靜物結(jié)構(gòu)(素描丨學(xué)習(xí)靜物的結(jié)構(gòu)你掌握了嗎)
1.素描丨學(xué)習(xí)靜物的結(jié)構(gòu)你掌握了嗎
要畫好靜物素描，先理解結(jié)構(gòu)素描！
結(jié)構(gòu)素描是以簡練、概括的線條通過表面形象分析內(nèi)在因素。是透過現(xiàn)象描寫本質(zhì)。相對減弱明暗、光影變化及質(zhì)感，著重體現(xiàn)物象造型、空間及內(nèi)部結(jié)構(gòu)的一種繪畫方法。
畫好幾何體主要注意形體和透視關(guān)系，近大遠(yuǎn)小，前實后虛等關(guān)系
幾何體組合
靜物結(jié)構(gòu)素描
培養(yǎng)和建立造型上的結(jié)構(gòu)觀念，加深對所描繪物象在解剖結(jié)構(gòu)上的研究與理解，對每 一位初學(xué)者來說都是素描訓(xùn)練中有待解決的課題。
這關(guān)系到初學(xué)者在繪畫的過程中能否獲得正確的理性的思維方式和深入觀察形態(tài)內(nèi)在結(jié)構(gòu)的能力，通過訓(xùn)練讓學(xué)生走出摹仿客觀表象的誤區(qū)，在造型上得到理性的和創(chuàng)造性的升華。
結(jié)構(gòu)素描就是要求同學(xué)們在繪畫過程中簡化、甚至拋棄色彩關(guān)系，集中力量表現(xiàn)物體 的形體結(jié)構(gòu)，只注意到物體的造型與結(jié)構(gòu)關(guān)系即可，這便是結(jié)構(gòu)素描的特點。
結(jié)構(gòu)素描可以使學(xué)生集中精力去刻畫形體結(jié)構(gòu)，減少在光影與色彩變化上的負(fù)擔(dān)，在 同一時間內(nèi)更有效地塑造形體，提高初學(xué)者的造型能力，有利于初學(xué)者對形體結(jié)構(gòu)的掌握。
畫單個靜物更多的是注意物體自身的透視和結(jié)構(gòu)關(guān)系，畫組合靜物就要在此基礎(chǔ)上添加上空間的透視，他們之間的大小比例、虛實和位置關(guān)系。
拋開光影，提煉出靜物的結(jié)構(gòu)、空間關(guān)系，這很鍛煉造型能力。每一筆都是有用的。多比較，多觀察，多分析是畫好的關(guān)鍵。
靜物素描學(xué)習(xí)者要掌握如何利用線條表現(xiàn)出形體結(jié)構(gòu)，讓繪畫的靜物具有立體感，凸顯靜物的結(jié)構(gòu)。
2.畫靜物結(jié)構(gòu)素描入門時,應(yīng)該怎么練習(xí)
幾何體基礎(chǔ)扎實靜物結(jié)構(gòu)手到擒來。
幾何結(jié)構(gòu)素描復(fù)雜結(jié)構(gòu)素描靜物的表現(xiàn)方法與步驟雜結(jié)構(gòu)素描靜物，在用線表現(xiàn)結(jié)構(gòu)及形體上，有著其他素描表現(xiàn)形式所不具備的優(yōu)點，它強(qiáng)調(diào)的是用線表現(xiàn)形體結(jié)構(gòu)，交待物體造型的……
復(fù)雜結(jié)構(gòu)素描靜物的表現(xiàn)方法與步驟
復(fù)雜結(jié)構(gòu)素描靜物，在用線表現(xiàn)結(jié)構(gòu)及形體上，有著其他素描表現(xiàn)形式所不具備的優(yōu)點，它強(qiáng)調(diào)的是用線表現(xiàn)形體結(jié)構(gòu)，交待物體造型的來龍去脈，在表現(xiàn)物體本質(zhì)結(jié)構(gòu)上表現(xiàn)出物體的空間立體感和質(zhì)量感。因此在結(jié)構(gòu)素描靜物的默畫中對描繪對象的形體結(jié)構(gòu)來不得絲毫虛化和含糊，用結(jié)構(gòu)素描形式默畫靜物，比較符合一些設(shè)計藝術(shù)類院校及專業(yè)的要求。
3.素描靜物結(jié)構(gòu)怎樣畫
首先理解結(jié)構(gòu)這個詞是什么意思，用直線把物體的能看見的和背對的（就是看不見的面）都畫出來，結(jié)構(gòu)素描就是不上黑白灰，用單線表現(xiàn)一個在二維的紙上表現(xiàn)三維立體空間的物體。
素描，廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫，起源于西洋造型能力的培養(yǎng)。狹義上的素描，專指用于學(xué)習(xí)美術(shù)技巧、探索造型規(guī)律、培養(yǎng)專業(yè)習(xí)慣的繪畫訓(xùn)練過程。素描簡而言之就是單色畫。卻又不盡然，畢竟素描涵蓋與牽連的東西太多，解決的問題也太多，素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當(dāng)今美術(shù)院校各專業(yè)都把它作為基礎(chǔ)課，雖然各專業(yè)的側(cè)重點不同，油畫重體積、調(diào)子，國畫重線條，版畫、設(shè)計重結(jié)構(gòu)等；但素描的共性是差不多的。同時，素描作為獨立的藝術(shù)種類，自有其獨特的藝術(shù)價值，當(dāng)然，專門的素描藝術(shù)家并不多，大都是兼職者，如諸位大師們，他廖寥幾筆的創(chuàng)作草稿就已經(jīng)價值不菲，根本不用分是基礎(chǔ)性強(qiáng)的速寫還是獨立的藝術(shù)品。這些即便看似寥寥幾筆的素描作品，其后面的功力也非常了得，有時隨便一條起伏彎曲的線條，體現(xiàn)的卻是藝術(shù)家對形體、結(jié)構(gòu)、特征、節(jié)奏、韻味、藝術(shù)史的深刻理解與掌握。
