聲樂歌唱(學(xué)聲樂的基本怎樣唱歌好聽輕松好學(xué))

1.學(xué)聲樂的基本基礎(chǔ)知識 怎樣唱歌好聽 輕松好學(xué)

你好

首先，你要有副嗓子。軟就唱甜美的歌，粗一點就唱嗨一點的歌，找準(zhǔn)自己的風(fēng)格就好。 其次，你的普通話要標(biāo)準(zhǔn)。 然后，練習(xí)唱功，這是很重要的。唱歌一定要在調(diào)上，唱歌一定要在調(diào)上，唱歌不要走調(diào)，不要唱快或唱慢，聽著音樂慢慢練習(xí)，注意音調(diào)！選擇適合的歌曲。 再然后，不要拖尾音，練氣息！把氣練長，唱歌技巧什么的不要老表現(xiàn)在某句歌詞上，這樣會顯得很作！比如轉(zhuǎn)音，尾音的時候，特點不要太明顯，不然聽起來很違和。 如果真的熱愛唱歌，就要找適合自己聲音的歌唱，嗓音很難改變，除非你說話的聲音長期變化。怕走調(diào)就少帶著耳機唱歌，不要老是在帶著自己的深沉的感情演唱中陶醉！感情很重要，但是它體現(xiàn)在唱功的基礎(chǔ)之上。 最后，愛音樂的話，經(jīng)過練習(xí)和認(rèn)真的嘗試，會有很明顯的進(jìn)步的！

希望我的回答對你有所幫助

2.聲樂的基礎(chǔ)知識從哪入門

一 氣沉

若想使高音唱得輕松而又明亮干凈，氣息支持當(dāng)然是基礎(chǔ)，關(guān)鍵是氣息的位置，音越高，氣息位置越低，以在腰部四周為最佳.很多人在唱高音的時候總有一個通病，氣息浮至胸腔，所以氣緊，不自覺的伸下巴，所以氣不暢順，唱罷喉嚨不可避免的發(fā)炎.所以氣沉，收下巴是唱高音的基本要求.而音質(zhì)好壞則取決于自身的生理條件，對音樂的領(lǐng)悟以及正確方法的使用.

二 舌平

口腔是氣息流出人體的最后一個關(guān)卡，若舌卷或縮，自然會堵住氣息的通道，不僅高音上不去，而且氣息和舌的對抗會使你感到越唱越累.舌平以舌尖輕抵下牙齒為最佳.如果已經(jīng)養(yǎng)成了這個壞習(xí)慣（當(dāng)初這就是我最大的毛?。?，介紹一種方法，在練聲的時候含上一顆糖，舌自然不敢卷或動彈，而且能成一種比較自然的狀態(tài)，一但習(xí)慣之后，不再用糖的幫助的時候，你會明顯覺得收放自如.不過這個過程很苦，要堅持.

三 腰部力量

學(xué)過聲樂的人都知道，正確的歌唱方法并不是用嘴歌唱，而是氣息，所謂氣息，說得通俗點，就是腰部力量.有的人本身生理條件很好，高音亮而飽滿，但很多人都有這樣一個問題，為什么唱高音時總會覺得音站不穩(wěn)，搖搖擺擺，老是不聽指揮.就像一個物體能夠穩(wěn)當(dāng)?shù)臄[放在一個地方，必然是因為它有一個支點.而我們的腰部力量就是歌唱的支點.當(dāng)一個人打呵欠的時候，就是擁有歌唱最佳狀態(tài)的時候，不僅喉嚨完全放開，腰部也有一股力量在腰四周游走，有興趣者可以多多體會.當(dāng)然堅持練習(xí)仰臥起坐更是一個直接鍛煉腰部力量的方法.

四 共鳴

一次好的發(fā)聲不僅需要口腔的本音，更需要顱腔和胸腔的共鳴.泛音產(chǎn)生于顱腔，使音色飽滿，胸腔的共鳴則使音色渾厚.高音用得較多的是顱腔的共鳴，中低音則需要很好的胸腔共鳴.一般人都覺得唱歌最難的就是高音，其實不然.

“你能夠低到多少，你就能高到多少”，就像拉彈弓，你能夠往后拉多少，你就有多少可以爆發(fā)的高音力量.當(dāng)這三個腔體都能互相配合的時候，那就真是如魚得水，天籟之聲.

