說(shuō)通俗一點(diǎn)兒是 三大面 五大調 素描是指運用鉛筆或者炭筆之類(lèi)的單色調黑色美術(shù)用筆對物體進(jìn)行刻畫(huà),運用線(xiàn)條將塊面鋪出,再進(jìn)行黑白灰的刻畫(huà)。
從而讓物體的明暗交界線(xiàn).暗部.亮部.高光等把對象立體地表現在紙張上面,這就是素描的特征。 畫(huà)法上,要從整體入手,先勾畫(huà)出對象的外形比例,涂上大體的明暗,再詳細的刻畫(huà)局部,最后,再調整明暗的調整。
從定義上來(lái)講,素描就是樸素的描繪,指的是用單色的線(xiàn)條或塊面來(lái)塑造對象的形體、結構、質(zhì)感、空感(空 素描空間、光感的繪畫(huà)形式,是所有造型藝術(shù)的基礎。來(lái)源于西方繪畫(huà),一般作為繪畫(huà)、雕塑等藝術(shù)的基礎訓練手段。
從描繪內容上來(lái)劃分,可以分為:石膏幾何形體素描、靜物素描、石膏頭像素描、石膏半身像素描、石膏全身像素描、人物頭像素描、人物半身像素描、人體素描等。 按照繪畫(huà)方法不同,還可分為全因素素描(也叫光影素描)、結構素描、超寫(xiě)實(shí)素描和設計素描等。
繪畫(huà)工具包括各種軟硬不同的鉛筆,如10B--B,H--8H,炭精條,碳鉛,可塑橡皮,各類(lèi)克數不同的素描紙或繪圖紙等。 素描的步驟是,先找型,然后修線(xiàn),找出灰面跟暗面后,上調子。
素描的基礎時(shí)候是先從握筆開(kāi)始學(xué)習,然后練習排線(xiàn),還有黑白灰的運用,透視的技巧,物體的結構關(guān)系,一般在練習的時(shí)候都是從線(xiàn)條、幾何體、靜物、肖像開(kāi)始畫(huà)的。
素描的握筆可以分為兩種,一種是執棒式握筆,第二就是寫(xiě)字式握筆,執棒式握筆是畫(huà)素描比較常見(jiàn)的握筆,寫(xiě)字式握筆一般是為了畫(huà)細節用。排線(xiàn)是素描的基礎,在練習排線(xiàn)的時(shí)候要注意中間重,兩頭輕,線(xiàn)條之間的上面疏密要均勻,一般是從右上方向左下方往返排線(xiàn),線(xiàn)條在畫(huà)的時(shí)候盡量要垂直,兩邊不能出現彎曲的鉤子。
素描中比較基礎的就是黑白灰的關(guān)系,黑白灰的關(guān)系可以體現素描的立體感和光感,素描五個(gè)基本明暗調,包括中間色、高光、反光、投影、明暗交界線(xiàn),基本的明暗調掌握好之后畫(huà)出來(lái)幾何體會(huì )更有立體感。素描中的結構關(guān)系也是非常重要,是一個(gè)物體本身的外在形體特征,畫(huà)素描的時(shí)候要從整體去看一個(gè)物體,考慮物體之間更深層次的關(guān)系,觀(guān)察物體和物體之間的關(guān)聯(lián),并將其體現出來(lái)。
素描的基礎知識 一、何謂素描: 1、由木炭,鉛筆,鋼筆等,以線(xiàn)條來(lái)畫(huà)出物象明暗的單色畫(huà),稱(chēng)做素描。
素描是一切繪畫(huà)的基礎,這是研究的過(guò)程中所必須經(jīng)過(guò)的一個(gè)階段。 2、素描通常意味著(zhù)可于平面留下痕跡的方法,如蠟筆,炭筆,鋼筆,畫(huà)筆 ,墨水,及紙張,其它還包括在濕濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬, 石器,容器或布的表面所造成的磨損。
3、輪廓和線(xiàn)條是素描的一般稱(chēng)謂。素描具備了自然律動(dòng)感,觀(guān)者從欣賞過(guò) 程中可感受這一點(diǎn)。
不同的筆觸營(yíng)造出不同的線(xiàn)條及橫切關(guān)系,并包括 節奏,主動(dòng)與被動(dòng)的周?chē)h(huán)境,平面,體積,色調,及質(zhì)感。 4、素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng )作,以單色線(xiàn)條來(lái)表現直觀(guān)世界中的事物,亦 可以表達思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像 繪畫(huà)那樣重視總體和彩色,而是著(zhù)重結構和形式。 5、在西洋美術(shù)辭典(雄獅圖書(shū)公司出版)這本書(shū)中,與素描相關(guān)的解釋?zhuān)?有速寫(xiě)一項,文中認為作品或作品部份的粗略草圖,是藝術(shù)家針對光影 、構圖和全幅之規模等要點(diǎn)所作的研究和探討;它是全幅畫(huà)的初步構圖 或其中之一。
