莫奈典故(莫奈與其妻子卡米勒的故事)
1.莫奈與其妻子卡米勒的故事
克勞德?莫奈
《紅圍巾：莫奈夫人象》
這張畫整整畫了10年1868—1878年
莫奈的夫人卡米勒?莫奈在莫奈沒(méi)有成名的時(shí)候就不幸死去，沒(méi)有分享莫奈的名望
只是陪伴莫奈度過(guò)了最難過(guò)的時(shí)光……這幅畫莫奈一直保存著，直到死亡為止。
這張畫是我最愛(ài)的一張畫。從第一次看到它開(kāi)始，我的心被一次又一次的感動(dòng)，它像是一只魏暖手的魏柔的
撫摸著我的靈魂。
當(dāng)時(shí)我在中華世紀(jì)壇觀看從莫奈到畢加索系列的藝術(shù)展記得那是2006年8月25日的上午。經(jīng)過(guò)3個(gè)多鐘頭的觀賞離開(kāi)的時(shí)候買到這場(chǎng)畫展的畫集，還有一開(kāi)大小的紅圍巾的海報(bào)。
回到家之后把它貼在自己的床頭一直看了兩年多的時(shí)間……
在這張畫之中蘊(yùn)含這多少東西我不知道……我只是看到了這些……這張畫是在室內(nèi)畫室外雪景的畫，一扇玻璃門，光線柔柔的照射進(jìn)房間，妻子回首望著門內(nèi)……門……它從下面看左邊略微向外打開(kāi)，似乎空氣是可以進(jìn)來(lái)的……似乎馬上門就可以推開(kāi)但是向上……向上門縫漸漸的閉合到門把手之上門縫已經(jīng)不見(jiàn)……似乎這扇門根本就打不開(kāi)……門把手之上的兩點(diǎn)黃色是像鎖一樣的存在，它的突兀有一種神圣感仿如主神的天堂不可接近……整扇門是十字架的造型，透過(guò)十字架的門看到自己的妻子，這應(yīng)該是墓碑的形狀吧……再看門上的十字架，光線是從左上照進(jìn)房間，但是右扇門上本不應(yīng)該存在高光的位置為什么會(huì)有高光？我覺(jué)得整扇門像是作者的臉，而這高光是淚……思念的淚，潺潺的流出打濕這深情的人的衣裳……
再看這兩扇窗簾，左面的暗淡，向下拉起，下部似乎是被粘黏在墻壁上。右面的輕盈，明亮向上拉起，仔細(xì)尋找是不是兩面窗簾上面有兩張臉左面的是作者……右面的是死去的妻子……不管怎么牽掛，不管怎樣的想找回已經(jīng)不能再看到，觸摸到……
窗外的她回望，憂傷，深情……手中的遮陽(yáng)傘柄之上的傘頭呢？和傘柄卻是錯(cuò)了位的傘柄向左上，傘頭在右上，這樣的沖突是為什么？因?yàn)檫@是不能繼續(xù)存在的場(chǎng)景所以它不真實(shí)一點(diǎn)都不真實(shí)……
2.法國(guó)藝術(shù)家monet（莫奈）的愛(ài)情故事誰(shuí)知道
一生只為一女人畫肖像的著名法國(guó)藝術(shù)家Monet
Monet（莫奈）一生的女人：卡密兒（ CamilleDoncieux）是畫家Monet的模特兒、紅顏知己、以及后來(lái)的夫人。Mone是世界公認(rèn)的印象派之父，他的畫作把被線條框著的世界變成了光影和色彩蕩漾的世界，發(fā)出了炫目的光芒，淌動(dòng)著浪漫的幻覺(jué)……
Monet作為印象藝術(shù)的摸索者，Monet走過(guò)的路是波折而艱辛的，與他渡過(guò)艱難歲月，最后一起到達(dá)藝術(shù)巔峰的是一個(gè)叫卡密兒的女人，也是他一生中只為她畫肖像的唯一女人……
他們?cè)诎屠枞{河邊相識(shí)，卡密兒被 Monet畫中美麗的花朵所著魔，她注定要輸給Monet畫中鮮花，他們很快墜入愛(ài)河。
Monet創(chuàng)作出了以卡密兒為模特的第一幅著名畫作《綠衣女子》，帶給他很大的名譽(yù)和榮耀…… 卡密兒開(kāi)始從Monet的畫中走入Monet的生活佳人才子，畫內(nèi)畫外，浪漫非?！?/p>
