簡譜課件(如何認識簡譜.ppt)
1.如何認識簡譜.ppt
常用的記譜法分為簡譜和五線譜兩種，下面分別簡要介紹：一、如何識記簡譜？簡譜是記譜法一種。
由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的方便。簡譜是用阿拉伯?dāng)?shù)字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法。
標(biāo)記：1 2 3 4 5 6 7 i唱法：do rimi fa sol la si do 在音符的上面加一小圓點，即表示高八度演唱，加兩個圓點表示高兩個八度；反之，在下面加一個圓點，即表示低八度演唱，加兩個圓點表示低兩個八度。要準(zhǔn)確地表示音的絕對高度，還要應(yīng)用調(diào)號標(biāo)記。
調(diào)號標(biāo)記是用1=F、1=G……等來表示的。在簡譜中，音的長短是在通過在音符后面或下面加短橫線來表示的。
在簡譜中，音的長短是在通過在音符后面或下面加短橫線來表示的。加在音符下面的線，叫減時線，每增加一條減時線時值減少二分之一。
加在音符后面的線，叫延時線，每增加一條延時線時值增加一拍。如：全音符（在音符后面加三條短橫線） 5 — —— 唱四拍二分音符（在音符后面加兩條短橫線）5 — 唱二拍四分音符 5 唱一拍八分音符 5（在音符下加一條短的橫線） 唱半拍十六分音符5（在音符下加兩條短的橫線）唱四分之一拍 三十二分音符（在音符下加三條短的橫線）唱八分之一拍 此外，還可以通過在音符（或休止符）后面加小圓點來延長該音符的時值。
加在音符后面的小圓點叫附點，帶有附點的音符叫附點音符。附點的作用是延長它前面那個音符二分之一時值。
表示音的休止的基本符號是0。為了表示不同長度的休止，可用增加0的數(shù)目通常所用的休止符如下：全休止符： 0 0 0 0 二分休止符：0 0 四分休止符：0 八分休止符：0 （下加一橫線）十六分休止符：0 （下加二橫線）三十二分休止符：0（下加三橫線）在簡譜體系中不存在譜號問題。
它的音高是通過音符和調(diào)號來表示的。簡譜中的拍號和五線譜一樣，用分?jǐn)?shù)標(biāo)記，它和調(diào)號一起記在樂曲名稱的左下方，先記調(diào)號后記拍號。
樂曲名稱的右下方則詞曲作者的姓名。以上所介紹的僅是簡譜中一般最普通的知識，是很不全面的，進一步學(xué)習(xí)請參見有關(guān)教材。
二、如何識記五線譜？五線譜是由五條平行的橫線組成的。五線譜的五條線和由這五條線所形成的間，均由下而上數(shù)，分別為：第一線、第二線、第三線、第四線、第五線；第一間、第二間、第三間、第四間。
為了記錄更高的音或更低的音，有時需在五線譜的上方或下方臨時加短橫線。加在五線譜上方的短橫線（或間）自下往上數(shù)分別為：上加一線、上加二線------；上加一間、上加二間------。
加在五線譜下方的短橫線（或間）自上往下數(shù)分別為：下加一線、下加二線------；下加一間、下加二間------。關(guān)于音符，這里不多贅述，怎樣快速認識五線譜，向你介紹一個竅門：先記住幾個可以起標(biāo)識作用的音（以高音譜表為例）1、中央C（小字1組）：下加一線2、小字2組C：第三間3、小字3組C：上加2線這三個音的位置記住了，其他音的位置就好記了。
記住相鄰的線與線（或間與間）之間都是3度關(guān)系，（1、3、5、7）或（2、4、6、1）。（以低音譜表為例）1、中央C（小字1組）：上加一線2、小字組C：第二間3、大字組C：下加2線這三個音的位置記住了，其他音的位置就好記了。
和高音譜表一樣，相鄰的線與線（或間與間）之間也都是3度關(guān)系，（1、3、5、7）或（2、4、6、1）。另外，一定要注意看準(zhǔn)譜號（是高音譜號還是低音譜號）、拍號（是2/4拍還是3/4拍）、調(diào)號（幾個升號？幾個降號），還注意區(qū)分不同音符的時值（幾分音符），這些都要很細心。
特別是在鋼琴上雖然說一般情況下左手彈的下面一行的譜表通常是低音譜表，但有時為了記譜的方便（避免過多加線）有時左手出現(xiàn)高音譜表，右手出現(xiàn)低音譜表也很常見，所以要特別細心?？傊R譜還是要多練。
不論是簡譜或是五線譜都需要大量的接觸、練習(xí)，熟能生巧。推薦兩本書1、《從零開始學(xué)簡譜》2、《從零開始學(xué)五線譜》以上這兩本都是上海音樂學(xué)院出版社出版，書店里有售。
如果你希望進一步學(xué)習(xí)樂理知識的話李重光的《音樂理論基礎(chǔ)》（人民音樂出版社），這本書很不錯，是一部權(quán)威著作。
2.簡譜的基本常識
簡譜 所謂簡譜，是指一種簡易的記譜法。
有字母簡譜和數(shù)字簡譜兩種。一般所稱的科譜，系指數(shù)字簡譜。
數(shù)字簡譜以可動唱名法為基礎(chǔ)，用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本音級，讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以O(shè)表示。每一個數(shù)字的時值名相當(dāng)于五線譜的4分音符。
數(shù)字簡譜的雛形初見于16世紀(jì)的歐洲，那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂；他用1 2 3 4 5 6 7來代表七個音來寫譜教歌，爾后寫了一本小冊子名為《學(xué)習(xí)素歌和音樂的新方法》，那時西方人極注重發(fā)明創(chuàng)造和版權(quán)等個人成績，才被即載入史冊。18世紀(jì)時瑞士人，名盧梭；1742年在法國巴黎向科學(xué)院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這“數(shù)字簡譜”，因當(dāng)時他寫《懺悔錄》一書，反而名聲大增。