五 情

也許有人會覺得奇怪，發(fā)音技巧中怎么會有情？對所有作品的演繹如果沒有自己的理解和感情的投入，縱使有再高的技巧也是枉然.因為，歌唱，本來就發(fā)源于人對自身情感的表達(dá)和釋放.從現(xiàn)在的國際歌壇可以看出，最出名的不是音色最好，技巧最高的，而是能夠用情用心歌唱的歌手.當(dāng)然，這也是我們演唱中的致命弱點.一個人如果沒有情，怎么能夠演繹出作品的真諦.

3.唱歌基本知識、技巧

唱歌技巧 歌曲的演繹是需要很多方面表現(xiàn)的。

第一當(dāng)然是聲音。這是一個很專業(yè)的學(xué)問，包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。

以后的文章中，我會把我知道的盡可能的與大家交流。 第二是情感。

這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強，很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分，而忽視情感，這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因，是因為歌手的實力有限，演唱過程中老想著到哪里要注意氣息了、哪里要注意換氣了、快到高音的時候要準(zhǔn)備了等，這都是無可避免的。

所以，如果唱歌要做到“聲情并茂”，練功相當(dāng)重要。當(dāng)你練聲成熟的時候，演唱時的注意力才會到情感上來。

有句話說得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果發(fā)聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會更強。

第三是感受。這里再次強調(diào)，音樂的感受是天生的，你有多少就是多少，后天彌補的音樂感受很少很少。

流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要閻維文唱“一無所有”，我敢保證會笑翻一幫人！歌手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心弦。這些處理都是很微妙的，比如一個小小的換氣、一個強調(diào)的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾……這些就只能意會了。

第四是節(jié)奏感和音準(zhǔn)。你見過一個3歲多的小孩聽到一個旋律就能敲打出加花的節(jié)奏嗎？你見過一個3歲多的小孩現(xiàn)場演唱，爸爸給他手風(fēng)琴伴奏，隨時改變音調(diào)，他進(jìn)唱的音調(diào)都是準(zhǔn)確的嗎？你見過一個8歲的小孩在沒聽到任何聲音的情況下，要他隨時哼出“降E”、“升C”等任何音調(diào)的“1”的發(fā)音，哼完后在鍵盤上按下核對完全準(zhǔn)確的嗎？這就是天分，演唱歌曲需要這樣的基礎(chǔ)，雖然不要他們那樣出眾，但一定不能弱。

第五是素質(zhì)。這就是業(yè)余歌手和專業(yè)歌手的區(qū)別。

其實光在聲音、情感、感受、節(jié)奏、音準(zhǔn)這些方面比較，業(yè)余歌手有很多不比專業(yè)歌手差。差距就在素質(zhì)。

你知道自己唱歌時的形體和表情嗎？你可能有個模糊的形象，就是你投入演唱時自己想象自己的模樣，而這個形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。但這些都是你的想象，自己想象的形象幾乎是完美的。

你知道大家看到是什么嗎？你用攝像機拍攝過自己的一次正式演唱嗎？其實當(dāng)你上臺的第一個眼神或者第一句話，就能知道你是業(yè)余還是專業(yè)。這里說的素質(zhì)還包括對樂理的了解、樂器的了解、對音樂史以及對音樂常識的了解等，當(dāng)然也有很多專業(yè)歌手也不全面，但我個人認(rèn)為，如果要做專業(yè)歌手，就應(yīng)該貫徹這些，要對得起“專業(yè)”這個詞。

理解歌詞 在學(xué)一首新歌之前，有幾次你是先把詞從頭到尾在心里讀一遍的？又有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達(dá)的意境？一首歌曲，無論是先有詞還是先有曲，雙方作者都是認(rèn)真揣摩對方（詞作者或曲作者）要表達(dá)的意境和思想，如果到了你這里，你居然完全不理會他們的用心良苦，就這么憑著自己的感覺唱，我覺得不妥。有些個性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達(dá)自我，這種方式不是不好（而且我也喜歡這樣），但我會先把作者的意圖先搞明白再發(fā)揮。

再說不是每首歌曲都適合你任意發(fā)揮的，有些詞曲你找不到更合適的表達(dá)，比如國歌。 在你深刻理解歌曲以后，你的情感處理方面一定會好很多，如果你的感悟能力強，你會情不自禁的把某個音唱重，某一個音輕輕帶過，一個激情的長音會拖得很飽滿…… 話和唱歌，除了旋律、節(jié)奏、氣息，還有其它區(qū)別嗎？有，那就是吐詞的方式。