Monet經(jīng)常以她為模特創(chuàng)造肖像作品，或者把她做為背景人物，Mone晚期的作品，基本全是以卡密兒為模特的作品。有《花園中的女人們》《撐陽(yáng)傘的女人》《穿衣服的女子》等，記載的都是卡密兒的四季青春影像。這些畫作，也成為他們純粹美妙愛(ài)情的見(jiàn)證。Monet也確切用他的畫筆佐證了自己真誠(chéng)的愛(ài)情，讓自己深愛(ài)的女人美麗容貌留影萬(wàn)年……
卡密兒陪同Monet渡過(guò)最艱難的日子，卻分享到了他的勝利和希望 ……
Monet是譽(yù)滿全球的畫家，一生中卻只為一個(gè)女人畫過(guò)肖像畫，那就是他的妻子卡密兒。
在Monet心中，卡密兒不但是他畫中模特、知心的知己、親密的戀人、賢惠的妻子，也是他一生的愛(ài)人，是他心中最美麗的女神……
3.莫奈的人生經(jīng)歷
莫奈的童年 克勞德·莫奈（Claude Monet, 1840-1926）1840年生于巴黎，童年在阿佛爾渡過(guò)。
他沒(méi)有按照畫家的常路走，而是以畫漫畫起家，在畫漫畫方面有了一些名聲，并受到歐·布丹（Eugène Boudin, 1824-1898）的注意。布丹曾對(duì)莫奈說(shuō)“當(dāng)場(chǎng)畫下的任何東西，總是有一種以后在畫室里所不可能取得的力量、真實(shí)感和筆法的生動(dòng)性?！?/p>
莫奈在他今后的繪畫生涯中也是按布丹說(shuō)的話去做的，因?yàn)樵谒膬?nèi)心里充滿了對(duì)大自然的熱愛(ài)。 不久，莫奈又被荷蘭的畫家約翰·巴托爾·德·瓊康的創(chuàng)作所吸引。
這位畫家以動(dòng)蕩、興奮、活潑而且比他同時(shí)代的法國(guó)人更為活躍的筆觸畫小橋、村景、河岸和破舊的茅草屋。莫奈就是從布丹和瓊康那里接受到了基本藝術(shù)修養(yǎng)的。
寫生巴黎 1859年，莫奈來(lái)到巴黎，在那里見(jiàn)識(shí)到了居斯塔夫·庫(kù)爾貝（Gustave Courbet,1819-1877）、讓-巴蒂斯特·卡米耶·柯羅（Jean Baptiste Camille Corot,1796-1875）以及愛(ài)德華·馬奈（Edouard Manet1832-1883）的創(chuàng)作。他認(rèn)真鑒賞了他們的繪畫長(zhǎng)處，并且以驚人的速度運(yùn)用了他們的成就。
但莫奈并不是他們的追隨者，而是一個(gè)反叛者。莫奈并不想在學(xué)院完成他的學(xué)畫過(guò)程，他只在1863年在格萊爾學(xué)院的畫室里呆了一段時(shí)間。
當(dāng)他遇到了巴齊依（Bazille）、阿爾弗萊德·西斯萊（Alfred Sisley,1839-1899）和皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿（Pierre-Auguste Renoir,1841-1919）以后，他便勸說(shuō)他們也放棄那些學(xué)字派課程。當(dāng)格萊爾學(xué)院的畫室停辦后，他便把他的伙伴們帶到楓丹白露林邊的一個(gè)小村莊——舍依，在那里畫戶外寫生。
當(dāng)莫奈離開(kāi)了格萊爾學(xué)院畫室后，他并沒(méi)有去充實(shí)他那相當(dāng)貧乏的藝術(shù)修養(yǎng)，而是懷著火熱的信念投入了自然生活的純直覺(jué)觀察；他根本不買各種理論學(xué)說(shuō)的帳，而是發(fā)展出自己的一套繪畫方法。 莫奈一生對(duì)造型漠不關(guān)心，他關(guān)心的是正確的層次關(guān)系。
正是因?yàn)槟螌?duì)造型格格不入，所以他能夠輕而易舉地表現(xiàn)出他所確實(shí)看見(jiàn)的事物，但也正因?yàn)榇?，他卻表現(xiàn)不出事物的幻覺(jué)真實(shí)感。 莫奈不只滿足于能夠畫他所看到的事物和按照他所看見(jiàn)的那種方式來(lái)做畫；他想要?jiǎng)?chuàng)造一種獨(dú)特的效果，達(dá)到一種在繪畫上似乎是不可能達(dá)到的目的。
