及其泛音的多少等不同。
音的以上四種性質(zhì),在音樂(lè )表現中都是非常重要的,但音的高低和長(cháng)短則具有更為重大的意義。試以《社會(huì )主義好》這首歌為例,不管你用人聲來(lái)演唱或用樂(lè )器來(lái)演奏,用小聲唱或是大聲唱,雖然音的強弱及音色都有了變化,仍然很容易辨認出這支旋律。
但是,假如將這首歌的音高或音值加以改變的話(huà),則音樂(lè )形象就會(huì )立即受到嚴重的破壞。因此,不管創(chuàng )作也好,演奏演唱也好,對音高和音值應加以特別的注意。
由于音的振動(dòng)狀態(tài)的規則與不規則,音被分為樂(lè )音與噪音兩類(lèi)。音樂(lè )中所使用的主要是樂(lè )音,但噪音也是音樂(lè )表現中不可缺少的組成部分。
在我國民族音樂(lè )里,噪音的使用具有相當豐富的表現能力。如在戲曲音樂(lè )中,打擊樂(lè )器在其他藝術(shù)表現手段的配合下,在塑造人物形象,表現各種思想情感方面,其作用是異常明顯的,這是世界音樂(lè )文化中非常具有特色的一部分,是值得我們很好地研究和學(xué)習的。
我們平時(shí)所聽(tīng)到的某一個(gè)音,都不只是一個(gè)音在響,而是許多個(gè)音的結合,這種聲音叫做復合音。復合音的產(chǎn)生是由于發(fā)音體(以弦為例)不僅全段在振動(dòng),它的各部分(二分之一、三分之一、四分之一……等)也分別的同時(shí)在振動(dòng)。
由發(fā)音體全段振動(dòng)而產(chǎn)生的音叫做基音,也就是最易聽(tīng)見(jiàn)的聲音,由發(fā)音體各部分振動(dòng)而產(chǎn)生的音叫做泛音。這些音是我們聽(tīng)覺(jué)所不易聽(tīng)出來(lái)的。
樂(lè )理知識 作者:風(fēng)的去向 文章來(lái)源:北京影音俱樂(lè )部論壇 點(diǎn)擊數: 更新時(shí)間:2006-3-3 記譜法 記錄樂(lè )曲的方法叫做記譜法。
在歷史發(fā)展過(guò)程中,由于樂(lè )曲的不同內容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜,為鑼鼓用的鑼鼓譜,以及我們現在普遍應用的五線(xiàn)譜、簡(jiǎn)譜和在我國民間應用的工尺譜等便是。
各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善,但到目前為止,世界上還沒(méi)有一種記譜法能夠完美無(wú)缺地記錄音樂(lè )。如音高、力度、速度上的細微差異,許多裝飾音的奏法等,都還需要演奏者憑其各自不同的理解來(lái)加以具體的分析和處理。
正確的記譜對創(chuàng )作和表演都是十分重要的,每個(gè)學(xué)音樂(lè )的人應該很好地掌握記譜法,特別是對學(xué)作曲的人來(lái)說(shuō),具有更為重要的意義 基礎樂(lè )理--譜號 前面已經(jīng)講過(guò),在五線(xiàn)譜上音的位置愈高,音也愈高,反之音的位置愈低,音也愈低,但到底高多少?低多少?卻無(wú)法確定。在五線(xiàn)譜上要確定音的高低,必須用譜號來(lái)標明。
這種譜號記在五線(xiàn)譜的某一條線(xiàn)上,便使這條線(xiàn)具有了固定的音級名稱(chēng)和高度,同時(shí)也確定了其他各線(xiàn)上或間內的音級名稱(chēng)和高度。 通常用的譜號有三種: G譜號 表示小字一組的g,記在五線(xiàn)譜的第二線(xiàn)上,叫高音譜號;另外有記在第一線(xiàn)上的,叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f,記在五線(xiàn)譜的第四線(xiàn)上,叫低音譜號;另外還有記在第五線(xiàn)上的,叫倍低音譜號。 C譜號 表示小字一組的c,可記在五線(xiàn)譜的任何一線(xiàn)上。
目前被采用的C譜號有C三線(xiàn)譜號(中音譜號)為中音提琴所用,有時(shí)也長(cháng)號所用。C四線(xiàn)譜號(次中音譜號)為大提琴、大管和長(cháng)號所用。
其他C譜號一般較少應用。 使用許多譜號的目的是為了避免過(guò)多的加線(xiàn),以使寫(xiě)譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用,也可以連接起來(lái)使用,如高、低音譜號所組成的大譜表便是。 基礎樂(lè )理--音的分組 前面已經(jīng)講過(guò),鋼琴上五十二個(gè)白鍵循環(huán)重復地使用七個(gè)基本音級名稱(chēng),因此,在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音,為了區分音名相同而音高不同的各音,我們將音列分成許多個(gè)"組"。
