書法藝術(書法的基本常識)
1.書法的基本常識
書法的基本常識 【書法】中國傳統(tǒng)藝術之一。
是以毛筆書寫漢字的方法，來表達作者精神美的藝術。它的基本要求有：一是使用柔軟的毛筆，二是書寫形象豐富的漢字。
因此，其有兩義：一指毛筆字書寫的法則，主要包括執(zhí)筆、用筆、點劃、結構、分布等方法；一指以書寫漢字來表達作者精神美的藝術。就是借助于精湛的技法、生動的造型來表達出作者的性格、趣味、學養(yǎng)、氣質等精神因素，其為側重于“心畫”。
二者相融合，便構成了中國的書法藝術。所以從書法構成的要素來說，包括了三個方面：一是筆法，要求熟練地執(zhí)使毛筆，還握正確的指法、腕法、身法、用筆法、用墨法等技巧；二是筆勢。
要求妥當?shù)亟M織好點畫與點畫之間、字與字之間、行與行之間的承接呼應關系；三是筆意。要求在書寫過程中表現(xiàn)出書者的氣質、情趣、學素和人品。
從書體、風格上說，更是多姿多態(tài)，美不勝收。我國的書法藝術有三千多年的歷史，之所以成為一門藝術，主要取決于中國人善于把實用的東西上升為美的藝術，同時與中國獨特的文字和毛筆關系密切有關。
其文字以象構思、立象盡意的特點醞釀著書法藝術的靈魂，而方塊構形，燦然于目的姿質又構成書法藝術的形式基礎。其工具，“惟筆軟則奇怪生焉”，可生出方圓藏露、逆順向背的韻味，輕重肥瘦、濃淡濕澀的情趣，抑揚頓挫、聚散疏密的筆調。
斷連承接、剛柔雄秀的氣勢；再輔以專門制作的紙墨，使書法藝術更趨變幻莫測。韻味無窮。
書法不僅成為表達最高意境與情操的民族藝術，而且居于所有藝術之首。書法在中國不僅舉世同好，千古一風，而且早已走出國門，成為傳播友誼的媒介，在東方世界頗有影響，也倍受西方世界的矚目。
【章法】指安排布置整幅作品中，字與字、行與行之間呼應、照顧等關系的方法。亦即整幅作品的“布白”。
亦稱“大章法”。習慣上又稱一字之中的點畫布置，和一字與數(shù)字之間布置的關系為“小章法”。
明張紳《書法通釋》云：“古人寫字正如作文有字法。章法、篇法，終篇結構首尾相應。
故云：‘一點成一字之規(guī)；一字乃終篇之主’”。明董其昌《畫禪室隨筆·評書法》云：“古人論書以章法為一大事，蓋所謂行間茂密是也。
余見米癡小楷，作《西園雅集圖記》，是紈扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。右軍《蘭亭敘》，章法為古今第一，其字皆映帶而生，或小或大，隨手所如，皆入法則，所以為神品也?！?/p>
可見，章書在一件書法作品中顯得十分重要，書寫時必須處理好字中之布白、逐字之布白、行間之布白，使點畫與點畫之間顧盼呼應，字與字之間隨勢而安，行與行之間遞相映帶，如是自能神完氣暢，精妙和諧，產生“字里金生，行間玉潤”的效果。布白的形式大體有三：一是縱有行橫有列，二是：縱有行橫無列（或橫有行縱無列），三是縱無行，橫無列，它們或有“鏤金錯采”的人工美，或具“芙蓉出水”的自然美。
【筆法】寫字作畫用筆的方法。中國書畫主要都以線條表現(xiàn)，所用工具都是尖鋒毛筆，要使書畫的線條點畫富有變化，必先講究執(zhí)筆，在運筆時掌握輕重、快慢、偏正。
曲直等方法，稱為“筆法”。唐張懷瓘道《玉堂禁經·用筆祛》云：大凡筆法，點畫八體，備于“永”字。
故元趙孟頫于《蘭亭跋》中云：“蓋結字因時相傳，用筆千古不易。” 【墨法】亦稱“血法”。