他喜歡所有使人眼花繚亂的東西，他描繪的河水、天空、房屋和樹(shù)木都洋溢著非同尋常的生命感。他的內(nèi)心滿懷著難以遏止的激動(dòng)；從他的觀念看他是一個(gè)現(xiàn)實(shí)主義者，然而從他本性看，他卻是一個(gè)幻想家。
1864年，莫奈完成了“翁費(fèi)勒的塞納河口”，此畫是1865年的官方沙龍上展出，并受到了熱烈的歡迎，當(dāng)評(píng)論家評(píng)論此畫時(shí)說(shuō)：“用調(diào)子所組成的和諧色彩……頗能吸引觀眾們的大膽感覺(jué)”。這表現(xiàn)出官方對(duì)人們很喜歡這幅畫是完全可以理解的。
油畫表現(xiàn)了豐富的中間調(diào)子和那種暗淡、沉著的色階。向深處展開(kāi)的空間，通過(guò)河岸線而處理得十分成功按照傳統(tǒng)，河岸線標(biāo)志著中景和遠(yuǎn)景。
在這幅畫上，出于莫奈自己的東西，就是表現(xiàn)在前景水的筆觸和云的筆觸上的“頗能吸引觀眾的大膽感覺(jué)”；這些筆觸加強(qiáng)了畫面的傳統(tǒng)效果。 在1866年，莫奈用了幾天功夫完成并展出了他未來(lái)夫人的肖像“穿綠衣的女士——卡美伊”。
這幅肖像引起了爭(zhēng)論，但總的說(shuō)來(lái)是成功的；有人甚至把它同馬奈的肖像畫相媲美。這幅肖像充分顯示出了莫奈的個(gè)性：他對(duì)造型的淡漠態(tài)度，以及這個(gè)女人的動(dòng)勢(shì)和她的裙子上顫動(dòng)的光都賦予整幅畫特殊的說(shuō)服力；由此而產(chǎn)生了一種動(dòng)力感和生動(dòng)性。
同年，莫奈展出了“圣日爾曼·俄塞羅瓦教堂”一畫，這幅畫對(duì)于他未來(lái)風(fēng)格的發(fā)展具有更大的意義。油畫是他從羅浮宮的一個(gè)陽(yáng)臺(tái)上畫的，這幅畫是要表現(xiàn)樹(shù)葉上的反光。
并排的筆觸生動(dòng)地表現(xiàn)了空氣的振動(dòng)，依靠這些筆觸的結(jié)合而取得了綠黃色的光和綠黑色的影的生動(dòng)效果。這里的用筆方法已經(jīng)省印象主義①的了，但色彩還不夠透明，甚至藍(lán)色的陰影也還是渾濁的；它們畫得就像是黑色。
教堂和房子在顫動(dòng)的樹(shù)葉相比之下顯得過(guò)于密集了。畫中沒(méi)有整體的形象，但樹(shù)葉的畫法卻給我們透露出一點(diǎn)莫奈的色彩理想來(lái) “穿綠衣的女士——卡美伊”是在畫室里完成的人物畫；“圣日爾曼·俄塞羅瓦教堂”是在外光下畫成的風(fēng)景畫。
“花園中的女人”一畫把這兩種觀察方法結(jié)合起來(lái)了。這里的畫面基本上是根據(jù)一幅照片安排的，這說(shuō)明莫奈并不介意使構(gòu)圖服從了自然景物的偶然性。
照片本來(lái)也該使莫奈想到空間的深遠(yuǎn)效果的，然而，莫奈對(duì)此也并未介意。使他感興趣的僅僅是平面和色彩對(duì)比而已。
正因?yàn)檫@幅畫的人物沒(méi)有立體感和起伏，色彩才能在這里大放其光彩和充分顯示其多樣性。婦女衣裙上的花飾，草坪上的鮮花，突出在大片濃綠之中的葉子，從樹(shù)葉的空隙之間透露出來(lái)的天空，穿透陰影的光線，這一切造成了一幅色彩妍麗的鑲嵌畫的效果。
但這幅油畫缺乏色調(diào)效果：光線和陰影落在了人物所占據(jù)的同一個(gè)平面上，因此，光線不能滲透人體，不能成為形的實(shí)體。大片固有色起了過(guò)多的作用。
所有這些合在一起，與其說(shuō)是真實(shí)表現(xiàn)了所見(jiàn)的事物，不如說(shuō)是一種公式，但這種公式正是一個(gè)空前大膽的綱領(lǐng)。這一綱領(lǐng)的公式化一旦消失，光線便將滲入中間調(diào)子，生命也。