請你隨意的用你說話的方式讀出“讓我一次愛個夠”，然后投入的把它唱出來……會發(fā)現(xiàn)唱的時候嘴型是向兩邊打開的，而且要夸張一些。如果你覺得差不多，就是你的吐詞有問題。

所以唱歌要比說話嘴型要夸張，這樣吐詞才會更清晰、氣息更通暢、更宜于表達(dá)情感。 演唱國語歌，還是標(biāo)準(zhǔn)的好。

比如“Z、C、S”和“an、ang”和“L、N”的區(qū)別是很容易搞混的。港臺歌星有時會把個別字故意唱得不卷舌或卷舌，要不就是自己的舌頭打不過來、要不就是他們覺得那樣不好聽，或者他們根本就不知道這個發(fā)音。

當(dāng)我們翻唱他們的這些歌曲時，我沒有明確的主張，為了模仿，不糾正也行。但如果是要唱自己的風(fēng)格或比賽，那就要改正了。

關(guān)于粵語歌，勸你們還是學(xué)好再唱，要不很容易搞笑的。就像我以前唱粵語歌一樣，自認(rèn)為標(biāo)準(zhǔn)，現(xiàn)在才知道有差距。

粵語中也有類似與國語中的“Z、C、S”和“an、ang”的微妙區(qū)別，不認(rèn)真學(xué)是學(xué)不好的。 氣息 說道這個話題，就有些茫然，因為這是最不好用言語表達(dá)的東西。

我在唱歌之前，練美聲兩年，給我的感悟很深，氣息基礎(chǔ)對我的幫助很大。一般沒有學(xué)過聲樂的人發(fā)聲很平，就用平常說話的位置（嗓子）發(fā)音，我們叫它聲音發(fā)“白”，沒有色彩、沒有過濾。

以下我就表述一下美聲練聲的方法。 聲音應(yīng)該以小腹為根源，想象聲音透過后脊梁，到腦后，到口腔后根，整個聲音應(yīng)是豎立的，靠后的。

請找一找這樣的感覺：你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時，發(fā)出“嗯”的聲音，感覺聲音在口腔后部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發(fā)。

4.詳細(xì)的聲樂基礎(chǔ)知識

【聲樂】唱歌發(fā)聲的基礎(chǔ)知識與訓(xùn)練方法

唱歌發(fā)聲的基礎(chǔ)知識與訓(xùn)練方法

一、歌唱發(fā)聲器官的組成

聲音的形成是發(fā)聲器官協(xié)調(diào)工作產(chǎn)生的生理現(xiàn)象，這個現(xiàn)象的產(chǎn)生是氣息運動和聲帶振動所形成的物理現(xiàn)象，但歌唱的發(fā)聲運動又和我們平時說話的發(fā)聲有所不同，因而歌唱發(fā)聲又是一個物理的聲學(xué)、音響學(xué)現(xiàn)象。而進(jìn)行歌唱藝術(shù)實踐又是一個復(fù)雜豐富的心理活動過程，因此我們的歌唱運動可以說是生理、物理、心理“三位一體”的行為。歌唱的發(fā)聲器官是由呼吸器官、發(fā)音器官、共鳴器官和咬字器官四個部分組成，它們是歌唱發(fā)聲的全部物質(zhì)基礎(chǔ)，是歌唱發(fā)聲運動中的主要功能系統(tǒng)。

1、呼吸器官

呼吸器官，即“源”動力，是由口、鼻、咽喉、氣管、支氣管、肺臟以及胸腔、膈?。ㄓ址Q橫膈膜）、腹肌等組成。氣息從鼻、口吸入，經(jīng)過咽、喉、氣管、支氣管，分布到左右肺葉的肺氣泡之中（肺中由兩個葉狀的海綿組織的風(fēng)箱構(gòu)成，它包含了許許多多裝氣的小氣泡）；然后經(jīng)過相反的方向，從肺的出口處分支的氣管（支氣管）將氣息匯集到兩面三刀個大氣管，最后形成一個氣管，再經(jīng)過咽喉從口、鼻呼出。與呼吸系統(tǒng)相關(guān)的各肌肉群，他們的運動也關(guān)系到呼吸的能力，是歌唱“源”的動力和能量的保證。我們?nèi)粘５暮粑容^平靜，比較淺，用不著使用全部的肺活量，但歌唱時的呼吸運動就不同了，吸氣動作很快，呼氣動作很慢。如果遇上較長的樂句，氣息就必須堅持住。而一首歌曲的高、低、強、弱、頓挫、抑揚變化，也全*吸氣、呼氣肌肉群的堅強和靈活的運動才能完成。