一幅出自風(fēng)景畫(huà)家的速寫(xiě)素描通常是一幅小而快的記錄, 用來(lái)表現風(fēng)景的光線(xiàn)效果,同時(shí)也是為了將來(lái)重新作畫(huà)時(shí)的構想作準備。 二、素描的地位: 1、素描為一門(mén)獨立的藝術(shù),具有獨立的地位和價(jià)值。
2、素描是其它藝術(shù)的必然基礎,尤其是水彩,油畫(huà),版畫(huà),雕刻(浮雕), 另外對平面設計,也是畫(huà)草圖的必要基礎。素描雖然被視為是兩度空間 的藝術(shù),不需要顏色及第三度空間,卻也同時(shí)暗示這兩者。
3、素描是畫(huà)家工作的最后成果,也可以作為復制或摹寫(xiě)的基礎,但以它的 性質(zhì)而言,它是獨特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿,但素 描卻是一切觀(guān)賞藝術(shù)的基礎。
在作畫(huà)時(shí)往往預先勾出輪廓作為草稿,然 后用色彩渲染,當藝術(shù)作品完成時(shí),素描稿常被掩沒(méi)或銷(xiāo)毀。因此,素 描只是一種技術(shù)準備。
到14世紀末,素描不再僅是附屬品,而成為一門(mén) 獨立的藝術(shù)。它有著(zhù)廣泛的表現范疇:能表現體積、空間、深度、實(shí)質(zhì) 和動(dòng)作。
文藝復興以后,素描已不僅只有實(shí)用地位,而是成為能代表人 類(lèi)創(chuàng )作能力的藝術(shù)品。 三、素描的技法和種類(lèi): 1、線(xiàn)和線(xiàn)條技法,素描的要素是線(xiàn),但是線(xiàn)在實(shí)質(zhì)上卻是不存在的,它只 代表物體、顏色和平面的邊界,用來(lái)作為物體的幻覺(jué)表現。
直到近代, 線(xiàn)才被人們認為是形式的自發(fā)要素,并且獨立于被描繪的物體之外。 2、素描是用線(xiàn)條來(lái)組成物體的形象,并且描繪于平面之上,藉由線(xiàn)條形式 引起觀(guān)者的聯(lián)想。
例如兩條線(xiàn)相交所構成的角形,可以被認為是某平面 的邊界;另外加上第三條線(xiàn)可以在畫(huà)面上造成立體感。弧形的線(xiàn)條可以象征拱頂,交會(huì )聚集的線(xiàn)條可表現深度。
人們可以從線(xiàn)條的變化當中,得到可以領(lǐng)會(huì )的形象。因此透過(guò)線(xiàn)條的手段,單純的輪廓勾勒可以發(fā)展 成精致的素描。
3、在素描中可以用線(xiàn)條區分立體與平面,至于色彩明暗是為了加強和厘清 整體與部分的關(guān)系。我們可以運用線(xiàn)條的開(kāi)始,消失和中斷來(lái)畫(huà)出邊界 ,并且形成平面,也可使色彩至邊界而上。
線(xiàn)條的粗細能表現物體的變化,甚至光和影也可用線(xiàn)條的筆觸變化表現出來(lái)。 4、素描的線(xiàn)條技法還需要平面技法的輔助。
平面技法在使用炭粉筆時(shí),在明暗對照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫(huà)法,因為毛筆能發(fā)揮 筆觸的寬度和筆調的強度并且能增加空間感和立體感。
素描也可用多色 畫(huà)筆作為基本材料,用來(lái)加強素描效果以及素描的藝術(shù)性。 四、素描工具: 1、素描的工具種類(lèi)很多,如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等;也有用鉆子和金鋼石作畫(huà)的。
