畫(huà)作典故(求一個(gè)古人關(guān)于畫(huà)畫(huà)的典故)
1.求一個(gè)古人關(guān)于畫(huà)畫(huà)的典故
這個(gè)典故出自吳道子。
唐玄宗派他去四川考察蜀山蜀水，要求他打下草稿，回來(lái)作畫(huà)。但他從蜀地考察歸來(lái)，連一張草稿也沒(méi)有。
玄宗責怪之，他從容不迫，說(shuō)：“臣無(wú)粉本（即草稿），并記在心。”遂在大同殿上，畫(huà)蜀山蜀水，怪石崩灘，揮筆如暴風(fēng)驟雨，嘉陵山水，縱橫三百里，一日而成，博得贊賞。
史稱(chēng)吳道子一日畫(huà)畢嘉陵江三百里。 吳道子生平： 吳道子是河南陽(yáng)翟（今河南省禹城）人，大約生于唐高宗朝（約685年左右），卒于肅宗朝（約758年左右）。
少孤，相傳曾學(xué)書(shū)于張旭、賀知章，未成，乃改習繪畫(huà)。曾在韋嗣立幕中當大吏，做過(guò)兗州暇丘（今山東兗州）縣尉。
漫游洛陽(yáng)時(shí)，玄宗聞其名，任以?xún)冉滩┦抗伲⒐僦翆幫醺眩拿佬趯m廷作畫(huà)。吳道子活動(dòng)的時(shí)代，正是唐代國勢強盛，經(jīng)濟繁，文化藝術(shù)飛躍發(fā)展的時(shí)代。
唐代的東西兩京——洛陽(yáng)和長(cháng)安，更是全國文化中心。畫(huà)家們上承閻立本、尉遲乙僧，如群星璀璨。
《歷代名畫(huà)記》說(shuō)：“圣唐至今二百三十年，奇藝者駢羅，耳目相接，開(kāi)元天寶，其人最多。”如吳道子、王維、張璪、李思訓、曹霸、陳閎、楊庭光、盧楞枷、項容、梁令瓚、張萱、楊惠之、韋無(wú)黍，皇甫軫等人，都是當時(shí)的大畫(huà)家。
這么多的名家和數以千計的民間畫(huà)工，爭強斗勝，群芳匯集，各顯神通，繪畫(huà)之盛，蔚為大觀(guān)。 吳道子在這種環(huán)境的影響下，以杰出的天才，迅速成長(cháng)起來(lái)。
吳道子的出現，是中國人物畫(huà)史上的光輝一頁(yè)。他吸收民間和外來(lái)畫(huà)風(fēng)，確立了新的民族風(fēng)格，即世人所稱(chēng)的“吳家祥”。
就人物畫(huà)來(lái)說(shuō)，“吳裝”畫(huà)體以新的民族風(fēng)格，照耀于畫(huà)壇之上。“詩(shī)圣”杜甫稱(chēng)他為“畫(huà)圣”。
宋代蘇東坡說(shuō)：“詩(shī)至杜子美，文至韓退之（愈），書(shū)至顏魯公（真卿），畫(huà)至吳道子，而古今之變，天下之事畢矣。”亦尊吳道子為“百代畫(huà)圣”。
在歷代從事油漆彩繪與塑作專(zhuān)業(yè)的工匠行會(huì )中均奉吳道子為祖師，道教中人更呼之為"吳道真君"、"吳真人"。由此可見(jiàn)，他在中國繪畫(huà)史上的地位。
吳道子作畫(huà)： 他曾在長(cháng)安、洛陽(yáng)寺觀(guān)中作佛教壁畫(huà)四百余堵，情狀各不相同；落筆或自臂起，或從足先，都能不失尺度。寫(xiě)佛像圓光，屋宇柱梁或彎弓挺刃，不用圓規矩尺，一筆揮就。
他用狀如蘭葉，或狀如莼菜的筆法來(lái)表現衣褶，有飄動(dòng)之勢，人稱(chēng)“吳帶當風(fēng)”。他在長(cháng)安興善寺當眾表演畫(huà)畫(huà)，長(cháng)安市民，扶者攜幼，蜂擁圍觀(guān)，當看到吳氏“立筆揮掃，勢若旋風(fēng)”，一揮而就時(shí)，無(wú)不驚嘆，發(fā)出喧呼。