人一出名，書也出名，《音樂新符號建議書》也被人重視了。18世紀(jì)中葉此后，又有一批法國的音樂家、醫(yī)生、數(shù)學(xué)家等把“數(shù)字簡譜”加以整理，完善。
19世紀(jì)，經(jīng)過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續(xù)改進和推廣，才在群眾中得到廣泛使用。因此這種簡譜在西方被稱為“加—帕—謝氏記譜法”。
在1882年這種記譜法傳入日本，1904年再由沈心工等傳入中國。1904年沈心工編著出版的《學(xué)校唱歌集》是中國最早自編的一本簡譜歌集；之后逐步普及到各地的學(xué)校，30年代隨著救亡歌詠運動的開展，簡譜得以在群眾中廣泛流傳。
關(guān)于字母簡譜，主要為美英等國所通用。其中如H.C.格洛弗首創(chuàng)，J.柯溫完成的可動唱名法。
它以d、r、m、f、s、l、t,7個字母作為基本音符，其中除第7音讀作ti外，其余各音與數(shù)字簡譜的讀音一樣。有關(guān)半音的記法：遇升高時一律加e，降低時一律加a，高八度在右上角標(biāo)1，低八度在右下角標(biāo)1。
其時值及節(jié)拍則以縱線表示強拍，雙點表示弱拍；橫線表示延長，單點表示數(shù)音連結(jié)成一拍。 由于簡譜的記法與中國的工尺譜（流行在中國民間的一種文字譜）相當(dāng)接近，在中國簡譜得到了空前的發(fā)展，就世界范圍而言，中國是把簡譜吸收的最好、最發(fā)揚光大的國家。
而五線譜，通過教育體制，以西方為中心的音樂教育，已基本流行于各個國家，在院校里也是必修項目之一，它為世界音樂統(tǒng)一于一譜提供了基礎(chǔ)。 在中國簡譜的發(fā)明者是李叔同。
簡譜基礎(chǔ)知識： 一般來說，所有音樂的構(gòu)成有四個基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的長短”： 1 音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。 2 音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。
音的高低和長短的標(biāo)住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構(gòu)成音樂的最重要的基礎(chǔ)元素。 3 音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。
一首音樂作品總會有一些音符的力度比教強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。
4 音質(zhì)：也可以稱音色。也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。
同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。 上述四項構(gòu)成了任一首樂曲的基礎(chǔ)元素。
應(yīng)該說簡譜基本可以將這些基礎(chǔ)性元素正確標(biāo)住。 音符： 在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，叫做音符。
而用來表示這些音的高低的符號，是用七個阿拉伯?dāng)?shù)字作為標(biāo)記，它們的寫法是： 1 2 3 4 5 6 7 讀法為：do re mi fa so la si（多 來 米 發(fā) 梭 拉 西）。 音符是和音高緊密相連的，沒有一個不帶音高的音符。
音高： 音符的數(shù)字符號如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。
廣義上說音樂里總共就有7個音符。 音符的長短： 音樂中的音符除了有高低之分外，當(dāng)然還要表示長短之分。
這里引用一個基礎(chǔ)的音樂術(shù)語----拍子。拍子是表示音符長短的重要概念。
表示音樂的長短需要有一個相對固定的時間概念。簡譜里將音符分為全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。
在這幾個音符里面最重要的是四分音符，它是一個基本參照度量長度，即四分音符為一拍。這里一拍的概念是一個相對時間度量單位。
一拍的長度沒有限制，可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的長度，那么二拍就是兩秒；一拍定為半秒的話，兩拍就是一秒的長度。
一旦這個基礎(chǔ)的一拍定下來，那么比一拍長或短的符號就相對容易了。 用一條橫線“—”在四分音符的右面或下面來標(biāo)注，以此來定義該音符的長短。
下面列出了常用音符和它們的長度標(biāo)記： 音符名稱 寫 法 時 值 全音符 5 — — — 四拍 二分音符 5 — 二拍 四分音符 5一拍 八分音符 半拍 十六分音符 5 = 四分之一拍 三十二分音符 八分之一拍 上例可以看出：橫線有標(biāo)注在音符后面的，也有記在音符下面的，橫線標(biāo)記的位置不同，被標(biāo)記的音符的時值也不同。從表中可以發(fā)現(xiàn)一個規(guī)律，就是：要使音符時值延長，在四分音符右邊加橫線“—”，這時的橫線叫延時線、延時線越多，音持續(xù)的時間（時值）越長。
相反，音符下面的橫線越多，則該音符時間越短。 休止符： 音樂中除了有音的高低，長短之外，也有音的休止。