一曰：用墨之法。前人謂水墨者，字之血也。
故臨地作書時極為講究。墨過淡則傷神彩，太濃則滯筆鋒。
必須做到“濃欲其活，談欲其華。”宋姜夔《續(xù)書譜·用墨》云：“凡作楷，墨欲乾，然不可太燥。
行、草則燥潤相雜，以潤取妍，以燥取險。墨濃則筆滯，燥則筆枯，亦不可知也?！?/p>
清包世臣《藝舟雙輯·述書下》云：“畫法、字法，本于筆，成于墨，則墨法尤書藝一大關鍵已。筆實則墨沉，筆飄則墨浮。
…… ”用墨作風，一方面往往因時因人而異。如北宋濃墨實用，南宋濃墨活用；劉墉喜用濃墨，夢樓專尚淡墨。
另一方面，又常因書體風格、紙張性能的不同而有所區(qū)別。二曰：磨墨之法。
宋蘇易簡《文房四譜·墨譜》云：“研墨如病，蓋重其調勻而不泥也。”研墨要涼，涼則生光。
墨不宜熱，熱則生沫。蓋忌其研急而墨熱。
又李陽冰曰：“用者旋研，無今停久，久時塵埃相污，膠力隳亡。如此泥鈍不任下筆矣。”
元陳繹曾《翰林要訣·肉法》云：“磨墨之法，重按輕推，運行近折。”“凡磨墨不得用硯池水，令墨滯筆冱，須以水滴汲新水臨時斟酌之”，“凡書不得自磨墨，令手顫、筋骨大強，是大忌也。”
【結體】亦稱“結字”、“間架”“結構”。指每個字點劃間的安排與形勢的布置。
漢字尚形，書法又是“形學”（清康有為）故結體尤顯重要。元趙盂頫《蘭亭跋》：“書法以用筆為上，而結字亦須用工?！?/p>
漢字各種字體，皆由點劃聯(lián)結，搭配而成。筆劃的長、短、粗、細、俯、仰、縮、伸，偏旁的寬、窄、高、低、欹、正，構成了每個字的不同形態(tài)，要使字的筆劃搭配適宜、得體、勻美，研究其結體必不可少。
正如清馮班在《純吟書要》中所云：“先學間架，古人所謂結字也；間架既明，則學用筆。間架可看石碑，用筆非真跡不可。
結字，晉人用理，唐人用法。
2.書法的基礎知識有哪些
就軟硬筆而言，硬筆書法雖然產生的最早（我國古代的甲骨文及后來的金文），但隨著毛筆的出現(xiàn)硬筆也逐漸被非日常化，一直到近代鋼筆傳入我國，硬筆開始慢慢變得日?；谶@期間軟筆（即毛筆）技藝的被一代代大師錘煉的爐火純青，創(chuàng)造出一個又一個的“世界”，各具“風騷”成一家之特色而“自立門戶”，各成體勢（如：顏體，趙體，歐體等）。
二者的區(qū)別在于：毛筆線條豐富，易于變化，抒發(fā)或表達（如情感）。毛筆的好多東西可以應用或指導硬筆書法。
如最基本的筆法，體勢，結構間架，章法等。呵呵，記得好評哦。
這可是我一個字一個字敲的，是我的心得總結。
3.書法的基礎是什么
1.執(zhí)筆： （一） 筆桿垂直 筆正，指筆桿應與紙面基本保持垂直，為的是保證中鋒行筆，具體說是筆桿垂直，便于調節(jié)八面鋒的筆鋒指向。
值得指出的是，在運筆過程中，隨著手腕的擺動，筆桿會倒向筆鋒所指的方向，如寫橫畫時筆桿向左傾斜，寫豎畫時筆桿向前傾斜.這是完全合理的，但不能讓筆桿倒向運筆方向而造成“拖筆”，更不可倒向筆畫的兩邊而形成偏鋒。 （二） 指實掌虛 怎樣執(zhí)筆靈活一些呢？當這個問題出現(xiàn)在我們面前的時候，我們翻閱古今有關執(zhí)筆的諸多論述，從中發(fā)現(xiàn)唐太宗李世民的“指實掌虛”說與唐代韓方明的“虛掌實指”說是最富于智慧的。
他們可謂不謀而合，一同看到了問題的關鍵。指實，用指尖捏筆，不能用指關節(jié)處勾筆。