工具的不同關(guān)系著(zhù)素描的性質(zhì)和構圖,工具也能影響畫(huà)家的情緒和技巧。 2、工具的選用取決于畫(huà)家所想要達到的藝術(shù)效果。
一般認為,干筆適宜作清晰的線(xiàn)條,水筆宜于表現平面;精美的筆觸可用毛筆揮灑,而廣闊的 田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。
3、以作品尺寸而言,大幅素描作品適宜用木炭來(lái)畫(huà),對于輪廓、照應等可經(jīng)長(cháng)久的時(shí)間細細研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸,很少大張的鉛 筆畫(huà),而鋼筆畫(huà)則更小了,往往在插畫(huà)上用得較多。
五、素描題材: 1、素描原是為繪畫(huà)、雕刻等藝術(shù)服務(wù)的,后因其流暢、充實(shí)和美觀(guān),發(fā)展 成為獨立的藝術(shù)。其題材可以取自任何事物,不受拘束,一般以肖像和 風(fēng)景為主,而西方的素描常是人物和靜物,到了19世紀又出現以日常 生活為題材的素描。
其它還有想象和抽象素描、藝術(shù)性建筑素描等。 2、至于20世紀的素描似乎是反映不安、動(dòng)蕩和科學(xué)進(jìn)步的。
其中一些以表現線(xiàn)條豪放為特色。還有一些畫(huà)家試圖把生活納入幾何圖形中 (立體 派)。
3、在20世紀各流派中也有X射線(xiàn)式的技法,即同時(shí)看到外部和內部。表現主義畫(huà)家追求“表現一個(gè)場(chǎng)面的感情而不是描繪事物的現實(shí)外表”, 超現實(shí)主義者則著(zhù)重表現潛意識心理。
4、除以上所列舉各種形式的素描之外,還有實(shí)用性和技術(shù)性素描。實(shí)用素 描要清晰地記載一件客觀(guān)事物,從總體上說(shuō),它不重審美,而突出技術(shù) 設計。
實(shí)用素描包括為科學(xué)目的而作的插圖與說(shuō)明。很多藝術(shù)家作過(guò)科學(xué)說(shuō)明。
1、鉛筆 鉛筆的種類(lèi)較多,筆芯的質(zhì)地有硬有軟,顏色有深有淺,可畫(huà)出不同的調子,尤其便于表現調子中的銀灰色層次。
現有的國產(chǎn)鉛筆分兩種,以HB型為中界線(xiàn),軟的為B型至8B型,數字越大,表示鉛筆的軟度越強,色度越黑;硬的為,H型至6H型,數字越大,表示鉛筆的硬度越強,色度越淡。學(xué)生用鉛筆一般是HB型,軟硬適中;建議素描初學(xué)者選用HB型到6B型之間的鉛筆。
2、素描紙 選擇素描紙時(shí),要注意選用紙質(zhì)堅實(shí)、平整、耐磨、紋理細膩、不毛不皺、易于修改的紙張,如素描紙、鉛筆畫(huà)紙等。還有紙張的大小,素描紙最大的是1開(kāi)(全開(kāi)),常見(jiàn)的還有2開(kāi)(對開(kāi))、4開(kāi)、8開(kāi)等。
初學(xué)者使用的紙張大小應以8開(kāi)或4開(kāi)為宜;16開(kāi)大小的銅版紙和復印紙,適合使用鋼筆或圓珠筆來(lái)畫(huà)。 3、橡皮擦 橡皮擦需要謹慎使用,因為每次使用,都有可能留下痕跡或者損壞紙張。
橡皮擦大致可分為兩種:普通橡皮擦、質(zhì)地較軟的可塑橡皮擦。 4、基本素描 首先從排線(xiàn)條開(kāi)始。
初學(xué)者畫(huà)的素描一般都是線(xiàn)條構成的……橫的,豎的,斜的,各 種方向,用的要靈活,一般是順著(zhù)結構,外加整體的線(xiàn)條,擺的是膀臂,不是手腕,不然你的線(xiàn)條是彎的,當然畫(huà)人物時(shí)也就沒(méi)有那么多規矩了,不知道哪個(gè)匝碎偏 偏要求新手必須這么做,坑害了多多少少廣大素描愛(ài)好者的一顆純潔善良無(wú)暇的心。 現在拿個(gè)畫(huà)板,找個(gè)小凳子,把畫(huà)板架在腿上〔不是平放在腿上〕,用素描紙, 固定,用多種線(xiàn)條組合從左向右或者從右向左,漸漸過(guò)度,注意最好少用垂直交叉的線(xiàn)條,那個(gè)用不好會(huì )很丑的,甚至會(huì )比我還丑,用筆姿勢是拿毛筆的姿勢,只不 過(guò)我們用的是上面的一端,小拇指可以抵在紙上,擺動(dòng)膀臂,用筆尖畫(huà)(其實(shí)沒(méi)有什么規定的,只是我建議)(用側鋒也一定要試試,很多時(shí)候也是很有用的),熟練了后你會(huì )發(fā)現很方便的。