表示聲音休止的符號叫休止符，用“0”標(biāo)記。通俗點說就是沒。
3.基本簡譜知識
簡譜基礎(chǔ)知識 一般來說，所有音樂的構(gòu)成有四個基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的長短”： 1、音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。
2、音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。音的高低和長短的標(biāo)住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構(gòu)成音樂的最重要的基礎(chǔ)元素。
3、音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。一首音樂作品總會有一些音符的力度比較強一些，有些地方弱一些。
而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。 4、音質(zhì)：也可以稱音色。
也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。
上述四項構(gòu)成了任一首樂曲的基礎(chǔ)元素。應(yīng)該說簡譜基本可以將這些基礎(chǔ)性元素正確標(biāo)住。
音符 在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，叫做音符。而用來表示這些音的高低的符號，是用七個阿拉伯?dāng)?shù)字作為標(biāo)記，它們的寫法是： 1、2、3、4、5、6、7讀法為：do、re、mi、fa、so、la、si（多、來、米、發(fā)、梭、拉、西）。
音符是和音高緊密相連的，沒有一個不帶音高的音符。 音高 音符的數(shù)字符號如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。
在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。廣義上說音樂里總共就有7個音符。
音符的長短 音樂中的音符除了有高低之分外，當(dāng)然還要表示長短之分。這里引用一個基礎(chǔ)的音樂術(shù)語----拍子。
拍子是表示音符長短的重要概念。 表示音樂的長短需要有一個相對固定的時間概念。
簡譜里將音符分為全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在這幾個音符里面最重要的是四分音符，它是一個基本參照度量長度，即四分音符為一拍。
這里一拍的概念是一個相對時間度量單位。一拍的長度沒有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。
假如一拍是一秒的長度，那么二拍就是兩秒；一拍定為半秒的話，兩拍就是一秒的長度。一旦這個基礎(chǔ)的一拍定下來，那么比一拍長或短的符號就相對容易了。
用一條橫線“—”在四分音符的右面或下面來標(biāo)注，以此來定義該音符的長短。下面列出了常用音符和它們的長度標(biāo)記： 音符名稱 寫法 時值 全音符 5--- 四拍 二分音符 5- 二拍 四分音符 5 一拍 八分音符 5 - 半拍 十六分音符 5 = 四分之一拍 三十二分音符 5 ≡ 八分之一拍 上例可以看出：橫線有標(biāo)注在音符后面的，也有記在音符下面的，橫線標(biāo)記的位置不同，被標(biāo)記的音符的時值也不同。
從表中可以發(fā)現(xiàn)一個規(guī)律，就是：要使音符時值延長，在四分音符右邊加橫線“-”，這時的橫線叫延時線、延時線越多，音持續(xù)的時間（時值）越長。相反，音符下面的橫線越多，則該音符時間越短。
休止符 音樂中除了有音的高低，長短之外，也有音的休止。表示聲音休止的符號叫休止符，用“0”標(biāo)記。
通俗點說就是沒有聲音，不出聲的符號。 休止符與音符基本相同，也有六種。
但一般直接用0代替增加的橫線，每增加一個0，就增加一個四分休止符時的時值。 半音與全音 音符與音符之間是有“距離”的，這個距離是一個相對可計算的數(shù)值。
在音樂中，相鄰的兩個音之間最小的距離叫半音，兩個半音距離構(gòu)成一個全音。表現(xiàn)在鋼琴上就是鋼琴鍵盤上緊密相連的兩個鍵盤就構(gòu)成半音，而隔一個鍵盤的兩個鍵盤就是全音。
變化音 將標(biāo)準(zhǔn)的音符升高或降低得來的音，就是變化音。 將音符升高半音，叫升音。
用“#”（升號）表示，一般寫在音符的左上部分，如下所示： 標(biāo)準(zhǔn)的音降低半音，用“b ”（降號）表示，同樣寫在音符的左上部分。 基本音升高一個全音叫重升音，用“x”（重升）表示，這和調(diào)式有關(guān)。
基本音降低全音叫重降音。用“bb”（重降）表示。
將已經(jīng)升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要變成原始的音，則用還原記號“ヰ”表示。 附點音符 附點就是記在音符右邊的小圓點，表示增加前面音符時值的一半， 帶附點的音符叫附點音符。
節(jié)奏 掌握讀譜，首先要掌握節(jié)奏，練習(xí)掌握節(jié)奏要能準(zhǔn)確的擊拍。擊拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。
節(jié)拍 樂曲或歌曲中，音的強弱有規(guī)律地循環(huán)出現(xiàn)，就形成節(jié)拍。節(jié)拍和節(jié)奏的關(guān)系，就像列隊行進中整齊的步伐（節(jié)拍）和變化著的鼓點（節(jié)奏）之間的關(guān)系。