早年行筆較細，風(fēng)格稠密，中年雄放，變?yōu)殄賱牛€(xiàn)條富有運動(dòng)感，粗細互變，線(xiàn)型圓潤似“莼菜條”，點(diǎn)劃之間，時(shí)見(jiàn)缺落，有筆不周而意周之妙。后人把他與張僧繇并稱(chēng)“疏體”，以別于顧愷之、陸探微勁緊聯(lián)綿較為古拙的“密體”。
所寫(xiě)衣褶，有飄舉之勢，與曹仲達所作外國佛像，衣紋緊窄。喜用焦墨勾線(xiàn)，略敷淡彩于墨痕中，足顯意態(tài)，又稱(chēng)“吳裝”。
他在千福寺西搭院北廊的壁畫(huà)里，把菩薩像畫(huà)成自己的樣子，這同以后的韓干在宗教壁畫(huà)《妓小小寫(xiě)貞》和《一行大師》一樣，對于神的世界，不受宗教教義的約束，自由地加工。他不愿意以神的“供養人”的地位，站在佛國的一角，而樂(lè )于以普通畫(huà)工的形象去主宰神土。
吳道子的畫(huà)作及其留存情況： 吳道子的《天王送子圖》，是他的代表作，遺存的是宋人李公麟的臨摹本。這幅畫(huà)的內容是描寫(xiě)佛教始祖釋迦牟尼降生以后，他的父親凈飯王和摩耶夫人抱著(zhù)他（悉達太子）去朝拜大自在天神廟，諸神向他禮拜的故事。
吳道子是一位全能畫(huà)家，人物、鬼神、山水、樓閣、花木、鳥(niǎo)獸無(wú)所不能，無(wú)所不精。開(kāi)元.天寶年間正是吳道子繪畫(huà)創(chuàng )作的極盛時(shí)期。
這時(shí)他僅在洛陽(yáng)，長(cháng)安兩京寺廟就留下壁畫(huà)三百多壁，此外還來(lái)有大量卷軸畫(huà)。據宋徽宗趙佶親自主持編纂的《宣和畫(huà)譜》載，時(shí)間過(guò)了幾百年，到宋代宣和年間（1119--1125年），宮廷中還收藏有吳道子的卷軸畫(huà)93件。
目前所懼到的畫(huà)跡、碑刻、畫(huà)目以及關(guān)乎吳道子的畫(huà)詩(shī)畫(huà)跋、口傳畫(huà)跡、海外存跡等還有391件。公認的吳畫(huà)代表作品是《天王送子圖》、《八七神仙卷》、《孔子行教像》、《菩薩》、《鬼伯》等。
現存壁畫(huà)真跡有《云行雨施》、《萬(wàn)國咸寧》等。現在臺灣的《寶積賓伽羅佛像》、《關(guān)公像》、《百子圖》等。
還有一些真跡摹制品，如《吳道子貝葉如來(lái)畫(huà)》（七幅）、《少林觀(guān)音》、《大雄真圣像》等。海外存跡有流入德國的《道子墨寶》50幅，流入日本的《溪谷圖》等6幅。
吳道子一生雖然創(chuàng )作了許多作品，但真跡流傳下來(lái)的很少。原因：一是毀于兵亂水火。
比如天寶末年的安史之亂，玄宗逃往四川，皇室的書(shū)畫(huà)毀損散失不計其數。及到肅宗李亨回到長(cháng)安，"不惜名跡"，將宮內殘留下來(lái)的畫(huà)隨便賞賜給貴戚，有的貴戚不愛(ài)好書(shū)畫(huà)，就鬻于不肖之子"。
因此，不少名畫(huà)流散民間。唐末，黃巢起義，唐兵潰入京城，僖宗李儇逃往四川，潰兵及市民涌入宮中搶掠，"秘府藏畫(huà)亦多有流散。
"以后歷代更迭，名畫(huà)都有散失。明隆慶、萬(wàn)歷年間國庫空虛，皇室竟用內府名畫(huà)折抵官吏奉祿，使許多名畫(huà)流入貴族官僚之手。
1860年英法聯(lián)軍侵入北京，清皇宮的書(shū)畫(huà)又被外國人大量掠走。二是會(huì )昌五年（845年。
2.古今中外著(zhù)名畫(huà)家的故事
達芬奇 作為文藝復興時(shí)期作卓越的代表人物達芬奇的成就和貢獻是多方面 的.達芬奇出生在佛羅倫薩附近的一個(gè)小鎮 芬奇鎮.他小時(shí)侯曾經(jīng)拜佛羅基 奧為師佛羅基奧首先讓他練習畫(huà)蛋一畫(huà)就是幾年然后才開(kāi)始教他作畫(huà).由 于達芬奇打下了堅實(shí)的素描基礎后來(lái)終于成為一代宗師.