4.法國(guó)畫家monet莫奈的愛(ài)情故事,你們誰(shuí)知道
Monet莫奈是世界公認(rèn)的印象派之父，法國(guó)著名藝術(shù)家，他的畫作推翻了東方繪畫傳統(tǒng)，把被線條框著的世界變成了光影和色彩蕩漾的世界，發(fā)出了炫目的光芒，淌動(dòng)著浪漫的幻覺(jué)…… Monet莫奈用光和影創(chuàng)作了另外的一個(gè)藝術(shù)世界，也用心和愛(ài)譜寫了一生一世的永恒浪漫。
Monet莫奈的一生最愛(ài)的女人叫Camille Doncieux卡米耶，是Monet莫奈的最初的模特兒、紅顏知己，以及后來(lái)的夫人，一生最愛(ài)的女人。他們?cè)诎屠柘嘧R(shí)，Monet莫奈比卡米耶大7歲。
少女卡米耶如出水芙蓉，也是窈窕淑女、人間精靈，渾身散發(fā)著讓莫奈著魔的光彩。他們很快墜入愛(ài)河，仿佛就如一種光依偎著另一種光。
“自戀”的Monet莫奈一生很少為別人畫肖像，但他愛(ài)上卡米耶后，常以她為模特兒畫肖像，或把她當(dāng)做點(diǎn)景人物。Monet莫奈的作品，尤其是早期作品，全部以卡米耶為原型。
Monet莫奈的家人看不起這位模特兒，父親逼迫他們分手，并中斷了他們的經(jīng)濟(jì)來(lái)源。藝術(shù)天才Monet莫奈也從此成為了一個(gè)窮小子，雖然他們自己種土豆，舉債度日，但他們是幸福的、是快樂(lè)的。
富有產(chǎn)生不了愛(ài)，貧窮也摧毀不了愛(ài)。Monet莫奈深深的愛(ài)著卡米耶，卡米耶也給予Monet莫奈無(wú)限的創(chuàng)作靈感。
1872年，Monet莫奈創(chuàng)作了揚(yáng)名于世的 “印象·日出”。這幅作品多種色彩賦予了水面無(wú)限的光輝，也使Monet莫奈在藝術(shù)界散發(fā)出耀眼的光芒。
Monet莫奈用他的畫筆佐證了對(duì)卡米耶的愛(ài)情，也讓自己一生最愛(ài)的女人——卡米耶，如花般嬌容，留影萬(wàn)年…… Monet莫奈晚年耗盡心力，完成最后的巨作《睡蓮》，有人說(shuō)：莫奈筆下的睡蓮就是卡米耶的化身，是Monet莫奈心中日夜思念的睡美人。 在Monet莫奈的心中，卡米耶不但是他畫中的模特、知心的知己、親密的戀人、賢惠的妻子，也是他一生的靈魂伴侶、一生的親密愛(ài)人，心中永遠(yuǎn)最美麗的女神…… Monet莫奈于1926年12月6日安然長(zhǎng)眠。
他被埋葬到卡米耶身邊，那里有令他永生的光和永恒的愛(ài)。 富有產(chǎn)生不了愛(ài)，貧窮也摧毀不了愛(ài)！不管是貧窮還是富裕，與自己最愛(ài)的人摯守一生，才是最浪漫的事，才是Monet法式永恒浪漫情懷。
并且由monet莫奈感人的愛(ài)情故事，誕生了 法國(guó)monet藝術(shù)精妝。倡導(dǎo)“一生只送最愛(ài)的女人” Monet藝術(shù)精妝 法國(guó)藝術(shù)精妝品牌，新興的化妝品奢侈品牌，品牌創(chuàng)立于2009年，它無(wú)論是包裝還是功效的訴求上，都突破了傳統(tǒng)化妝品的局限，Monet擁有奢華的外觀和最高檔的品質(zhì)，它的每一款產(chǎn)品都可以稱為一件充滿幻覺(jué)的印象派藝術(shù)作品。
Monet藝術(shù)精妝源自法國(guó)著名藝術(shù)家克勞德·莫奈（Claude Monet）的藝術(shù)靈感及一生一世的愛(ài)情浪漫情懷， Monet藝術(shù)精妝主張 “女性肌膚不但需要科學(xué)保養(yǎng)，更需要愛(ài)的滋潤(rùn)。”全新美容觀點(diǎn)，在世界美容界掀起了一場(chǎng)護(hù)膚觀念上的徹底變革。