單拍與復(fù)拍 單拍指每小節(jié)一個強拍。復(fù)拍每小節(jié)有一個強的，有若干個次強的。
調(diào)式音階 按照一定關(guān)系結(jié)合在一起的幾個音（一般是七個音左右）組成一個有主音（中心音）的音列體系，構(gòu)成一個調(diào)式。 把調(diào)式中的個音，從主音到主音，按一定的音高關(guān)系排列起來的音列，叫音階。
大調(diào)式 凡是音階排列符合全、全、半、全、全、全、半結(jié)構(gòu)的音階，就是自然大調(diào)。這是使用的最廣泛的調(diào)式。
一般來說，一首音樂作品的開始音符是使用1、3或5的，而結(jié)束在1上的就是大調(diào)音樂。比如國歌就是大調(diào)音樂。
要想真正搞懂大調(diào)音樂，必須要學(xué)習(xí)和聲知識。 小調(diào)式 小調(diào)式有三種形式： a：自然小調(diào)：凡是音階符合全、半、全、全、半、全、全結(jié)構(gòu)的音階，叫自然小調(diào)。
b：和聲小調(diào)：升高自然小調(diào)音階的第。
4.如何認識簡譜.ppt
常用的記譜法分為簡譜和五線譜兩種，下面分別簡要介紹：一、如何識記簡譜？簡譜是記譜法一種。
由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的方便。簡譜是用阿拉伯?dāng)?shù)字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法。
標(biāo)記：1 2 3 4 5 6 7 i唱法：do rimi fa sol la si do 在音符的上面加一小圓點，即表示高八度演唱，加兩個圓點表示高兩個八度；反之，在下面加一個圓點，即表示低八度演唱，加兩個圓點表示低兩個八度。要準(zhǔn)確地表示音的絕對高度，還要應(yīng)用調(diào)號標(biāo)記。
調(diào)號標(biāo)記是用1=F、1=G……等來表示的。在簡譜中，音的長短是在通過在音符后面或下面加短橫線來表示的。
在簡譜中，音的長短是在通過在音符后面或下面加短橫線來表示的。加在音符下面的線，叫減時線，每增加一條減時線時值減少二分之一。
加在音符后面的線，叫延時線，每增加一條延時線時值增加一拍。如：全音符（在音符后面加三條短橫線） 5 — —— 唱四拍二分音符（在音符后面加兩條短橫線）5 — 唱二拍四分音符 5 唱一拍八分音符 5（在音符下加一條短的橫線） 唱半拍十六分音符5（在音符下加兩條短的橫線）唱四分之一拍 三十二分音符（在音符下加三條短的橫線）唱八分之一拍 此外，還可以通過在音符（或休止符）后面加小圓點來延長該音符的時值。
加在音符后面的小圓點叫附點，帶有附點的音符叫附點音符。附點的作用是延長它前面那個音符二分之一時值。
表示音的休止的基本符號是0。為了表示不同長度的休止，可用增加0的數(shù)目通常所用的休止符如下：全休止符： 0 0 0 0 二分休止符：0 0 四分休止符：0 八分休止符：0 （下加一橫線）十六分休止符：0 （下加二橫線）三十二分休止符：0（下加三橫線）在簡譜體系中不存在譜號問題。
它的音高是通過音符和調(diào)號來表示的。簡譜中的拍號和五線譜一樣，用分?jǐn)?shù)標(biāo)記，它和調(diào)號一起記在樂曲名稱的左下方，先記調(diào)號后記拍號。
樂曲名稱的右下方則詞曲作者的姓名。以上所介紹的僅是簡譜中一般最普通的知識，是很不全面的，進一步學(xué)習(xí)請參見有關(guān)教材。
二、如何識記五線譜？五線譜是由五條平行的橫線組成的。五線譜的五條線和由這五條線所形成的間，均由下而上數(shù)，分別為：第一線、第二線、第三線、第四線、第五線；第一間、第二間、第三間、第四間。
為了記錄更高的音或更低的音，有時需在五線譜的上方或下方臨時加短橫線。加在五線譜上方的短橫線（或間）自下往上數(shù)分別為：上加一線、上加二線------；上加一間、上加二間------。
加在五線譜下方的短橫線（或間）自上往下數(shù)分別為：下加一線、下加二線------；下加一間、下加二間------。關(guān)于音符，這里不多贅述，怎樣快速認識五線譜，向你介紹一個竅門：先記住幾個可以起標(biāo)識作用的音（以高音譜表為例）1、中央C（小字1組）：下加一線2、小字2組C：第三間3、小字3組C：上加2線這三個音的位置記住了，其他音的位置就好記了。
記住相鄰的線與線（或間與間）之間都是3度關(guān)系，（1、3、5、7）或（2、4、6、1）。（以低音譜表為例）1、中央C（小字1組）：上加一線2、小字組C：第二間3、大字組C：下加2線這三個音的位置記住了，其他音的位置就好記了。
和高音譜表一樣，相鄰的線與線（或間與間）之間也都是3度關(guān)系，（1、3、5、7）或（2、4、6、1）。另外，一定要注意看準(zhǔn)譜號（是高音譜號還是低音譜號）、拍號（是2/4拍還是3/4拍）、調(diào)號（幾個升號？幾個降號），還注意區(qū)分不同音符的時值（幾分音符），這些都要很細心。
特別是在鋼琴上雖然說一般情況下左手彈的下面一行的譜表通常是低音譜表，但有時為了記譜的方便（避免過多加線）有時左手出現(xiàn)高音譜表，右手出現(xiàn)低音譜表也很常見，所以要特別細心?？傊R譜還是要多練。
不論是簡譜或是五線譜都需要大量的接觸、練習(xí)，熟能生巧。推薦兩本書1、《從零開始學(xué)簡譜》2、《從零開始學(xué)五線譜》以上這兩本都是上海音樂學(xué)院出版社出版，書店里有售。
如果你希望進一步學(xué)習(xí)樂理知識的話李重光的《音樂理論基礎(chǔ)》（人民音樂出版社），這本書很不錯，是一部權(quán)威著作。