2、發(fā)聲器官

發(fā)聲器官，即發(fā)出聲音的器官。它包括喉頭、聲帶。喉頭是一個精巧的小室，位于頸前正中部，由軟骨、韌帶等肌肉組成。聲帶位于喉頭的中間，是兩片呈水平狀左右并列的、對稱的又富有彈性的白色韌帶，性質(zhì)非常堅實。聲帶的中間又稱聲門，聲帶是*喉頭內(nèi)的軟骨和肌肉得到調(diào)節(jié)的。吸氣時兩聲帶分離，聲門開啟，吸入氣息；發(fā)聲時，兩聲帶*攏閉合發(fā)生聲音。聲帶在不發(fā)出聲音的時候是放松并張開的，以便使氣息順利通過。聲帶發(fā)聲，一部分是自身機能，一部分是依*聲帶周邊的肌肉群協(xié)助進(jìn)行發(fā)聲運動。我們在聲樂訓(xùn)練的時候，應(yīng)該充分注意到這些肌肉群的功能作用，合理地運用它們，養(yǎng)成良好的習(xí)慣，避免在不正確的發(fā)聲習(xí)慣下唱壞了嗓子。還有喉嚨的上部與舌根之間，有一個很重要的軟骨，叫會厭。會厭的功能有兩個方面，一是起到聲門的保護(hù)作用，當(dāng)我們吞咽食物和飲水的時候，它本能地自動蓋住氣管，讓食物通過時避免進(jìn)入氣管，我們往往有時不小心喝水“嗆”了氣，就是會厭動作不協(xié)調(diào)所致。第二個作用是歌唱的時候，會厭豎起，形成通道讓聲音流暢地輸出。

3、共鳴器官

人體的共鳴器官主要有胸腔、口腔和頭腔三大共鳴腔體。胸腔包括喉頭以下的氣管、支氣管和整個肺部。口腔包括喉、咽腔及口腔。頭腔包括鼻腔、上頜竇、額竇、蝶竇等。在歌唱中，由于音商的不同，使用這些共鳴腔的比例是有所不同的。一般來說，唱低音時，胸腔共鳴發(fā)揮最大，唱中音時口腔共鳴應(yīng)用較多，而唱高音時主要是*頭腔鳴發(fā)揮作用了。如果我們能正確、合理地運用好這些共鳴腔體，并相互協(xié)調(diào)配合好，那我閃就能獲得圓潤、悅耳、豐滿、動聽的歌聲。

4、咬字吐字器官

咬字吐字器官（即語言器官）包括唇、舌、牙齒和上腭等。這些器官活動時的位置和不同的著力部位，形成了輔音和元音（即語言）。發(fā)聲歌唱時，咬字、吐字器官各組成部分的動作比平時說話要更加敏捷而夸張。敏捷是為了使咬字準(zhǔn)確清晰，夸張是為了使美化的元音或韻母通暢地引長發(fā)揮。所以語言器官是我們在吐字咬字時的物質(zhì)基礎(chǔ)，也是我們學(xué)習(xí)吐字咬字時出聲、引長和歸韻的重要器官。聲音是歌唱的基礎(chǔ)，要訓(xùn)練好聲音進(jìn)行歌唱，首先要了解所參與發(fā)聲器官的構(gòu)造和作用。歌唱運動的感覺遠(yuǎn)不如看得見、摸得著的如鋼琴、小提琴訓(xùn)練那樣的肌體運動來得容易，這就要求我們每個歌唱者要有敏銳的自我感覺，并在專業(yè)聲樂教師的指導(dǎo)下反復(fù)訓(xùn)練，以形成條件反射去斷定自己的聲音是否正確，是否符合 聲器官運動的基本規(guī)律。還有一點要指出的是，上述各部分器官及它們的運動形式是歌唱的生理學(xué)為基礎(chǔ)，而這些器官的協(xié)調(diào)活動，則是在人體神經(jīng)系統(tǒng)的調(diào)節(jié)與支配下完成的。任何身體的運動都受到心理的指揮或暗示，歌唱者的意志、情感、愿望及舞臺感覺等等，很大一部分與心理的因素有關(guān)，有時候心理的制約因素甚至比發(fā)聲技術(shù)更重要地左右著我們的訓(xùn)練，我們應(yīng)該充分注意到心理的重要性，當(dāng)我們在歌唱時，尤其在臺上表演時，則需將注意力集中在歌曲的內(nèi)容與情感上，以情帶聲，而不要把注意力分散在具體器官的位置及活動狀態(tài)上。