素描基礎教程--素描基礎知識(CHF) 造型基本因素1、形體的點(diǎn)、線(xiàn)、面 我們所描繪的物體都是立體的,而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。
素描寫(xiě)生可從這四類(lèi)形體出發(fā),去研究主體構成的基本因素與形體塑造的關(guān)系。 點(diǎn) 點(diǎn)表示位置,是形體塑造的標記,對于造型有著(zhù)特定的數量意義。
先看位置點(diǎn),找出它的基點(diǎn)與頂點(diǎn)、右點(diǎn)、左點(diǎn)、近點(diǎn)和遠點(diǎn),這些點(diǎn)規定著(zhù)物體的整體范圍和個(gè)面之間的大小比例關(guān)系。再看轉折點(diǎn),這些點(diǎn)如同交通樞紐,聯(lián)系著(zhù)形體中的線(xiàn)與面。
線(xiàn) 線(xiàn)由點(diǎn)的定向運動(dòng)產(chǎn)生。線(xiàn)條是點(diǎn)運動(dòng)的延續,連接起點(diǎn)和終點(diǎn)的是線(xiàn),任何一幅素描都是由無(wú)數的線(xiàn)組合而成。
線(xiàn)是形體塑造的中堅,線(xiàn)有著(zhù)無(wú)窮的魅力。 輔助線(xiàn) 是指在形體塑造的過(guò)程中所借助的假設線(xiàn)。
這些線(xiàn),有助于我們把握形體的動(dòng)勢和形體的整體特征,有利于我們表現形體時(shí)能做到從整體到局部有序的進(jìn)行。 輪廓線(xiàn) 輪廓線(xiàn)反映的是形體轉折部分。
在繪畫(huà)過(guò)程中,輪廓線(xiàn)的表現要求由直線(xiàn)到曲線(xiàn),有外輪廓到內輪廓,從而形成物體的立體框架。 面無(wú)數點(diǎn)的組合或無(wú)數線(xiàn)排列后的效果,在視覺(jué)上形成了面,而面運動(dòng)產(chǎn)生了體。
在造型過(guò)程中,面可分為兩類(lèi),即直面與曲面。 直面 立方體在畫(huà)面上一般是以正面、側面、頂(底)三個(gè)面呈現。
曲面 球體借助于光線(xiàn),在畫(huà)面上一般是以亮面、暗面、明暗交界線(xiàn)(面)、反光面和投影組合而成。任何一種復雜的形體,都可以由立方體、球體體面關(guān)系去理解和分析。
2、比例與分割 比例是指物體間或物體各部分的大小、長(cháng)短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積風(fēng)諸方面的比較。不同的比例關(guān)系形成不同的美感,觀(guān)察與表現比例關(guān)系有個(gè)較好的方法,如先抓住相比關(guān)系因素的兩極,再確定中間部分,依次分割下去,就可以確定出任何復雜的比例關(guān)系 3、特征與基本形 物體的形體特征,是指物象都有自己的特征,使之相互之間得到區別。
我們要對形狀進(jìn)行概括與歸納,形成了一個(gè)基本形的概念,如圓形:人臉、蘋(píng)果、罐子、太陽(yáng);方形:課桌、書(shū)籍、電視機、房子等,因此可以這樣說(shuō),抓住了基本形就基本抓住了形體的主要特征。 從形體總體出發(fā),對物體的原形進(jìn)行簡(jiǎn)化,省去煩瑣的細枝末節,以形成簡(jiǎn)單的幾何形狀。
首先是抓住它的平面形,是方、是圓還是角;再看它的體積特征,屬于立方體、球體還是柱體。在具體作畫(huà)時(shí),先目測高度,再目測寬度,最后作上、下的寬窄比較,就能把握住形體的基本特征。
4、轉折與輪廓 當構成物體的面發(fā)生方向上的變化,形體的面就出現了轉折。方形物體轉折明顯,稱(chēng)為折,圓形物體轉折緩慢,稱(chēng)為轉。
一般的物體的邊緣可以看作是轉折,立方體外緣內的棱為轉折,叫內輪廓。球體內側的明暗交界可視為轉折,也屬于內輪廓。