5.歌譜的基本樂理知識
說實話你的問題太籠統(tǒng)了，我也不知道該怎么回答
不過就樂譜而言，最基本的有五線譜和簡譜
簡譜比較簡單，在開頭部分會寫出調(diào)號，
以及譜號（簡譜一般都是高音譜號）
和排號（如4/4指得是以四分音符為一拍，每小節(jié)有四拍），
1234567分別代表七個基本音符，
音符沒有加橫線時表示四分音符，
后面加一根橫線音長乘以2（如2 - - 即為全音符，唱四分音符的四倍那么長），
下面的橫線音長除以2（這個不好寫，就不舉例了）
恩，根據(jù)這些基本就可以哼出調(diào)子了……
五線譜較為復(fù)雜，但表達上更為直觀，對于樂器演奏比簡譜方便，不過對于歌曲就難說了……
大概的東西還是那些，不過所有的音符高低由音符的符頭在五根線中所在的位置來決定，符頭位置越高，音就唱得越高（五線譜的位置有線和兩線中間的間，五線譜最下面一根線為一線，符頭在一線上的音符是3，在下加一間上的是2，在下加一線上的是1）
音長由符頭和符尾的形狀來決定（由于無法表示，我就不舉例了，這個打字很不好說，只有拿著份譜子才好講，最基本的就是音符越復(fù)雜，就唱的越短，符尾沒有線，符頭是黑色的時候是四分音符）
要哼出調(diào)子，就這些也可以了，但歌譜知識遠不止這些，還有換氣符號，漸變符號等等等等……可能在生活中找個身邊懂這些的人問會比在網(wǎng)上問，或者看書要來得方便簡捷得多
6.有關(guān)簡譜的知識,
簡譜是法國的盧梭發(fā)明的后來40年代傳到了中國，目前可能只有中國和幾個亞洲國家使用。
簡譜和五線譜一樣也分音高、節(jié)奏、強弱等等記錄樂曲的方法叫做記譜法。在歷史發(fā)展過程中，由于樂曲的不同內(nèi)容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。
如為古琴用的古琴譜，為鑼鼓用的鑼鼓譜，以及我們現(xiàn)在普遍應(yīng)用的五線譜、簡譜和在我國民間應(yīng)用的工尺譜等便是。各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善，但到目前為止，世界上還沒有一種記譜法能夠完美無缺地記錄音樂。
如音高、力度、速度上的細微差異，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來加以具體的分析和處理。正確的記譜對創(chuàng)作和表演都是十分重要的，每個學(xué)音樂的人應(yīng)該很好地掌握記譜法，特別是對學(xué)作曲的人來說，具有更為重要的意義基礎(chǔ)樂理--譜號前面已經(jīng)講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。
在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標(biāo)明。這種譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。
通常用的譜號有三種：G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。
C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。目前被采用的C譜號有C三線譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。
C四線譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。其他C譜號一般較少應(yīng)用。
使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。
基礎(chǔ)樂理--音的分組前面已經(jīng)講過，鋼琴上五十二個白鍵循環(huán)重復(fù)地使用七個基本音級名稱，因此，在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音，為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個"組"。在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字1來表示，如c1d1e1等。
比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。小字二組的標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字2來表示，如c2d2e2等。
其他各組依次類推。比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。
小字組各音的標(biāo)記用不帶數(shù)字的小寫字母來表示，如cde等。大字組用不帶數(shù)字的大寫字母來標(biāo)記，如CDE等。
大字一組用大寫字母并在右下方加數(shù)字1來標(biāo)明，如C1D1E1等。大字二組用大寫字母并在右下方加數(shù)字2來標(biāo)明，如A2B2等。
基礎(chǔ)樂理--十二平均律將八度分成十二個均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。十二平均律早在古代希臘時便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計算。
世界上最早根據(jù)數(shù)學(xué)來制訂十二平均律的是我國明朝大音樂家朱載（土育）（1854年）。半音是十二平均律組織中最小的音高距離。
兩音間的距離等于兩個半音的叫做全音。八度內(nèi)包括有十二個半音，也就是六個全音。