4.美術(shù) 素描的幾何靜物結(jié)構(gòu)和簡單調(diào)子的術(shù)語 （筆記） 不用太多太復(fù)
1：靜物寫生的意義 靜物寫生，對形體質(zhì)感的表白現(xiàn)，主要靠筆觸、線條和色調(diào)的對比變化。
例如，表現(xiàn)堅硬光滑的物體如鐵器，陶器，玻璃等，要有嚴(yán)密的線條、均勻的色調(diào)、筆觸不要很明顯；表現(xiàn)松軟物體如毛線制品、棉花制品等，要用較松散的線條，色調(diào)不要過于均勻，色調(diào)中要有較鮮明和較瑣碎的筆觸；畫綢緞，筆觸和色調(diào)要有跳躍感，以表現(xiàn)其閃光的特點，但在跳躍之中，筆觸和色調(diào)的過渡要柔和，以表其光滑柔軟的特點.學(xué)習(xí)表現(xiàn)不同物體的質(zhì)感，可以豐富表現(xiàn)技巧，提高素描造型能力。但由于素描工具的局限性，只能要求質(zhì)感的相對真實。
2.靜物組合的原則 （1）體現(xiàn)生活氣息，合乎情理。 這是首要的一點，富有生活氣息便能產(chǎn)生自然美，合乎情理便能產(chǎn)生某種情調(diào)或意味.因此，在選擇靜物前應(yīng)先有構(gòu)思，不要盲口拼湊一堆靜物。
（2）有中心、有變化、有對比。 擺靜物應(yīng)先選一個主體靜物，一般形體較大，也就是要大于從屬的靜物，占據(jù)構(gòu)圖的主要位置，在構(gòu)思和色調(diào)上起決定作用。
選擇從屬的，也就是配角靜物，其形體要小于或低于主體靜物。搭配的靜物可以是一個，也可以是多個，應(yīng)該考慮它們在大小、高低、方圓、深淺及質(zhì)感上的變化，不要過于單一或過于雜亂，這樣才能獲得既有中心秩序，又有對比變化的理想效果。
3：靜物構(gòu)圖的形式美法則 不論選擇什么樣的靜物，體現(xiàn)的情調(diào)如何，若想擺十較理想的組合關(guān)系，畫出較理想的構(gòu)圖，就要認(rèn)識別構(gòu)圖形式美的一般規(guī)律。靜物寫生形象比較豐富，是培養(yǎng)構(gòu)圖能力和認(rèn)識構(gòu)圖形式美的良好機(jī)會.應(yīng)引起重視。
一般說來，較好的構(gòu)圖必然符合美的規(guī)律，其優(yōu)點如下： 1：集中而不單調(diào)；2：穩(wěn)定而不呆板；3：飽滿而不滯塞；4：活潑而不散亂；5：有主有次；6：有遠(yuǎn)有近；7：疏密相間；黑白有致；8：考慮動勢；9：不分割畫面。 以上各點除“考慮動勢'外，都是比較容易理解的。
靜物是處于靜止?fàn)顟B(tài)的，但由于視覺心理的作用，在某種情況下，靜物也會產(chǎn)生某種動勢，給人某種動的感覺，包括動勢的方向感，力量感等，從而影響構(gòu)圖的形式美。如將—把茶壺放在桌子上，那么，茶壺嘴所指的方向就是茶壺的動勢方向.將兩把茶壺放在桌子上，茶壺嘴同朝一個方向，可以使這種動勢感加強(qiáng)并產(chǎn)生形式美；如果壺嘴朝著不同的方向，則會產(chǎn)生不同的動勢和不同的形式美.將一把水果刀放在桌子上或盤子里，其刀尖所指的方向構(gòu)成它的動勢方向；如果將兩把水果刀放在一起，不同的擺法會產(chǎn)生不同的動勢。
一個圓罐和一個蘋果.如果單看其中任何個，都不會產(chǎn)生某種方向的動勢；若把它們放在一起，就會產(chǎn)生某種動勢.一般地說，較小物體所處的位置，即是這組物體的動勢指向，如果沿著這種指向在較小物體的前面再放一個更小的物體，這種動勢就會更加強(qiáng)烈，形成一邊倒的動勢形式；如果在相反的方向放一個物體，則會使這種動勢有所抵消，構(gòu)成某種動勢的平衡。 在靜物組合，背景的襯布也會構(gòu)成某種動勢.襯布呈垂直狀，動勢最為穩(wěn)定；如果是呈傾斜狀，或它的折紋呈傾斜狀，就會形成某種動勢并帶有方向性.如果這種方向性和靜物的動勢方向相—致，則會加強(qiáng)靜物的動勢感；如果相反，則會減弱具動勢感，產(chǎn)生某種視覺平衡. 以上所述只是構(gòu)圖的最基本的原則，在實踐中應(yīng)靈活運用。