因指尖部分感覺靈敏，易于控制筆鋒的細微變化。手指捏筆要松緊適度。
一般地說，所寫的字越小，筆就越要捏緊一點，大字則可松一些。坐書姿勢捏筆要緊一些，立書姿勢則可松一點。
掌虛，是指執(zhí)筆時掌心要虛空。無名指、小指不得握于掌內。
古人說，“虛可容卵“。即是說掌心要有一個雞蛋大小的空間，目的是便于手指及關節(jié)的靈活運動。
（三） 自然放松 執(zhí)筆自然放松，指、腕、肘、肩四關節(jié)必能靈活運轉，寫起字來輕松自如。比如吃飯拿筷子，如果筷子抓得很緊，碗里的飯菜必然夾不到嘴里去，執(zhí)筆的道理也是一樣。
最為普遍的是執(zhí)筆法中的五字執(zhí)筆法。當代有關書法基礎的教科書，都認定這種方法是正確的執(zhí)筆方法。
當代書法家沈尹默先生對五字執(zhí)筆法極為推重，他在《書法論叢·書法論》中說：“書家對于執(zhí)筆法向來有種種不同的主張，我只承認其中之一種是對的，因為它是合理的，那就是由二王傳下來的，經唐朝陸希聲所闡明的：擫、押、鉤、格、抵五字法?！鄙蛳壬挠^點是否有些絕對，我們暫且不論。
但我們卻從中看到了五字執(zhí)筆法的影響力是廣泛而巨大的。 下面我們對擫、押、鉤、格、抵五字的含義作一簡明的解釋，以幫助大家了解這種執(zhí)筆方法的特點。
擫，是用手指按的意思，是指用拇指指肚前端在筆管左側按住筆管。 押，通壓，是從上而下用力的意思，是指食指第一節(jié)在筆管右側從上而下用力與拇指相對夾住筆管。
鉤，是彎曲，鉤住的意思，是指中指彎曲如鉤，用第一節(jié)指肚前端鉤住筆管前面。 格，是抗拒的意思，是指無名指用甲肉相連之處從后向前推擋筆管。
抵，是推，抵抗的意思，是指小指緊靠無名指輔助它向前推擋筆管。五字執(zhí)筆法是用擫、押、鉤、格、抵五字來概括說明五個手指的作用，它強調五指各司其職，又通力配合，執(zhí)筆穩(wěn)健，使筆能上下左右靈活運動。
在運用五字執(zhí)筆法時，注意用手指第一節(jié)的中上部分執(zhí)筆，掌心自然空虛，即可符合“執(zhí)實掌虛”的執(zhí)筆要求。因此，我們認為初學者可選用這一執(zhí)筆方法。
其實不必拘泥以上的“五字”這個形式，筆者覺得現(xiàn)在用“捏鉤頂扶”四字執(zhí)筆法更通俗，更容易被初學者接受，下面也簡單介紹一下，供大家參考。 捏，大拇指與食指“捏”住筆桿中部，能自由轉動筆管。
鉤，用中指第一個指節(jié)的指肚前端從外面往里“鉤”住筆管。 頂，是指無名指用甲肉相連之處從后向前“頂”住筆管。
扶，小指緊靠無名指，“扶”著無名指向前“頂”住筆管。 在我們明白了指實掌虛的作用之后，為了學好書法，還要了解與其密切相關的知識--執(zhí)筆的位置與執(zhí)筆的松緊等。
我們可以將筆管分為上中下三個部分，執(zhí)筆靠下，筆的活動范圍小，運筆就穏健。執(zhí)筆靠上，筆的活動范圍大，運筆就靈活。
那么執(zhí)筆時究竟靠近那個部位好呢？這要根據(jù)所寫字體風格及字的大小來確定。一般的說以字體來區(qū)分，寫篆書、隸書和楷書，執(zhí)筆宜略低，低可穩(wěn)?。粚懶袝虿輹?，執(zhí)筆可略高，高可靈動。
以書法風格來區(qū)分，工穩(wěn)嚴謹?shù)娘L格，執(zhí)筆宜低，豪放灑脫的風格執(zhí)筆宜高。以字的大小來區(qū)分，寫小字執(zhí)筆宜低，寫大字執(zhí)筆宜高。