凡.高 凡高是荷蘭人但長(cháng)年生活在法 國是后印象派的重要的畫(huà)家.和他 的同胞倫勃朗一樣凡高也喜歡為自 己畫(huà)像
丁托列托 丁托列托出生在威尼斯是一個(gè)染坊主的兒子.他長(cháng)期生活在故鄉用畫(huà)筆裝飾城市的庭院和教堂.他曾拜師提香追求提香般絢爛的色彩和米開(kāi)朗基羅般結實(shí)的形體是他的目標.
畢加索 畢加索西班牙人自幼有非凡的藝術(shù)才能.他的父親是美術(shù)教師又曾在美術(shù)學(xué)院接受過(guò)比較嚴格的繪畫(huà)訓練具有堅實(shí)的造型能力. 他一生中畫(huà)法和風(fēng)格幾經(jīng)變化分為這樣幾個(gè)時(shí)期： 藍色時(shí)期" 玫瑰紅時(shí)期" 黑人時(shí)期"
高更 高更是法國后期印象派三大巨匠之一.他起步較晚早期的畫(huà)追求形式的簡(jiǎn)化和色彩的裝飾效果但還沒(méi)有擺脫印象派的手法.他不但對埃及古代繪畫(huà)很感興趣而且向往仍處于原始部落生活的土人們的風(fēng)習和藝術(shù).被稱(chēng)為原始人產(chǎn)最高典型.
列 賓 俄羅斯寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)大師列賓與法國繪畫(huà)巨匠莫奈，同為19世紀后期歐洲美術(shù)史上，引人注目的重要級人物。他們的藝術(shù)在歐洲的東西部，各領(lǐng)一方風(fēng)騷，影響力延伸到整個(gè)20世紀。
盧 梭 由素人畫(huà)家躍居為近代樸素繪畫(huà)大師的盧梭，是一位自學(xué)成功的典型畫(huà)家。他的作品糅和了現實(shí)與夢(mèng)想，充滿(mǎn)了自然原始的天真活力。
達 利 達利是盤(pán)踞在超現實(shí)主義中心的一位恃才傲物的怪杰，與畢加索、米羅三人都啟蒙于西班牙加泰隆尼亞這塊地靈人杰的土地上。其特異獨行的藝術(shù)，為本世紀的畫(huà)壇增添了許多燦爛光輝。
米 勒 米勒是19世紀寫(xiě)實(shí)主義杰出的代表畫(huà)家。他的童年和青年時(shí)代都在農村度過(guò)，對農村生活和在那里勞動(dòng)的人們，有深刻的了解和深厚的感情，了解他們的了歡樂(lè )與痛苦，也分嘗著(zhù)他們的信仰和偏見(jiàn)，這使得米勒成為偉大的田園畫(huà)家。
懷 斯 安德柳·懷斯是美國20世紀最偉大的畫(huà)家之一。他描繪美國鄉間自然風(fēng)土人物的畫(huà)作，以精致逼真的寫(xiě)實(shí)風(fēng)格，表現了人與大自然的交流與調和，樸實(shí)的題材，引發(fā)人們懷念鄉土與自然的情思。
雷諾阿 雷諾阿是著(zhù)名的印象派大畫(huà)家。他的繪畫(huà)在追求光的感覺(jué)中，用鮮明麗透明的色彩，將古典傳統和印象派繪畫(huà)做了最完善的結合。不論是豐腴的女人、天真的孩子童，還是陽(yáng)光照耀下人浴女，在雷諾阿的畫(huà)筆之下，都充滿(mǎn)了溫暖、鮮明、迷人的夢(mèng)幻般魅力。
3.求一個(gè)古人關(guān)于畫(huà)畫(huà)的典故
這個(gè)典故出自吳道子。
唐玄宗派他去四川考察蜀山蜀水，要求他打下草稿，回來(lái)作畫(huà)。但他從蜀地考察歸來(lái)，連一張草稿也沒(méi)有。