在造型過(guò)程中,當我們以線(xiàn)去體現形體的轉折處,即為輪廓線(xiàn)。根據形體轉折內外的部位,輪廓線(xiàn)可分為外輪廓線(xiàn)和內輪廓線(xiàn)。
在作畫(huà)起稿過(guò)程中,應集中表現物體的輪廓,抓住輪廓的方法可采取由外到里的方法。 5、結構與構成 結構是指物體本身個(gè)部分組合和構造。
物體都有內部和外部的構成因素和結構關(guān)系,個(gè)部分的互相連接穿插、重疊、相離等決定了物體的形體。在素描訓練中,對結構加進(jìn)一些主觀(guān)成分和表現手法,反映在畫(huà)面上的形體結構,可看作一種構成。
6、透視與空間 一切物象占有一定的空間,物與物之間也存在著(zhù)一定的空間距離。如畫(huà)者與寫(xiě)生物的空間距離,被畫(huà)物體之間的空間距離,被畫(huà)物本身前后的空間距離,被畫(huà)主體與背景的空間距離。
在素描中,利用物體的透視變化產(chǎn)生距離感,表現空間的技法,其中最基本的方法是透視原理的運用。
幾何透視法 幾何透視法產(chǎn)成與數學(xué)原理,是把幾何透視運用到繪畫(huà)藝術(shù)表現之中,是科學(xué)與藝術(shù)相結合的技法。它主要借助于遠大近小的透視現象表現物體的立體感。
平行透視 當立方體的六個(gè)面中,有一個(gè)面與畫(huà)者的位置呈平行狀態(tài)時(shí),畫(huà)者所看到的是它面產(chǎn)生的透視變化。 成角透視 當立方體的一個(gè)角正對畫(huà)者時(shí),立方體所有的面都產(chǎn)生透視變化。
成角透視 幾何透視法包括三個(gè)要素:視平線(xiàn),一般是指畫(huà)者平視時(shí)與眼睛高度平行的假設線(xiàn)。視平線(xiàn)決定被畫(huà)物的透視斜度,被畫(huà)物高于視平線(xiàn)時(shí),透視線(xiàn)向下斜,被畫(huà)物低于視平線(xiàn)時(shí),透視線(xiàn)向上斜。
心點(diǎn),是指視覺(jué)中心。它位于畫(huà)者的核心部位。
在平行透視中,一切透視線(xiàn)引向心點(diǎn)。距點(diǎn),視點(diǎn)至心點(diǎn)的距離叫距點(diǎn),如果把視距移至視平線(xiàn)上心點(diǎn)的兩側,所得的點(diǎn)為距點(diǎn)。
空氣透視法 空氣透視法是借助空氣對視覺(jué)產(chǎn)生的阻隔作用,表現繪畫(huà)中空間感的方法。它主要借助于近實(shí)遠虛的透視現象表現物體的空間感。
其特點(diǎn)是產(chǎn)生形的虛實(shí)變化,色調的深淺變化,形的平面變化,形的繁簡(jiǎn)變化。 7、明暗與調子 物體的形象在光的照射下,產(chǎn)生了明暗變化。
光源一般有自然光、陽(yáng)光、燈光(人造光)。由于光的照射角度不同,光源與物體的距離不同,物體的質(zhì)地不同,物體面的傾斜方向不同,光源的性質(zhì)不同,物體與畫(huà)者的距離不同等,都將產(chǎn)生明暗色調的不同感覺(jué)。
在學(xué)習素描中,掌握物體明暗調子的基本規律是非常重要的,物體明暗。
1、什么是素描( DRAWING )( DESSEIN ) 由木炭,鉛筆,鋼筆等,以線(xiàn)條來(lái)畫(huà)出物象明暗的單色畫(huà),稱(chēng)做素描。
單色水彩和單色油畫(huà)也可以算作素描;中國傳統的白描和水墨畫(huà)也可以稱(chēng)之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫(huà)和炭筆畫(huà)。
素描是一切繪畫(huà)的基礎,這是研究繪畫(huà)藝術(shù)所必須經(jīng)過(guò)的一個(gè)階段。.素描通常采用可于平面留下痕跡的方法:如蠟筆,炭筆,鋼筆,畫(huà)筆,墨水,及紙張等,其它還包括在濕濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬,石器,容器或布的表面所造成的磨損。
輪廓和線(xiàn)條是素描的一般稱(chēng)謂。素描具備了自然律動(dòng)感。