5.聲樂練聲方面的知識

一、歌唱發(fā)聲器官的組成 聲音的形成是發(fā)聲器官協(xié)調(diào)工作產(chǎn)生的生理現(xiàn)象，這個現(xiàn)象的產(chǎn)生是氣息運動和聲帶振動所形成的物理現(xiàn)象，但歌唱的發(fā)聲運動又和我們平時說話的發(fā)聲有所不同，因而歌唱發(fā)聲又是一個物理的聲學(xué)、音響學(xué)現(xiàn)象。

而進(jìn)行歌唱藝術(shù)實踐又是一個復(fù)雜豐富的心理活動過程，因此我們的歌唱運動可以說是生理、物理、心理“三位一體”的行為。歌唱的發(fā)聲器官是由呼吸器官、發(fā)音器官、共鳴器官和咬字器官四個部分組成，它們是歌唱發(fā)聲的全部物質(zhì)基礎(chǔ)，是歌唱發(fā)聲運動中的主要功能系統(tǒng)。

1、呼吸器官 呼吸器官，即“源”動力，是由口、鼻、咽喉、氣管、支氣管、肺臟以及胸腔、膈?。ㄓ址Q橫膈膜）、腹肌等組成。氣息從鼻、口吸入，經(jīng)過咽、喉、氣管、支氣管，分布到左右肺葉的肺氣泡之中（肺中由兩個葉狀的海綿組織的風(fēng)箱構(gòu)成，它包含了許許多多裝氣的小氣泡）；然后經(jīng)過相反的方向，從肺的出口處分支的氣管（支氣管）將氣息匯集到兩面三刀個大氣管，最后形成一個氣管，再經(jīng)過咽喉從口、鼻呼出。

與呼吸系統(tǒng)相關(guān)的各肌肉群，他們的運動也關(guān)系到呼吸的能力，是歌唱“源” 的動力和能量的保證。我們?nèi)粘５暮粑容^平靜，比較淺，用不著使用全部的肺活量，但歌唱時的呼吸運動就不同了，吸氣動作很快，呼氣動作很慢。

如果遇上較長的樂句，氣息就必須堅持住。而一首歌曲的高、低、強、弱、頓挫、抑揚變化，也全靠吸氣、呼氣肌肉群的堅強和靈活的運動才能完成。

2、發(fā)聲器官 發(fā)聲器官，即發(fā)出聲音的器官。它包括喉頭、聲帶。

喉頭是一個精巧的小室，位于頸前正中部，由軟骨、韌帶等肌肉組成。聲帶位于喉頭的中間，是兩片呈水平狀左右并列的、對稱的又富有彈性的白色韌帶，性質(zhì)非常堅實。

聲帶的中間又稱聲門，聲帶是靠喉頭內(nèi)的軟骨和肌肉得到調(diào)節(jié)的。吸氣時兩聲帶分離，聲門開啟，吸入氣息；發(fā)聲時，兩聲帶靠攏閉合發(fā)生聲音。

聲帶在不發(fā)出聲音的時候是放松并張開的，以便使氣息順利通過。聲帶發(fā)聲，一部分是自身機能，一部分是依靠聲帶周邊的肌肉群協(xié)助進(jìn)行發(fā)聲運動。

我們在聲樂訓(xùn)練的時候，應(yīng)該充分注意到這些肌肉群的功能作用，合理地運用它們，養(yǎng)成良好的習(xí)慣，避免在不正確的發(fā)聲習(xí)慣下唱壞了嗓子。還有喉嚨的上部與舌根之間，有一個很重要的軟骨，叫會厭。

會厭的功能有兩個方面，一是起到聲門的保護(hù)作用，當(dāng)我們吞咽食物和飲水的時候，它本能地自動蓋住氣管，讓食物通過時避免進(jìn)入氣管，我們往往有時不小心喝水“嗆”了氣，就是會厭動作不協(xié)調(diào)所致。第二個作用是歌唱的時候，會厭豎起，形成通道讓聲音流暢地輸出。