以上所說僅是一般規(guī)律，不是一成不變的法則。書寫者在具體的書法學習中可以根據(jù)自己的實際摸索出適合自己書寫的執(zhí)筆位置，以有利于自己的學習和創(chuàng)作。
切記，探討執(zhí)筆的位置，其目的是為了把字寫好，凡是有利于寫好某種字體或某風格的都是可行的方法。 下面再談談關于執(zhí)筆的松與緊的問題。
很久以來，民間盛傳王獻之學書的故事。相傳他小的時候，一天正在練字，他的父親王羲之悄悄地來到他的身后，突然抽他的毛筆，竟然沒有抽掉，于是，王羲之高興的說：這個孩子將來會有大名氣。
這則故事是唐代著名的書法理論家張懷瓘在他的書論著作《書斷》中記載了留傳下來的，只是個傳說而已。然而，后來的人們多依據(jù)他來說明執(zhí)筆以緊為好，實際這是一種誤傳。
一味強調執(zhí)筆緊是失于偏頗的。執(zhí)筆緊，易于穩(wěn)?。粓?zhí)筆松，便于靈活。
但是執(zhí)筆過緊則不能靈活運筆，使點畫受到制約。執(zhí)筆過松，則會失去對筆的控制，使點畫難以成形。
因此，執(zhí)筆的松緊要依據(jù)所寫字體，風格及字形的大小來決定，應以松緊適度為宜，這個度就是在寫一種字時能執(zhí)筆穩(wěn)健，又揮灑自如。2.筆墨運用：提按。
筆按下去寫，筆畫就粗，提起來就細。這一點很容易理解，書寫過程中，毛筆不停地提按，逐漸形成一種不。
4.書法理論知識詳解
書法等級考試理論知識 秦及秦以前 1. 篆書主要可以分為甲骨文、金文、小篆三大類。
2. 《石鼓文》是現(xiàn)今發(fā)現(xiàn)最早的石刻文字之一。 兩漢 1. “八分書”的特征是什么？（增加了波磔俯仰，字形由長趨扁，體勢展向左右兩邊） 2. 隸書的風格特點是什么？（謹嚴規(guī)矩、典雅肅穆、雄渾粗拙、散逸縱橫） 3. 文字學家把篆書向隸書的轉換過程稱作“隸變”，把隸書的定型稱作“隸定”。
4. 章草是漢代草書的主流，張芝被稱為“草圣”。 5. 《禮器碑》是漢代謹嚴規(guī)矩類隸書的代表作。
魏晉南北朝 1. 中國書法歷史悠久，有篆、隸、真、行、草五種書體。 2. 草書可以分為小草、大草、狂草。
3. 今草書以王羲之、王獻之為代表，世稱“二王”。 4. “書圣”是指王羲之，他的《蘭亭序》被稱作“天下第一行書”。
5. 王獻之的小楷代表作是《洛神賦十三行》（又稱《玉版十三行》）?！而嗩^丸帖》是其行書代表。
6. 《圣教序》是唐代僧人懷仁集王字而成。 7. 《真草千字文》是智永的作品。
隋唐五代 1. 初唐四大家是指虞世南、歐陽詢、諸遂良、薛稷。 2. 《九成宮醴泉銘》是歐陽詢晚年楷書的代表作。
3. 《雁塔圣教序》是諸遂良的作品。 4. 顏真卿的代表做有《多寶塔碑》、《麻姑仙壇記》、《顏勤禮碑》，而他的《祭侄秀明文稿》有“天下第二行書”之譽。
5. 柳公權的代表作有《玄秘塔碑》、《神策軍碑》。 6. 唐代狂草以張旭的《古詩四帖》、懷素的《自敘帖》為代表。
7. 歐陽詢、顏真卿、柳公權被稱為唐代三大楷書家。 8. 楷書、草書兩極的高峰，使唐代書法足以雄視千古。
9. 李北海即李邕，為唐代善行書者。 宋元時期 1. 宋代書法四大家是蘇東坡、黃庭堅、米芾、蔡襄。