Monet是世界首位提倡用心關(guān)愛(ài)女性肌膚的理論及實(shí)踐者，是世界首位導(dǎo)入“愛(ài)”心理療養(yǎng)肌膚的化妝品品牌。主張女人的護(hù)膚品由男人 法國(guó)藝術(shù)精妝全部采用法國(guó)原產(chǎn)精華液，以法國(guó)的浪漫情懷及法國(guó)高檔原料一起演繹著女性的肌膚之美。
成功的帶動(dòng)了化妝品的時(shí)尚潮流。 對(duì)于向往法式浪漫情懷、愛(ài)浪漫、會(huì)心疼女人的男人來(lái)說(shuō)，在情人節(jié)除了送玫瑰和巧克力，又多了一樣新的選擇。
該品牌已經(jīng)成為成功男士關(guān)心愛(ài)人、年輕男孩追求MM的時(shí)尚選擇，送愛(ài)人、送女友、送情人、送母親、送親朋好友，Monet藝術(shù)精妝都是最佳選擇。 女人的肌膚需要呵護(hù)更需要愛(ài)的滋潤(rùn)。
Monet藝術(shù)精妝，浪漫、時(shí)尚、奢華、藝術(shù)，傳承著法國(guó)人對(duì)愛(ài)情的執(zhí)守與永恒浪漫情懷。 個(gè)人感覺(jué)：Monet充滿印象派的藝術(shù)美感和歐美大牌的奢華氣息，富麗堂皇而不落俗套，品味十足，也有中國(guó)精品禮物的感覺(jué)，我在香港、長(zhǎng)沙等地的朋友都十分熱衷購(gòu)買這個(gè)品牌送女友和老婆，都是沖著Monet那句經(jīng)典的廣告語(yǔ)去的，Monet廣告語(yǔ)：一生只送最愛(ài)的女人Monet 。
他們都說(shuō)，送Monet給女人真是不錯(cuò)的選擇，她們不但用后感覺(jué)很好，主要是用的時(shí)候心情十分愉悅。但是給男人增加了一份支出的負(fù)擔(dān)，但我認(rèn)為這沒(méi)什么，愛(ài)女人的美麗嬌容，就應(yīng)該送她們化妝品去守護(hù)那美麗嬌容嘛！努力賺錢就是了… ◆Monet法國(guó)藝術(shù)精妝品牌，源自法國(guó)著名藝術(shù)家克勞德·莫奈（Claude Monet）的藝術(shù)靈感。
◆Monet是世界首位提出“用心關(guān)愛(ài)女性肌膚”的理論及實(shí)踐者。 ◆Monet是世界首位導(dǎo)入“愛(ài)”心理療養(yǎng)肌膚的化妝品品牌。
主張女性肌膚不但需要科學(xué)保養(yǎng)，更需要愛(ài)的滋潤(rùn)。
5.介紹一下莫奈
克勞德·莫奈 印象畫派代表人物。
印象派運(yùn)動(dòng)可以看作是19世紀(jì)自然主義傾向的巔峰，也可以看作是現(xiàn)代藝術(shù)的起點(diǎn)。 克勞德·莫奈的名字與印象派的歷史密切相連。
莫奈對(duì)這一藝術(shù)環(huán)境的形成和他描繪現(xiàn)實(shí)的新手法，比其他任何人貢獻(xiàn)都多。這一點(diǎn)是無(wú)庸置疑的，印象派的創(chuàng)始人雖說(shuō)是馬奈，但真正使其發(fā)揚(yáng)光大的卻是莫奈，因?yàn)樗麑?duì)光影之于風(fēng)景的變化的描繪，已到走火入魔的境地。
他對(duì)光色的專注遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越物體的形象，使得物體在畫布上的表現(xiàn)消失在光色之中。他讓世人重新體悟到光與自然的結(jié)構(gòu)。
所以這一視野的嬗變，以往甚至難以想象，它所散發(fā)出的光線、色彩、運(yùn)動(dòng)和充沛的活力，取代了以往繪畫中僵死的構(gòu)圖和不敢有絲毫創(chuàng)新的傳統(tǒng)主義。 作品有：（圖片參見(jiàn)以下網(wǎng)站） 日出印象 窗前的卡米兒 青蛙塘 阿讓特伊的賽艇 睡蓮 睡蓮.水上景色 埃普特河岸的白楊 草地上的午餐 野罌粟 蒙托爾熱街的節(jié)日 圣拉撒路火車站 兩個(gè)垂釣者 阿讓特伊花園中的家人 阿讓特伊附近的罌粟 睡蓮.鳶尾花和枝條。