3、共鳴器官 人體的共鳴器官主要有胸腔、口腔和頭腔三大共鳴腔體。胸腔包括喉頭以下的氣管、支氣管和整個肺部。

口腔包括喉、咽腔及口腔。頭腔包括鼻腔、上頜竇、額竇、蝶竇等。

在歌唱中，由于音商的不同，使用這些共鳴腔的比例是有所不同的。一般來說，唱低音時，胸腔共鳴發(fā)揮最大，唱中音時口腔共鳴應(yīng)用較多，而唱高音時主要是靠頭腔鳴發(fā)揮作用了。

如果我們能正確、合理地運用好這些共鳴腔體，并相互協(xié)調(diào)配合好，那我閃就能獲得圓潤、悅耳、豐滿、動聽的歌聲。 4、咬字吐字器官 咬字吐字器官（即語言器官）包括唇、舌、牙齒和上腭等。

這些器官活動時的位置和不同的著力部位，形成了輔音和元音（即語言）。發(fā)聲歌唱時，咬字、吐字器官各組成部分的動作比平時說話要更加敏捷而夸張。

敏捷是為了使咬字準(zhǔn)確清晰，夸張是為了使美化的元音或韻母通暢地引長發(fā)揮。所以語言器官是我們在吐字咬字時的物質(zhì)基礎(chǔ)，也是我們學(xué)習(xí)吐字咬字時出聲、引長和歸韻的重要器官。

聲音是歌唱的基礎(chǔ)，要訓(xùn)練好聲音進(jìn)行歌唱，首先要了解所參與發(fā)聲器官的構(gòu)造和作用。歌唱運動的感覺遠(yuǎn)不如看得見、摸得著的如鋼琴、小提琴訓(xùn)練那樣的肌體運動來得容易，這就要求我們每個歌唱者要有敏銳的自我感覺，并在專業(yè)聲樂教師的指導(dǎo)下反復(fù)訓(xùn)練，以形成條件反射去斷定自己的聲音是否正確，是否符合聲器官運動的基本規(guī)律。

還有一點要指出的是，上述各部分器官及它們的運動形式是歌唱的生理學(xué)為基礎(chǔ)，而這些器官的協(xié)調(diào)活動，則是在人體神經(jīng)系統(tǒng)的調(diào)節(jié)與支配下完成的。任何身體的運動都受到心理的指揮或暗示，歌唱者的意志、情感、愿望及舞臺感覺等等，很大一部分與心理的因素有關(guān)，有時候心理的制約因素甚至比發(fā)聲技術(shù)更重要地左右著我們的訓(xùn)練，我們應(yīng)該充分注意到心理的重要性，當(dāng)我們在歌唱時，尤其在臺上表演時，則需將注意力集中在歌曲的內(nèi)容與情感上，以情帶聲，而不要把注意力分散在具體器官的位置及活動狀態(tài)上。

二、歌唱的姿勢 有人說：“姿勢是呼吸的源泉，呼吸是發(fā)聲的源泉?！背栌?xùn)練，首先要有正確的歌唱姿勢，沒有經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的人往往不夠重視姿勢，姿勢的正確與否是直接關(guān)系到發(fā)聲時各個器官配合的協(xié)調(diào)姿勢，姿勢的正確了，發(fā)聲各部分就能正常地工作，而不正確的姿勢，則往往帶來不正確的聲音。

這好比我們的跑步運動員，賽跑時如果沒有正確的跑步姿勢，就會直接影響跑步的速度一樣。 正確的歌唱姿勢是。

6.比較基本的聲樂知識都有什么啊

唱歌的聲樂基本知識（一） 1、堅持母音要純凈 母音不純，是由于有喉音、鼻音等錯誤發(fā)聲的干擾所致，因為“錯誤的聲音的發(fā)出，必定伴隨著有錯誤的生理動作的原因”。

堅持母音的純凈性，就是堅持發(fā)聲的正確性，也就是字正才能腔圓。 2、先想好再唱 在發(fā)一個音之前，先要在思想上把它成型，并賦予它適當(dāng)?shù)纳?、音色和表情?/p>

也就是通常所謂的“先想好了再唱”。換句話說，也就是要先形成正確的聲音概念，正確的發(fā)聲的條件發(fā)射，然后讓這些概念條件反射，自動地來調(diào)節(jié)，平衡人體的發(fā)聲器官來發(fā)聲和歌唱。