2. 《黃州寒食詩帖》是宋代蘇東坡的作品，有“天下第三行書”之稱。 3. 米芾，人稱“米南宮”、“米襄陽”，有《笤溪詩帖》《蜀素帖》等名行書。
4. 宋徽宗趙佶所創(chuàng)“瘦金體”在書法史上獨樹一幟。 5. 元代的趙孟頫與顏、柳、歐并稱為楷書四大家，《膽巴碑》是其代表作。
明清時期 1. “漆書”是揚州八怪中的金農創(chuàng)造的，“六分半書”是鄭板橋創(chuàng)造的。 2. 清代書家鄧石如最擅篆書。
3. 清代擅長《石鼓文》的是吳昌碩。 概述部分 1. 文房四寶是指紙、硯、筆、墨。
2. 書法中的任何一筆都包括起、行、收三部分。 3. 寫在書籍、書畫、碑拓前面的稱題，后面的稱跋。
4. 《說文解字?敘》中稱六書為指事、象形、形聲、會意、轉注、假借。 5. 五字執(zhí)筆是指ye 、押、鉤、格、抵。
6. 書法：（略） 7.筆法（指用筆的方法，是歷代書家在長期的實踐中總結出來的一套手腕運動與毛筆相適應的用筆規(guī)律） 8.九宮（古代書家在實踐中總結出的結字規(guī)律，認為凡字均有八面，而八面點畫有皆拱向中心，即“中宮”，故而形成八面拱心之“九宮”。 9.中鋒側鋒： 據(jù)行筆過程中主毫在點畫中的位置而言，這是兩種主要用筆方法。
中鋒也叫正鋒，指行筆過程中尖鋒主毫始終走在筆畫的正中，點畫顯得飽滿圓渾；側鋒亦叫偏鋒，指行筆過程中尖鋒主毫偏在點畫的一側，筆畫顯得輕快飄逸、活潑灑脫。在書寫中，中鋒側鋒宜結合使用，可有所側重，但不宜偏廢。
10.提按： 提按是運筆過程中的一組相對的用筆方法。提是指筆在垂直方向由下向上用筆的動作；按是指筆在垂直方向由上向下的用筆動作。
書家作書時，提按要始終貫穿于用筆中，相互結合，所謂提中有按、按中有提，才能避免沉重、飄浮的毛病。 11.蠶頭雁尾： 是對隸書橫畫起筆、橫波收筆的形象說法，指隸書長畫起筆，回鋒飽滿，形如蠶頭，橫波收筆，頓筆斜提出鋒，狀如雁尾。
12.一波三折： 本義指寫捺畫時，起筆要束得緊，頸部要提得起，捺腳處要鋪毫飽滿，拓得開，如此一筆之中有三個轉折筆勢；后泛指在書寫點畫時，行筆中筆勢起伏，含委婉意。 13.無垂不縮、無往不收： 書法用筆的基本原則。
指運行時筆勢有來必有往、有去必有回、有放必有收、有運必有止，這樣才能氣韻飽滿、前后呼應，從而使筆畫含蓄、圓實有力。 14.內撅（ye厭）外拓： 用筆的兩種不同方式，多用于行草書。
內撅指筆意緊斂，王羲之多用此法；外拓指筆意放縱，以王獻之為代表。
5.書法的基礎是什么
我個人認為 書法就是多看多寫 多琢磨 當然了 你也需要別人指導 我以前自己練了2年 在專業(yè)人士眼中 什么都不是 而我經過1個月的系統(tǒng)教育 已經很有模樣了 但后期就需要自己博采眾長了 但一定要選好字體 不要經常更換 小心四不像
第一階段 臨摹 找一自己喜歡的名家碑帖 例如 顏真卿 歐體 褚遂良 等等
第二階段 脫貼 即脫離字帖 寫出字來依舊是很有那個字體的味道
第三階段 集字 可以找一首詩詞 在字帖里將這些字 逐一找出 臨摹上 注：建議準備一本書法五體字典
第四階段 創(chuàng)作 這是你可以拿過一首詩詞就寫了 但是 一定要多看那些名家的 作品 看人家的布局 整體效果
簡單先這么一說 有什么不懂的可以在問我 大家互相交流 我 QQ 414600659
6.書法理論常識知識
關于書法的知識可多了，像樓上也說得很好.