可以說，組織和擺放靜物的過程就是藝術(shù)實踐的過程，就是學(xué)習(xí)和提高的過程。所以，應(yīng)學(xué)會組織靜物，從而畫出較理想的作品 4：靜物質(zhì)感的表現(xiàn)技法 靜物寫生，對形體質(zhì)感的表白現(xiàn)，主要靠筆觸、線條和色調(diào)的對比變化。
例如，表現(xiàn)堅硬光滑的物體如鐵器，陶器，玻璃等，要有嚴(yán)密的線條、均勻的色調(diào)、筆觸不要很明顯；表現(xiàn)松軟物體如毛線制品、棉花制品等，要用較松散的線條，色調(diào)不要過于均勻，色調(diào)中要有較鮮明和較瑣碎的筆觸；畫綢緞，筆觸和色調(diào)要有跳躍感，以表現(xiàn)其閃光的特點，但在跳躍之中，筆觸和色調(diào)的過渡要柔和，以表其光滑柔軟的特點.學(xué)習(xí)表現(xiàn)不同物體的質(zhì)感，可以豐富表現(xiàn)技巧，提高素描造型能力。但由于素描工具的局限性，只能要求質(zhì)感的相對真實。
1.確立構(gòu)圖 推敲構(gòu)圖的安排，使畫面上物體主次得當(dāng)，構(gòu)圖均衡而又有變化，避免散、亂、空、塞等弊病。 2.畫出大的形體結(jié)構(gòu) 用長直線畫出物體的形體結(jié)構(gòu)（物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結(jié)構(gòu)關(guān)系 準(zhǔn)確。
再畫出各個明暗層次（高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線）的形狀位置。 3.逐步深入塑造 通過對形體明暗的描繪（從整體到局部，從大到小）逐步深入塑造對象的體積感。
對文要的、關(guān)鍵性的 細(xì)節(jié)要精心刻劃。 4.調(diào)整完成 深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關(guān)系。
這時要全面予以調(diào)整（主要指形體結(jié)構(gòu)還包括色調(diào)、質(zhì)感、空間、主次等等），做到有所取舍、突出主體。
5.應(yīng)如何去定義素描靜物 及掌握哪些基礎(chǔ)知識
素描基礎(chǔ)知識介紹 下面有十個方面來介紹下素描的基礎(chǔ)知識： 一.何謂素描： 二.素描的地位： 三.素描的技法和種類： 四.素描工具： 五.素描題材： 六.素描線條的演變： 七.東方的素描： 八. 藝術(shù)家對素描的態(tài)度： 九.常用的素描用語： 十.認(rèn)識素描中的明暗 一.何謂素描：1.素描（ DRAWING ）、速寫（ SKETCH ）、素描（ DESSEIN ）。
2.由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱做素描。 素描是一切繪畫的基礎(chǔ)，這是研究的過程中所必須經(jīng)過的一個階段。
（藝術(shù)家雜志，論素描--蕭如松）3.素描通常意味著可於平面留下痕跡的方法，如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫筆 ，墨水，及紙張，其他還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬， 石器，容器或布的表面所造成的磨損。 （藝術(shù)視覺百科全書）4.輪廓和線條是素描的一般稱謂。
素描具備了自然律動感，觀者從欣賞過 程中可感受這一點。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關(guān)系，并包括 節(jié)奏，主動與被動的周圍環(huán)境，平面，體積，色調(diào)，及質(zhì)感。
5.素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線條來表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦 可以表達(dá)思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象徵甚至抽象形式。它不像 繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結(jié)構(gòu)和形式。
（大不列顛百科全書）6.在西洋美術(shù)辭典（雄獅圖書公司出版）這本書中，與素描相關(guān)的解釋，只 有速寫一項，文中認(rèn)為作品或作品部份的粗略草圖，是藝術(shù)家針對光影 、構(gòu)圖和全幅之規(guī)模等要點所作的研究和探討；它是全幅畫的初步構(gòu)圖 或其中之一。一幅出自風(fēng)景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄， 用來表現(xiàn)風(fēng)景的光線效果，同時也是為了將來重新作畫時的構(gòu)想作準(zhǔn)備。