聲樂教學(xué)的目的，就是要通過有意識的學(xué)習(xí)，而達(dá)到下意識的或半意識的自如歌唱。每一個人的“說話和歌唱只是有聲音的思想；講話時沒有人想有意識地去擺弄嘴、舌和上顎的動作。

他們自己會自動調(diào)節(jié)”?！皬膹囊粋€母音過渡到下一個母音，重要的是從思想上去做?！?/p>

“當(dāng)思想的根據(jù)是正確的時候，生理部分就會以同樣的準(zhǔn)確性，相應(yīng)正確地反應(yīng)和調(diào)節(jié)。我，首先是在思想上建立我的歌唱。”

“完全必須預(yù)先在心理上想到所希望，或即將發(fā)出的母音?！?3、保持聲音的連貫 當(dāng)必須在同度音或某個音程上作母音變換時，為了避免口內(nèi)形狀和聲音結(jié)構(gòu)的任何突然和粗暴的改變，其動作必須是平穩(wěn)的。

也就是在口咽腔中，對每一個母音所進(jìn)行的形狀變換是如此輕微，以致只要想到稍微改變一點點，就足以產(chǎn)生所需要的生理效果，這就是連貫地歌唱的秘訣。 4、音色變化 一個正確平衡的發(fā)聲機能能準(zhǔn)確地教育著歌手本人，使他知道可以或不可以把自己的聲音‘開放’、‘集中’或‘關(guān)閉’（變圓）到什么程度，而不至于成為喊叫。

并不是越明亮越好，也不是越厚、越圓越好。理想的音色，應(yīng)是‘又明又暗’。

所謂的‘暗’，實際是母音變暗，母音變圓（即唱a時帶點o等）這樣的母音變形就可以使聲音變得更為圓潤，寬厚，可以使聲音避免因過份明亮靠前而變得剛硬、尖銳、刺激，并使聲音具有天鵝絨般地柔和感覺而仍不失其明亮 5、呼吸需要有彈性 當(dāng)完成下肋兩側(cè)擴張，小腹微向內(nèi)收的呼吸動作后，腹部“不能有任何僵硬或不舒服的感覺而只是具有有彈性的柔韌的堅定?！倍摇霸谖乙婚_始歌唱的時候，我就把橫膈膜、肋骨及呼吸機能的一切動作，全都置之度外?！?/p>

呼吸吸得過滿，腹部肌肉過份僵硬、缺乏彈性等弊病，必然會帶來喉部肌肉緊張、僵硬。 6、音樂表演的適度感。

某些因強調(diào)語氣而做的柔和且又稍微延緩一些時值的“延緩重音”（Tenuto）?！凹炔荒芴?，也不能太長。

如果延續(xù)得太長，就會流于粗俗；如果太短，就會發(fā)揮不出其真正的表現(xiàn)力。”這種適度感，只能是歌手自己“通過長期的實踐，積累經(jīng)驗，而獲得的一種感覺。”

愛唱歌或正在學(xué)唱歌的人，都會問關(guān)于唱歌的方法，以及如何去達(dá)到一些高難度的發(fā)聲音區(qū)。 日前一位讀者留言問及歌唱的；口腔、鼻腔、頭腔共鳴的區(qū)別。

單靠嘴巴即口腔及喉嚨發(fā)出的聲音，非常單薄暗啞，唱歌的音量淺窄，聽來像自說自話，既不傳遠(yuǎn)，更沒有聲音色彩。要運用好鼻腔共鳴，很多人以為用氣力往鼻子去發(fā)聲，便是鼻腔共鳴，這是非常錯誤的理解，由于沒有其他共鳴區(qū)作支援和協(xié)調(diào)，而拼力發(fā)鼻音，出來的效果像傷風(fēng)感冒和鼻孔阻塞，日子久了；對喉嚨造成損傷。

換言之，要用鼻腔發(fā)出高亮的聲音，就一定要有胸肺的共鳴作承托。說到頭腔共鳴，那就是說整個頭部都有空間，讓他揮灑自如地發(fā)出燦爛亮麗的回響，能到達(dá)這境界，亦表示肺活量大，胸腔開闊，腹腔有力及很有彈性，缺少這些，頭腔是發(fā)不出理想共鳴的。