自古以來，書法就與文房四寶有著密切的關系，文房四寶即是筆.墨.紙.硯.常說沒有毛筆就沒有書法，所以說書法的好與不好不說全部取決于這文房四寶，但也與其有著密切的關系的.
然后，書法."書"必有"法".古往今來，書法都是很講究的.比如說起筆姿勢，執(zhí)筆方法，運筆用什么鋒，間架的結構等等.當然，因為現(xiàn)在的人比較急于求成，而且并不是從小學起有基礎的，所以現(xiàn)在的人學書法很多都選擇臨摹，就這臨摹都有臨摹的技巧.這就是書法，一筆一畫一折一勾都有講究的！
如前面所說文房四寶之毛筆，選毛筆，最重要的就是筆頭，因為筆頭的用料和式樣都直接關系到書寫的效果.就毛筆的筆鋒原料來看大抵分為三類：硬毫（用兔毫，狼毫制成），軟毫（主要用羊毫制成），兼毫（以硬毫為柱軟毫為被，如："白云"筆）.
像我說的這些都還比較粗糙.每個細節(jié)都有很多講究.書法的知識，如果真的要深入了解，我還是建議你買本書來看看，即可學習其常識，還可以看看古往今來一些名家的手筆.如王羲之的，雖然每個人都知道他的書法很好，但是眼看與耳聽是不一樣的，真正看到他的書法的時候它會感染你.
7.書畫方面的知識
長安畫派的創(chuàng)始人趙望云 19世紀中葉以后，畫壇名家云集滬濱，各施所能，逐漸形成"海上畫派"。
當時寓居上海的的名畫家有虛谷、任熊、任薰、任伯年、胡公壽、高邕之、顧鶴慶、吳昌碩、倪墨畊等人，他們大都平民出生，以賣畫為業(yè)，創(chuàng)作題材豐富，畫面清醒通俗，深受工商人士和平民階層的歡迎。其遺風流波，影響至今。
其成員還有方濟眾、何海霞等人。長安畫派：中國畫現(xiàn)代畫派之一。
建國初，由長安畫家或寄居在長安一派的畫家，趙望云、石 魯、何海霞、方濟眾、康師堯、劉文西、王子武、王金嶺等，一反清末，民國年間中國畫壇摹古不化之風，大膽走向生活，大量寫生創(chuàng)作，給當時較為死沉的中國畫注入了新感覺。形成陜北風味特殊畫風。
目前，“長安畫派”畫家中石魯和何海霞的作品價格最為堅挺。以石魯為例，由于石魯?shù)淖髌穫€性強烈、風格鮮明，他的作品在上個世紀80年代就受到海內外藏家的青睞和追捧。
1989年他的《峨嵋積雪》在蘇富比拍賣中以165萬港元成交，創(chuàng)下當時石魯作品海外最高成交價。