在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。在鋼琴上，相鄰的兩個琴鍵（包括黑鍵）都構(gòu)成半音，隔開一個琴鍵的兩個音則都構(gòu)成全音。
基礎(chǔ)樂理--音律樂音體系中各音的絕對準(zhǔn)確高度及其相互關(guān)系叫做音律。音律是在長期的音樂實踐發(fā)展中形成的，并成為確定調(diào)式音高的基礎(chǔ)。
在歷史發(fā)展過程中，曾采用過各種各樣的方法來確定樂音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。
但"純律"和"五度相生律"在音樂生活中仍繼續(xù)發(fā)生著影響并具有重大的意義。關(guān)于音級的介紹音級是樂音體系中的各音，它有基本音級和變化兩種。
前者在樂音體系中具有七個獨立的名稱，鋼琴鍵盤上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。后者是將基本音級加以升高或降低而得來的。
基本音級的名稱，用字母體系和唱各體系兩種方式來標(biāo)記：字母體系：c、d、e、f、g、a、b唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi目前國內(nèi)的音樂基礎(chǔ)知識業(yè)余考級里所指的音級是調(diào)式音級。調(diào)式音階中的各音就叫做調(diào)式音級。
每個音階中的主音也就是調(diào)式音階中的I級音。每個調(diào)式音階的主音不同但標(biāo)記永遠以主音為I級。
do、re、mi、fa、sol、la、xi、do例：C自然大調(diào)標(biāo)記：la、xi、do、re、mi、fa、sol、laa自然小調(diào)標(biāo)記：i ii iii iv v vi vii i大調(diào)音階用大寫字母標(biāo)記，小調(diào)音階用小寫字母標(biāo)記。練習(xí)提示：1.彈出標(biāo)準(zhǔn)音用來聽辯主和弦和主音，把主和弦和主音聽辯正確后即能確定你所做的題應(yīng)是什么調(diào)式。
2.彈奏題目中的調(diào)式音，用第一步確定好的調(diào)試音階來判斷此調(diào)式音的音階。樂理知識-音及音高音是由于物體的振動而產(chǎn)生的。
在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。在音樂中所使用的音，是人們在長期的生產(chǎn)斗爭和。
7.樂譜基礎(chǔ)知識
樂譜大致分為以下三種 五線譜，六線譜，簡譜介紹： 標(biāo)準(zhǔn)樂譜（即五線譜） 樂譜就是在紙上代表音樂聲音的書寫符號。
吉他手們很幸運，可以用兩套互補的樂譜體系來描述所彈奏的音符；即標(biāo)準(zhǔn)樂譜——五線譜和符號譜——六線譜。 標(biāo)準(zhǔn)樂譜即五線譜是鋼琴、提琴及管弦樂器等共用的樂譜體系。
它由五條線和，一個叫高音譜號的符號組成。符頭在五線譜上的位置決定了它的音高（由一字母表示），音符形狀（符頭、符干、符尾）決定了節(jié)奏（音長）。
音符的組成 一個音符的音高由它在五線譜上的位置決定。符頭是否充實表示其音長。
符干是否存在表示音的長短。符尾是否存在表示音有多短。
當(dāng)在同一行中有一個以上音符帶符尾，這些符尾由梁代替，梁與尾的長度正好一致。這樣易于讀譜。
符號譜（即六線譜） 符號譜采用六條線，每一條線代表吉他上的每一根弦。最上面的一條線代表吉他的第1弦，最下面的一條線代表吉他的第6弦。
在線上放上數(shù)字，可以表示某弦的某個品位的音，數(shù)字0表示某弦的空弦音。例如： 對于吉他手來說，六線譜相對于五線譜的明顯的好處在于：它能告訴你在什么位置正確地彈奏一個指定音符。
例如：這個音符（高音E） 在吉他上可以在五個不同位置彈奏： 六線譜在表示音符的把位時尤為方便，它以圖解形式告訴你在什么位置換弦，什么時候轉(zhuǎn)換把位，而五線譜則無法象六線譜一樣處理把位轉(zhuǎn)換。 數(shù)字譜（即簡譜） 它主要用阿拉伯?dāng)?shù)字來表示音符，簡單明了。
通過上述三種樂譜的結(jié)合，你應(yīng)當(dāng)非常清楚地知道在吉他上怎樣和從哪里尋找音符，以及這些音符的長短。本書中所有譜例將同時用五線譜、簡譜、六線譜編寫。
節(jié)奏：音樂有兩個主要組成部分：節(jié)奏和音高。節(jié)奏是指音符如何及時發(fā)聲及相互之間的聯(lián)系。
每一音符相對音樂節(jié)拍都有一定的音長。節(jié)拍是音樂的基本組成單位，也叫拍子。
當(dāng)你跟著音樂拍腳（即用腳打拍字時），你是在隨著節(jié)拍動作。 隨著音樂拍子有規(guī)則地拍腳是一種應(yīng)培養(yǎng)的技能。
這會讓你實際地感受到節(jié)拍，而你的手可以抽出來根據(jù)腳所打出的拍子在吉他上彈奏。這使你能感覺到音符和節(jié)拍的關(guān)系。
節(jié)拍通?！俺山M”重復(fù)。在樂譜中，我們把音樂分成這些重復(fù)的組。
一組所占的時間 稱為一個音節(jié)（俗稱小節(jié)）。每個小節(jié)的邊界由豎線來表示，這叫做小節(jié)線。
樂譜開頭的節(jié)拍符號表示每一小節(jié)有幾拍，以何種音符為一拍。在這個例子中，音樂是4/4拍。
這意味著以四分音符為一拍，每一小節(jié)有四拍。 四分音符是根據(jù)它在4/4拍中占一個小節(jié)的1/4而命名的。
4/4拍應(yīng)用相當(dāng)廣泛，因而也被稱為普通節(jié)拍，大多數(shù)搖滾和流行音樂都是4/4拍。 音符時值 下面是4/4拍中基本的音符時值： =全音符-4拍 一個全音符占一小節(jié)或4拍 =半音符-2拍一個半音符占半個小節(jié)或2拍。