在音列中央的的一組叫做小字一組,它的音級標記用小寫(xiě)字母并在右上方加數字1來(lái)表示,如c1d1e1等。 比小字一組高的組順次定名為:小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。
小字二組的標記用小寫(xiě)字母并在右上方加數字2來(lái)表示,如c2d2e2等。其他各組依次類(lèi)推。
比小字一組低的組,依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。 小字組各音的標記用不帶數字的小寫(xiě)字母來(lái)表示,如cde等。
大字組用不帶數字的大寫(xiě)字母來(lái)標記,如CDE等。 大字一組用大寫(xiě)字母并在右下方加數字1來(lái)標明,如C1D1E1等。
大字二組用大寫(xiě)字母并在右下方加數字2來(lái)標明,如A2B2等。 基礎樂(lè )理--十二平均律 將八度分成十二個(gè)均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。
十二平均律早在古代希臘時(shí)便有人提出了,但并未加以科學(xué)的計算。世界上最早根據數學(xué)來(lái)制訂十二平均律的是我國明朝大音樂(lè )家朱載(土育)(1854年)。
半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個(gè)半音的叫做全音。
八度內包括有十二個(gè)半音,也就是六個(gè)全音。 在音列的基本音級中間,除了E到F、B到C是半音外,其余相鄰兩音間的距離都是全音。
在鋼琴上,相鄰的兩個(gè)琴鍵(包括黑鍵)都構成半音,隔開(kāi)一個(gè)琴鍵的兩個(gè)音則都構成全音。 基礎樂(lè )理--音律 樂(lè )音體系中各音的絕對準確高度及其相互關(guān)系叫做音律。
音律是在長(cháng)期的音樂(lè )實(shí)踐發(fā)展中形成的,并成為確定調式音高的基礎。在歷史發(fā)展過(guò)程中,曾采用過(guò)各種各樣的方法來(lái)確定樂(lè )音體系中各音的高度,其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。
目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂(lè )生活中仍繼續發(fā)生著(zhù)影響并具有重大的意義。
關(guān)于音級的介紹 音級是樂(lè )音體系中的各音,它有基本音級和變化兩種。前者在樂(lè )音體系中具有七個(gè)獨立的名稱(chēng),鋼琴鍵盤(pán)上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。
后者是將基本音級加以升高或降低而得來(lái)的。 基本音級的名稱(chēng),用字母體系和唱各體系兩種方式來(lái)標記: 字母體系:c、d、e、f、g、a、b 唱各體系:do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前國內的音樂(lè )基礎知識業(yè)余考級里所指的音級是調式音級。
調式音階中的各音就叫做調式音級。每個(gè)音階中的主音也就是調式音階中的I級音。
每個(gè)調式音階的主音不同但標記永遠以主音為I級。 do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例:C自然大調標記: la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小調標記:i ii iii iv v vi vii i 大調音階用大寫(xiě)字母標記,小調音階用小寫(xiě)字母標記。
練習提示: 1.彈出標準音用來(lái)聽(tīng)辯主和弦和主音,把主和弦和主音聽(tīng)辯正確后即能確定你所做的題應是什么調式。 2.彈奏題目中的調式音,用第一步確定好的調試音階來(lái)判斷此調式音的音階。
樂(lè )理知識-音及音高 音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們人的聽(tīng)覺(jué)所感受的音是非常多的,但并不是所有的音都可以作為音樂(lè )的材料。
在音樂(lè )中所使用的音,是人們在長(cháng)期的生。
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