玄宗責怪之，他從容不迫，說(shuō)：“臣無(wú)粉本（即草稿），并記在心。”遂在大同殿上，畫(huà)蜀山蜀水，怪石崩灘，揮筆如暴風(fēng)驟雨，嘉陵山水，縱橫三百里，一日而成，博得贊賞。
史稱(chēng)吳道子一日畫(huà)畢嘉陵江三百里。 吳道子生平： 吳道子是河南陽(yáng)翟（今河南省禹城）人，大約生于唐高宗朝（約685年左右），卒于肅宗朝（約758年左右）。
少孤，相傳曾學(xué)書(shū)于張旭、賀知章，未成，乃改習繪畫(huà)。曾在韋嗣立幕中當大吏，做過(guò)兗州暇丘（今山東兗州）縣尉。
漫游洛陽(yáng)時(shí)，玄宗聞其名，任以?xún)冉滩┦抗伲⒐僦翆幫醺眩拿佬趯m廷作畫(huà)。吳道子活動(dòng)的時(shí)代，正是唐代國勢強盛，經(jīng)濟繁，文化藝術(shù)飛躍發(fā)展的時(shí)代。
唐代的東西兩京——洛陽(yáng)和長(cháng)安，更是全國文化中心。畫(huà)家們上承閻立本、尉遲乙僧，如群星璀璨。
《歷代名畫(huà)記》說(shuō)：“圣唐至今二百三十年，奇藝者駢羅，耳目相接，開(kāi)元天寶，其人最多。”如吳道子、王維、張璪、李思訓、曹霸、陳閎、楊庭光、盧楞枷、項容、梁令瓚、張萱、楊惠之、韋無(wú)黍，皇甫軫等人，都是當時(shí)的大畫(huà)家。
這么多的名家和數以千計的民間畫(huà)工，爭強斗勝，群芳匯集，各顯神通，繪畫(huà)之盛，蔚為大觀(guān)。 吳道子在這種環(huán)境的影響下，以杰出的天才，迅速成長(cháng)起來(lái)。
吳道子的出現，是中國人物畫(huà)史上的光輝一頁(yè)。他吸收民間和外來(lái)畫(huà)風(fēng)，確立了新的民族風(fēng)格，即世人所稱(chēng)的“吳家祥”。
就人物畫(huà)來(lái)說(shuō)，“吳裝”畫(huà)體以新的民族風(fēng)格，照耀于畫(huà)壇之上。“詩(shī)圣”杜甫稱(chēng)他為“畫(huà)圣”。
宋代蘇東坡說(shuō)：“詩(shī)至杜子美，文至韓退之（愈），書(shū)至顏魯公（真卿），畫(huà)至吳道子，而古今之變，天下之事畢矣。”亦尊吳道子為“百代畫(huà)圣”。
在歷代從事油漆彩繪與塑作專(zhuān)業(yè)的工匠行會(huì )中均奉吳道子為祖師，道教中人更呼之為"吳道真君"、"吳真人"。由此可見(jiàn)，他在中國繪畫(huà)史上的地位。
吳道子作畫(huà)： 他曾在長(cháng)安、洛陽(yáng)寺觀(guān)中作佛教壁畫(huà)四百余堵，情狀各不相同；落筆或自臂起，或從足先，都能不失尺度。寫(xiě)佛像圓光，屋宇柱梁或彎弓挺刃，不用圓規矩尺，一筆揮就。
他用狀如蘭葉，或狀如莼菜的筆法來(lái)表現衣褶，有飄動(dòng)之勢，人稱(chēng)“吳帶當風(fēng)”。他在長(cháng)安興善寺當眾表演畫(huà)畫(huà)，長(cháng)安市民，扶者攜幼，蜂擁圍觀(guān)，當看到吳氏“立筆揮掃，勢若旋風(fēng)”，一揮而就時(shí)，無(wú)不驚嘆，發(fā)出喧呼。
早年行筆較細，風(fēng)格稠密，中年雄放，變?yōu)殄賱牛€(xiàn)條富有運動(dòng)感，粗細互變，線(xiàn)型圓潤似“莼菜條”，點(diǎn)劃之間，時(shí)見(jiàn)缺落，有筆不周而意周之妙。后人把他與張僧繇并稱(chēng)“疏體”，以別于顧愷之、陸探微勁緊聯(lián)綿較為古拙的“密體”。