不同的筆觸營(yíng)造出不同的線(xiàn)條及橫切關(guān)系和節奏、主動(dòng)與被動(dòng)的周?chē)h(huán)境、平面、體積、色調、及質(zhì)感。 素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng )作,以單色線(xiàn)條來(lái)表現直觀(guān)世界中的事物,亦可以表達思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像帶色彩的繪畫(huà)那樣重視總體和彩色,而是著(zhù)重結構和形式。 2、素描的地位 素描為一門(mén)獨立的藝術(shù),具有獨立的地位和價(jià)值。
素描是其它藝術(shù)的必然基礎,尤其是水彩,油畫(huà),版畫(huà),雕刻(浮雕),另外對平面設計,也是畫(huà)草圖的必要基礎。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù),不需要顏色及第三度空間,卻也同時(shí)暗示這兩者。
素描是畫(huà)家工作的最后成果,也可以作為復制或摹寫(xiě)的基礎,但以它的性質(zhì)而言,它是獨特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿,但素描卻是一切觀(guān)賞藝術(shù)的基礎。
在作畫(huà)時(shí)往往預先勾出輪廓作為草稿,然后用色彩渲染,當藝術(shù)作品完成時(shí),素描稿常被掩沒(méi)或銷(xiāo)毀。因此,素描只是一種技術(shù)準備。
到14世紀末,素描不再僅是附屬品,而成為一門(mén)獨立的藝術(shù)。它有著(zhù)廣泛的表現范疇:能表現體積、空間、深度、實(shí)質(zhì)和動(dòng)作。
文藝復興以后,素描已不僅只有實(shí)用地位,而是成為能代表人類(lèi)創(chuàng )作能力的藝術(shù)品。 3、素描的工具 素描的工具種類(lèi)很多,如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等;也有用鉆子和金鋼石作畫(huà)的。
工具的不同關(guān)系著(zhù)素描的性質(zhì)和構圖,工具也能影響畫(huà)家的情緒和技巧。 工具的選用取決于畫(huà)家所想要達到的藝術(shù)效果。
一般認為,干筆適宜作清晰的線(xiàn)條,水筆宜于表現平面;精美的筆觸可用毛筆揮灑,而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。
以作品尺寸而言,大幅素描作品適宜用木炭來(lái)畫(huà),對于輪廓、照應等可經(jīng)長(cháng)久的時(shí)間細細研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸,很少大張的鉛筆畫(huà),而鋼筆畫(huà)則更小了,往往在插畫(huà)上用得較多。
素描的單色表達使工具變得十分隨意,而且常常可以綜合使用幾種工具造成多種畫(huà)面效果,所以是一個(gè)極廣闊的天地。 (1)鉛筆 鉛筆是最簡(jiǎn)單而方便的工具,初學(xué)者素描常從鉛筆開(kāi)始,主要原因是鉛筆在用線(xiàn)造型中可以十分精確而肯定,能較隨意地修改,又能較為深入細致地刻劃細部,有得于嚴謹的形體要求和深入反復地研究。
同時(shí)鉛筆的種類(lèi)較多,有硬有軟,有深有淺,比較俱全,可以畫(huà)出較多的調子,鉛筆的色澤又便于表現調子中的許多銀灰色層次,對于石膏等基礎訓練作業(yè)效果較好,初學(xué)者比較容易把 握,因此,較適合于基礎訓練開(kāi)始時(shí)應用。 現有的國產(chǎn)鉛筆分兩種類(lèi)型,以HB為中界線(xiàn),向軟性與深色變化是B至6B,為了更適應繪畫(huà)需要又有了7B-8B,我們稱(chēng)為繪畫(huà)鉛筆。
HB向硬性發(fā)展有H至6H,大多數用于精密的設計等專(zhuān)業(yè)使用。由于種類(lèi)較多,因此,鉛筆能很好地表現出層次豐富的明暗調子。