兩個半音符占一小節(jié)，相當(dāng)于一個全音符的時值。 =1/4音符-1拍，一個1/4音符占1/4個小節(jié)或1拍。
=1/8音符-1/2拍一個1/8音符占1/8個小節(jié)或1/2拍。2個1/8音符相當(dāng)于一個1/4音符的時值。
8個1/8音符占一小節(jié)。 這是每個音符時值的計拍方法： 為了很好地掌握節(jié)奏，你必須會數(shù)節(jié)拍。
試練習(xí)：開始慢速用腳打拍子。保持平穩(wěn)似鐘擺的節(jié)奏，這樣每拍之間的間隔正好一致。
一邊拍腳一邊計數(shù)，按4/4拍的拍子數(shù)，數(shù)到4后便反復(fù)，象這樣：1-2-3-4,1-2-3-4。 要保證你的計數(shù)發(fā)音與腳拍同時進行，確保在4（一個音節(jié)的末尾）和1（下一音節(jié)的開頭）之間的間隔與任何兩拍之間的間隔一致。
換言之，在一個小節(jié)的第4拍和下一小節(jié)的第1拍之間無間斷。 其它表示節(jié)奏的方法 你可以用附點、連結(jié)線和休止符來改變一個音符的長度。
一個附點把一個音符的時值延長一半。 連結(jié)線是連結(jié)兩個具有相同音高的音符的一條曲線。
連結(jié)線指示你只彈第一個音符，這個音符的音要持續(xù)兩個音符相加的時值。 音符之間的靜止由休止符表示。
休止符與發(fā)聲音符一樣分有長短。一個休止符表示某段時值不發(fā)聲（不彈奏，沒有持續(xù)的音符聲）。
音高 一個音符的音高是指這個音符發(fā)聲的高低。 在五線譜中，音高用字母：A,B,C,D,E,F和G表示。
一個音符的音高在五線譜上由符頭落在哪條線或間上來表示。在簡譜中，音高用阿拉伯?dāng)?shù)字：1,2,3,4,5,6,7表示。
8.樂譜基本知識
1、什么是音樂： 令人感覺愉悅的聲音，就叫音樂。
樂者，令人愉快之意。音者，聲音也。
加在一起就叫音樂。怎么樣，比大家想象的包含范圍要廣闊的多吧，呵呵~~~~ 在這里說一點題外話，聲音的3要素是什么？那本是音質(zhì)/音色/音量。
音量不必多說，小了人們聽不清，過大了人體本能的會有生理不適，那么聲音的好不好聽關(guān)鍵取決于什么呢？是音質(zhì)！音質(zhì)的好壞是決定聲音是否好聽的根本，這就是為什么說好琴是關(guān)鍵的原因，只有你擁有一把好琴的時候你才能真正體會所謂的好聲音是什么樣的。音色的好壞是建立在音質(zhì)的基礎(chǔ)上的，所以對于樂手（特別是bass）好音質(zhì)應(yīng)是第一追求，當(dāng)擁有了好音質(zhì)的時候你會發(fā)現(xiàn)好音色幾乎是唾手可得，比音質(zhì)不好的琴要追求好音色要容易無數(shù)倍。
2、什么是音階： 說來話長，很久以前，人們就發(fā)現(xiàn)了聲音的高低中似乎總有一些音是聽起來就像是一模一樣，卻不在一個高度上，于是人們把任意這樣兩個音之間的頻率計算了一下，又捉摸了很久，終于發(fā)現(xiàn)按照頻率把這任意兩個音之間的頻率分成12份，就幾乎可以把見到聽到過的音樂都鼓搗出來，于是人們把這個發(fā)現(xiàn)叫做“12平均律”，于是鋼琴出現(xiàn)了，鋼琴就是基于12平均律的理論制造的，所以鋼琴的每一組鍵盤（5黑7白）相加就一共正好是12個鍵，同時人們發(fā)現(xiàn)，在音樂中，其實這12個鍵中只有7個使用率特高，于是人們把常用的7個鍵做得寬一點并放在一起，另外相對不常用的5個鍵做的窄一點，放到不礙事的地方且用不同的顏色以避免混亂，這就是鋼琴的樣子的由來。再往后，人們看到雖然那兩個聽起來就像是一模一樣卻不在一個高度上的音中間是隔著12個鍵，但是畢竟常用的只有7個啊，干脆一省事，就只給這7個音符起了名字。
于是就有了大家知道的1234567。問題又來了，這時人們發(fā)現(xiàn)，在鋼琴上只有34之間和71之間是連續(xù)的兩個鍵，而其它的任意兩個相鄰的常用音符中間都夾著一個不常用的黑鍵，最后為了大家方便就規(guī)定了一些統(tǒng)一的概念，這樣就不會糊涂了，比如1到2之間/2到3之間/4到5之間/5到6之間/6到7之間都夾著一個不常用的黑鍵，也就是說按照12平均律來說，它們之間不是相鄰的鍵，但是誰讓那幾個黑鍵是不常用的呢，所以大家還是決定把1到2之間/2到3之間/4到5之間/5到6之間/6到7之間統(tǒng)一叫做全音關(guān)系，把34之間和71之間那種完全相鄰的關(guān)系叫做半音關(guān)系。
全音也正好等于2個半音相加的總和。但是如何表達音符與音符之間的遠近呢？于是就產(chǎn)生了“度”這個概念，比如從1唱到2，一共只有2個音符，從一數(shù)到二，于是就叫1和2之間是2度的關(guān)系，但是1和2之間原本是有一個不常用的半音的，于是人們規(guī)定，兩個音是半音關(guān)系的它們之間的遠近叫做小2度，兩個音是全音關(guān)系的它們之間的遠近叫做大2度，所以1到2之間/2到3之間/4到5之間/5到6之間/6到7之間的遠近關(guān)系都是大2度，34之間和71之間的遠近關(guān)系叫做小2度。
那么1和3之間呢？從1到3，不管你唱不唱那個2，這個2的音符也事實性的永遠夾在1/3之間，出不出聲不一定，但它永遠存在，所以1和3之間就是3度的關(guān)系，同理2和4之間/3和5之間/4和6之間/5和7之間都是3度關(guān)系。考慮到半音/全音的問題，最后規(guī)定，凡是兩個大2度加在一起的3度音都統(tǒng)一叫做大三度，1和3之間/4和6之間/5和7之間就是大三度關(guān)系。