所寫(xiě)衣褶，有飄舉之勢，與曹仲達所作外國佛像，衣紋緊窄。喜用焦墨勾線(xiàn)，略敷淡彩于墨痕中，足顯意態(tài)，又稱(chēng)“吳裝”。
他在千福寺西搭院北廊的壁畫(huà)里，把菩薩像畫(huà)成自己的樣子，這同以后的韓干在宗教壁畫(huà)《妓小小寫(xiě)貞》和《一行大師》一樣，對于神的世界，不受宗教教義的約束，自由地加工。他不愿意以神的“供養人”的地位，站在佛國的一角，而樂(lè )于以普通畫(huà)工的形象去主宰神土。
吳道子的畫(huà)作及其留存情況： 吳道子的《天王送子圖》，是他的代表作，遺存的是宋人李公麟的臨摹本。這幅畫(huà)的內容是描寫(xiě)佛教始祖釋迦牟尼降生以后，他的父親凈飯王和摩耶夫人抱著(zhù)他（悉達太子）去朝拜大自在天神廟，諸神向他禮拜的故事。
吳道子是一位全能畫(huà)家，人物、鬼神、山水、樓閣、花木、鳥(niǎo)獸無(wú)所不能，無(wú)所不精。開(kāi)元.天寶年間正是吳道子繪畫(huà)創(chuàng )作的極盛時(shí)期。
這時(shí)他僅在洛陽(yáng)，長(cháng)安兩京寺廟就留下壁畫(huà)三百多壁，此外還來(lái)有大量卷軸畫(huà)。據宋徽宗趙佶親自主持編纂的《宣和畫(huà)譜》載，時(shí)間過(guò)了幾百年，到宋代宣和年間（1119--1125年），宮廷中還收藏有吳道子的卷軸畫(huà)93件。
目前所懼到的畫(huà)跡、碑刻、畫(huà)目以及關(guān)乎吳道子的畫(huà)詩(shī)畫(huà)跋、口傳畫(huà)跡、海外存跡等還有391件。公認的吳畫(huà)代表作品是《天王送子圖》、《八七神仙卷》、《孔子行教像》、《菩薩》、《鬼伯》等。
現存壁畫(huà)真跡有《云行雨施》、《萬(wàn)國咸寧》等。現在臺灣的《寶積賓伽羅佛像》、《關(guān)公像》、《百子圖》等。
還有一些真跡摹制品，如《吳道子貝葉如來(lái)畫(huà)》（七幅）、《少林觀(guān)音》、《大雄真圣像》等。海外存跡有流入德國的《道子墨寶》50幅，流入日本的《溪谷圖》等6幅。
吳道子一生雖然創(chuàng )作了許多作品，但真跡流傳下來(lái)的很少。原因：一是毀于兵亂水火。
比如天寶末年的安史之亂，玄宗逃往四川，皇室的書(shū)畫(huà)毀損散失不計其數。及到肅宗李亨回到長(cháng)安，"不惜名跡"，將宮內殘留下來(lái)的畫(huà)隨便賞賜給貴戚，有的貴戚不愛(ài)好書(shū)畫(huà)，就鬻于不肖之子"。
因此，不少名畫(huà)流散民間。唐末，黃巢起義，唐兵潰入京城，僖宗李儇逃往四川，潰兵及市民涌入宮中搶掠，"秘府藏畫(huà)亦多有流散。
"以后歷代更迭，名畫(huà)都有散失。明隆慶、萬(wàn)歷年間國庫空虛，皇室竟用內府名畫(huà)折抵官吏奉祿，使許多名畫(huà)流入貴族官僚之手。
1860年英法聯(lián)軍侵入北京，清皇宮的書(shū)畫(huà)又被外國人大量掠走。二是會(huì )昌五年（845年）唐武宗。
4.瑞鶴圖的畫(huà)作故事
傳世宋徽宗趙佶的畫(huà)有兩種，一種是“御筆畫(huà)”，一種是“御題畫(huà)”。“御筆畫(huà)”出于趙佶的親筆，“御題畫(huà)”則由他人代筆作畫(huà)，徽宗書(shū)題押款，由此宋徽宗名下之作數量雖多，其中尚有部分為代筆，而《瑞鶴圖》獨具清俊瀟灑之格調，形神兼備，經(jīng)學(xué)者考證屬趙佶之“御筆畫(huà)”。