(2)炭筆: 炭筆以不脆不硬為度,炭條以燒透、松軟筆黑色為佳,炭精棒以軟而無(wú)砂稱(chēng)上品。 (3) 鋼筆: 包括一切自來(lái)水型硬質(zhì)筆尖的筆。
使用日常書(shū)寫(xiě)的鋼筆繪畫(huà)也可以,一般都作一點(diǎn)加工,將鋼筆尖用小鉗子往里彎30度左右,令其正寫(xiě)纖細流利,反寫(xiě)粗細控制自如。 (4)紙: 潔白、厚凈、有紙紋的紙。
鉛筆畫(huà)紙不宜紙紋太粗,炭筆畫(huà)紙表面不能太光滑,而鋼筆畫(huà)紙紙卻要較光滑的紙面,還要有一定的吸水性。 (5)畫(huà)板: 以光滑無(wú)縫的夾板為最好。
如果站著(zhù)面畫(huà),還要備一個(gè)畫(huà)架。 (6)橡皮: 以平、軟的方形橡皮為好。
(7)削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。 4、素描的分類(lèi) 分類(lèi)方式多種多樣 (1) 素描是造型藝術(shù)的一種,屬于繪畫(huà)的范疇,泛指單色繪畫(huà)。
(2) 素描從目的和功能上說(shuō);一般可分為創(chuàng )作素描和習作素描兩大類(lèi)。 (3) 寫(xiě)生素描在表現內容上分為靜物、動(dòng)物、風(fēng)景、人像及人體素描等。
(4) 素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆或兩種工具穿插使用的素描等等 (5) 素描從作畫(huà)時(shí)間概念上說(shuō),素描可分為長(cháng)期素描、速寫(xiě)、默寫(xiě)等。 (6) 素描從繪畫(huà)傳統的角度說(shuō),素描又可分為中國寫(xiě)意傳統的素描(一般稱(chēng)之為"白描")和西方寫(xiě)實(shí)傳統的素描兩種。
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素描基本理論知識一、透視原理一、透視的基本術(shù)語(yǔ)1,視平線(xiàn):就是與畫(huà)者眼睛平行的水平線(xiàn)。,心點(diǎn):就是畫(huà)者眼睛正對著(zhù)視平線(xiàn)上的一點(diǎn)。3,視點(diǎn):就是畫(huà)者眼睛的位置。4,視中線(xiàn):就是視點(diǎn)與心點(diǎn)相連,與視平線(xiàn)成直角的線(xiàn)。5,消失點(diǎn):就是與畫(huà)面不平行的成角物體,在透視中伸遠到視平線(xiàn)心點(diǎn)兩旁的消失點(diǎn)。6,平行透視:就是有一面與畫(huà)面成平行的正方形或長(cháng)方形物體的透視。這種透視有整齊、平展、穩定、莊嚴的感覺(jué)。7,成角透視:就是任何一面都不與平行的正方形成長(cháng)方形的物體透視。這種透視能使構圖較有變化。二、透視的畫(huà)法在素描中最基本的形體是立方體。素描時(shí),大多是以對三個(gè)面所進(jìn)行的觀(guān)察方法來(lái)決定立方體的表現。另外,利用面與面的分界線(xiàn)所造成的角度,也能暗示出物體的深度,這就涉及到透視規律。透視分一點(diǎn)透視(又稱(chēng)平行透視),兩點(diǎn)透視(又稱(chēng)成角透視)及三點(diǎn)透視三類(lèi)。一點(diǎn)透視就是說(shuō)立方體放在一個(gè)水平面上,前方的面(正面)的四邊分別與畫(huà)紙四邊平行時(shí),上部朝縱深的平行直線(xiàn)與眼睛的高度一致,消失成為一點(diǎn),而正面則為正方形(如圖1)。兩點(diǎn)透視就是把立方體畫(huà)到畫(huà)面上,立方體的四個(gè)面相對于畫(huà)面傾斜成一定角度時(shí),往縱深平行的直線(xiàn)產(chǎn)生了兩個(gè)消失點(diǎn)。在這種情況下,與上下兩個(gè)水平面相垂直的平行線(xiàn)也產(chǎn)生了長(cháng)度的縮小,但是不帶有消失點(diǎn)(如圖2)image2.p
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