用運動來作例子，運動員要跳高，一定要蹲低才有彈跳力，過程一定要有專業(yè)人士指導(dǎo)。唱歌是人人有份的快樂興趣，如果要求有各種技術(shù)上的歌唱共鳴，一定要有老師從旁指導(dǎo)及改良用聲的方法，想當(dāng)然的人云亦云；是百練無功，甚至練傷了聲帶，那真是得不償失。

7.歌唱的基本功

A.應(yīng)該是“情感??！”

你的歌聲里要有故事，要有情感，要有動人之處，才能唱歌.就如同好的演員用眼神作戲，用肢體作戲，能快速傳達(dá)內(nèi)心的情感給觀眾.好的歌手則要用聲線作戲，用心里深處的感動作戲，用歌聲傳達(dá)內(nèi)心的世界給聽眾.

B.應(yīng)該是一些基本技巧

如氣息.聲線.姿勢等問題

發(fā)音*震動，震動*氣息，要使聲音洪亮，中氣十足，就要有飽滿的氣息.呼吸要深入.持久，要隨時保持一定的呼吸壓力.平時可以多做些深吸緩呼的練習(xí).最好在練習(xí)說話的時候先站起來，容易找到呼吸狀態(tài)，要坐的話，也要坐直，上身微微前傾.

運用氣息的時候，千萬不要"泄氣"，要在上述的呼吸壓力中緩緩的釋放，并且要善于運用，嘴唇把氣攏住.這樣來保持胸腹和嘴唇的壓力平衡.

8.關(guān)于聲樂的發(fā)聲基本知識

一、輕聲練習(xí)：（口腔的體操，每天不斷地練習(xí)）

1、作用：可以避免80%喉部的毛?。ê聿考∪鈳椭昧?、舌跟僵硬）。

2、什么樣的輕聲是準(zhǔn)確的？帶有呼吸支持的輕聲，用“u”的母音練習(xí)很容易避免喉嚨的憋緊和擠卡（舌部放平、舌尖慢慢下壓底部去抵、有向前用力的感覺、微閉口形、微笑的感覺），音量大小以自己的耳朵剛剛聽到的音色是最好的。

3、忌諱：上高處出現(xiàn)假聲，要在自然聲區(qū)中練習(xí)。

二、呼吸的支持、位置的擺放：

1、聲音要放射出來，要擺在硬口蓋上的某個部位（才有反射、共鳴）。

2、歌唱時用自己的腹部，聲音在微笑狀態(tài)時，硬口蓋、前腭已經(jīng)積極起來了，發(fā)出的聲音就具有金屬聲。學(xué)習(xí)聲樂不是用嗓子，而是用腦子。

三、舌頭在歌唱中的重要性：

1、舌頭牽扯整個喉部的關(guān)系（舌頭最好是放平后向前伸展），舌部向前伸展時喉嚨才能打開（舌部向前，舌尖向前推，舌中成橋狀）。原來都是撐喉嚨，不是打開。用上呼吸后舌頭伸出來與放進(jìn)去聲音都是一樣的。

2、唱歌時盡量避開舌跟的用力，舌部總是很自然地擺放。

你不去找共鳴共鳴會來找你，你去找共鳴會沒有共鳴。把器官形成（擺好）以后共鳴就會自己出現(xiàn)。把聲音用氣送到嘴皮上。

四、呼吸的要領(lǐng)：

吸氣時象聞一朵花，歌唱時要象在不斷的吸氣，象咳嗽爆發(fā)的延長。唱的時候小腹是向里，把小腹捏住一樣、提升。

五、幾種唱法的問題：

只存在科學(xué)的發(fā)聲法，語言決定了發(fā)聲（不存在民族唱法只有美聲，只有民歌）

六、換聲區(qū)：

不必要去換聲，好的歌唱家給人的感覺是沒有方法的，聲音是天生的一樣。建立好自己的中聲區(qū)基礎(chǔ)，呼吸一定搭住、放好，放在聲穴的地方，口里不再給加任何壓力，氣息流暢地在腹部生根、不動了。

七、要找適合自己最好的母音去訓(xùn)練：

“u”母音能讓喉嚨不加很多的力量，能讓位置容易高。喉嚨開得比較大時用“i”、“e”。

八、高音低音的平衡問題，歌唱的位置是說話：

擺在正確位置時既高也能低。一首完美的歌基本在同一個位置上來唱的，象說話似的。由風(fēng)格、感情決定歌唱的位置，技巧好能使聲音控制成各種風(fēng)格樣式