趙佶繪畫(huà)，注重寫(xiě)實(shí)，講究畫(huà)理法度。據載趙佶曾親自挑選宮廷畫(huà)師，設題畫(huà)鶴。眾生員少有中的者，皆因生員們雖畫(huà)鶴姿態(tài)萬(wàn)千，竟無(wú)幾人細查仙鶴踏石之足先左或右，直至徽宗欽點(diǎn)，方才徹悟。他還曾要求畫(huà)師筆下花卉，能夠表現不同季節、不同時(shí)間應具有的特定情態(tài)。自其登基后，陸續描寫(xiě)過(guò)各種奇花珍禽，并按題材編制成冊，名為《宣和睿覽冊》，所載作品山水、人物、花鳥(niǎo)具佳，僅《瑞鶴圖》就描繪了二十種鶴的不同姿態(tài)，均源于其對周遭事物的密切觀(guān)察。追溯徽宗及其祖輩，似乎多偏好黃道之事，曾數次以此異景昭示天下以證祥瑞，如《六鶴圖》等等。 《瑞鶴圖》現藏遼寧省博物館，是趙佶書(shū)畫(huà)珍品中難得的詩(shī)、書(shū)、畫(huà)具為上乘之作。
5.有關(guān)國畫(huà)故事50字
中國畫(huà)：簡(jiǎn)稱(chēng)“國畫(huà)”在本世界美術(shù)領(lǐng)域內自成都市獨特體系它用毛筆、墨和畫(huà)顏料在特制的宣紙或絹上作畫(huà)在題材上有人物畫(huà)、山水畫(huà)、花鳥(niǎo)（卉）畫(huà)動(dòng)物畫(huà)等之分在技法上又可引為工筆畫(huà)和寫(xiě)意畫(huà)兩種各有蹊徑互有在人物畫(huà)從晚周至漢、魏、六朝逐漸成熟山水、花鳥(niǎo)等至隋唐之際始獨立畫(huà)料到五代、兩宋、流派繁多為發(fā)展階段元化水墨畫(huà)盛行明、清和近代大體錄襲前規在各個(gè)時(shí)期中都了不少革新造性的畫(huà)家在世界美術(shù)或畫(huà)鮮明的民族和獨特風(fēng)格在描繪物象上運用線(xiàn)條、墨色來(lái)形體、質(zhì)感有的力并與詩(shī)詞、款賦、書(shū)法篆刻相“形神兼備”氣韻生動(dòng)的畫(huà)還有著(zhù)獨特的裝裱襯托畫(huà)體的作用宗教畫(huà) 宗教畫(huà)：取材于宗教之教義故事和傳說(shuō)且服務(wù)于宗教宣傳的繪畫(huà)如道教中神仙的畫(huà)像佛教中佛本生故事的繪畫(huà)道教題材的繪畫(huà)早在魏晉時(shí)代就有關(guān)于神仙和傳說(shuō)中故事場(chǎng)面及神仙形象的繪畫(huà)佛教繪畫(huà)興盛于中古時(shí)代的印度后流傳入（隨佛教流傳）后逐漸被古代畫(huà)家用繪畫(huà)的描繪而了佛教繪畫(huà)院體畫(huà) 院體畫(huà)：我國唐代已設徐詔、供奉等五代時(shí)西蜀、南唐設置畫(huà)院宋代設翰林圖畫(huà)院選優(yōu)秀畫(huà)家為皇室宮廷服務(wù)歷代畫(huà)院里所畫(huà)的山水、花鳥(niǎo)、人物等大要求用筆沒(méi)色整細致、富麗堂皇構圖嚴謹色彩燦爛有較強的裝飾性稱(chēng)之為院體畫(huà)民間畫(huà) 