凡是由一個大2度和一個小2度加在一起的3度音都統(tǒng)一叫做小三度，2和4之間/3和5之間就是小三度關(guān)系。再數(shù)數(shù)看，1到4之間是4度，1到5之間是5度……，那么前面提到的那兩個聽起來就像是一模一樣卻不在一個高度上的音中間就是1234567再到一個高音的1，數(shù)一數(shù)，就是8度關(guān)系。
同理，如果從2開始往上數(shù)23456712，高低的兩個2之間也叫8度關(guān)系。34567123的兩個3也是……，說了這么長，都是為了對音階概念的鋪墊，這些“12平均律”“全音/半音”“度”的概念都是最基礎(chǔ)的概念，各位一定要深入地整明白，這些基本概念糊涂，后面的樂理就會越來越難學(xué)的啊。
好了，該說啥叫音階了，其實，所謂音階，就是在任意一個8度以內(nèi)的音符的固定排列組合，比如，最最常用的12345671的組合，就是一種音階，67123456就是又一種音階，以此類推，所謂布魯斯音階/爵士音階/阿拉伯音階……很多音階，其實都是在任意一個8度以內(nèi)的音符的各種固定排列組合。當(dāng)然，林子大了什么鳥都有，并不是叫8度關(guān)系的各種音階內(nèi)都一定是8個音符，比如中國的5聲音階就是123561，沒有4和7，還有很多音階模式也是如此。
3、什么是調(diào)： 這也是個比較長的話題，像上一個問題一樣也會涉及若干相關(guān)概念，且聽老妖慢慢道來。人的名字有大名也有小名，音符也一樣，人們給音符起了1234567這樣的名字以后，發(fā)現(xiàn)有很多問題還是表達時容易混亂，于是又給音符起了個大名，1234567分別的大名叫做CDEFGAB。
用來對不同的音樂問題做出定義。又規(guī)定了一個全世界人民不分種族不分男女老幼唱著都不高不低不費勁的音高作為最核心的一個C，于是就有了個人為規(guī)定的中央C的概念，以中央C這個音符為核心的不管往上還是往下的8度之間的音階，就都規(guī)定叫做C調(diào)音階。
以此類推，高低之。
9.音樂歌譜的基本知識
通常情況下，人們慣用五線譜記譜法。用來記錄音符·休止符及各種記號的五條平行的橫線，叫做五線譜。五線譜由五條線和四條間組成一共九個音位以記錄高低不同的音。（具體的知識可參閱高考音樂強化訓(xùn)練的基本樂理卷）
歌譜最主要 要注意以下幾個要點：
1 音高：每個歌譜都有自己不同的音高，例如有G大調(diào)的，還有D大調(diào)的，等
所謂簡譜中的 1 2 3 4 5 6 7 也有自己的唱名和音名，其分別對應(yīng)著音名：C D E F G A B 或 c d e f g a b 分別對應(yīng)著唱名：do re mi fa sol la si
……
2 節(jié)奏：每首曲子都有一定的節(jié)奏，例如有2/4（以四分音符為一拍，每小節(jié)有兩拍）拍的，也有4/4拍的（同理），等……
10.簡譜初級教學(xué)
音 樂 和 簡 譜 知 識
和語言一樣，不同民族都有過自己創(chuàng)立并傳承下來的記錄音樂的方式---記譜法。各民族的記譜方式各有千秋，但是目前被更廣泛使用的是五線譜和簡譜（據(jù)說簡譜是由法國思想家盧梭于1742年發(fā)明的）。
簡譜應(yīng)該說是一種比較簡單易學(xué)的音樂記譜法。它的最大好處是僅用7個阿拉伯?dāng)?shù)字----1234567，就能將萬千變化的音樂曲子記錄并表示出來，并能使人很快記住而終身不忘；同時涉及其他的音樂元素也基本可以正確顯示。簡譜雖然不是出現(xiàn)在中國，但是好象只有在中國得到非常廣泛的傳播。
一般來說，所有音樂的構(gòu)成有四個基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的長短”：
1 音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。
2 音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。音的高低和長短的標(biāo)住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構(gòu)成音樂的最重要的基礎(chǔ)元素。
3 音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。一首音樂作品總會有一些音符的力度比教強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。
4 音質(zhì)：也可以稱音色。也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。
上述四項構(gòu)成了任一首樂曲的基礎(chǔ)元素。應(yīng)該說簡譜基本可以將這些基礎(chǔ)性元素正確標(biāo)住。
簡 譜 術(shù) 語 快 速 查 詢
音符 音高 節(jié)奏 調(diào)式 音階 休止符
全音符 全音 節(jié)拍 大調(diào) 裝飾音
二分音符 半音 單拍子 小調(diào) 延長號
四分音符 8度 復(fù)拍子 連音線
八分音符 變化音 2/4拍子 反復(fù)記號
十六分音符 升號 4/4拍子 重音記號
三十二分音符 降號 強 弱拍 小節(jié)線
附點音符 還原號 頓音符號
重音符號
在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，叫做音符。而用來表示這些音的高低的符號，是用七個阿拉伯?dāng)?shù)字作為標(biāo)記，它們的寫法是：
1 2 3 4 5 6 7 讀法為：do re mi fa so la si（多 來 米 發(fā) 梭 拉 西）。
音符是和音高緊密相連的，沒有一個不帶音高的音符。