民間畫(huà)：在畫(huà)中指除專(zhuān)業(yè)畫(huà)家、文人畫(huà)家等之外的專(zhuān)以繪畫(huà)為生存手段而迎合市井習俗而從事繪畫(huà)的街頭藝人所作的種種畫(huà)作其作品傾向艷麗甜俗細膩不同于專(zhuān)業(yè)畫(huà)家、文人畫(huà)家所作的畫(huà)作較為講究詩(shī)意畫(huà)境等文化內涵而為文化層次的平民喜愛(ài)民間畫(huà)又稱(chēng)匠人畫(huà)比起院體畫(huà)的技巧訓練；比起文人畫(huà)文學(xué)和理論修養它有些又趨于樸實(shí)、熱烈某些優(yōu)點(diǎn)文人畫(huà)與院體畫(huà)所不及的也有時(shí)為文人畫(huà)和院體畫(huà)所吸收動(dòng)物畫(huà) 動(dòng)物畫(huà)：在畫(huà)中以動(dòng)物形象藝術(shù)語(yǔ)言以表達人的希望幻想和感情的繪畫(huà)描繪的題材很凡動(dòng)物均可入畫(huà)但主要為人們常見(jiàn)的家禽家畜和動(dòng)物園中的動(dòng)物動(dòng)物畫(huà)不要求維妙維肖允許夸張與變形但要有個(gè)性要能引起觀(guān)眾的共鳴和生活美的聯(lián)想扇面畫(huà) 扇面畫(huà)：在畫(huà)門(mén)類(lèi)中歷代書(shū)畫(huà)家都喜歡在扇面上繪畫(huà)或書(shū)寫(xiě)以抒情達意或為他人收藏或贈友人以詩(shī)留念存字和畫(huà)的扇子原樣的叫成扇為便于收藏而裝裱成冊頁(yè)的習稱(chēng)扇面從形制上分又有圓形叫團扇和折疊式的叫折扇淺絳山水畫(huà) 淺絳山水畫(huà)：山水畫(huà)中的沒(méi)色技巧即凡以淡紅青色彩渲染為主山水畫(huà)統稱(chēng)淺絳山水其方法先用濃淡干溫之墨線(xiàn)勾勒輪廓結構之后再施以淡的赭石（或摻少稍失砂類(lèi)）染山石樹(shù)木結構處最后用淡花青類(lèi)色渲染即成 青綠山水畫(huà) 青綠山水畫(huà)（兼金碧山水）：系畫(huà)中施用濃重的礦物顏料的石青和石綠顏料為主山石樹(shù)木的蒼翠而得名也有在青綠山石的輪廓上勾以金石的山水畫(huà)又稱(chēng)金碧山水青綠山水始創(chuàng )于唐氏的李思訓北宋的王希孟所畫(huà)的《千里江山圖》青綠山水的代表 沒(méi)骨（法）畫(huà) 沒(méi)骨（法）畫(huà)：畫(huà)傳統花卉（花鳥(niǎo)）畫(huà)的畫(huà)法直接用顏色或墨色繪成花葉而“筆骨”——即用墨線(xiàn)勾勒的輪廓據宋代郭若虛《圖畫(huà)見(jiàn)聞志》記載畫(huà)法始于五代的徐熙徐崇嗣祖孫其實(shí)始于黃筌徐崇嗣僅“郊諸黃之格”而已《宣和畫(huà)譜》著(zhù)錄有黃筌《沒(méi)骨花枝圖》一件；《洞天清錄集》說(shuō)黃筌“真似粉堆而不作圈線(xiàn)”（注：在古代粉即色）這即“沒(méi)骨畫(huà)法”工筆畫(huà) 工筆畫(huà)：畫(huà)傳統畫(huà)法畫(huà)法工整嚴謹以描繪被畫(huà)的形象為準則相“寫(xiě)意畫(huà)”（以描繪被畫(huà)的大意為原則）而言總的來(lái)講工筆畫(huà)用筆工整細致敷色層層渲染細節剛徹入微要用極細膩的筆觸描繪物象故稱(chēng)“工筆”主題畫(huà) 主題畫(huà)：在畫(huà)中畫(huà)家的故事情節人物、場(chǎng)景、題材展示給欣賞者的地社會(huì )和人生的某種看法或感想或對某些歷史故事事件的等的形象與場(chǎng)景的形象刻劃與再現等的再現性性或揭示性每幅畫(huà)的立意、事件等較為明晰寫(xiě)意畫(huà) 寫(xiě)意畫(huà)：畫(huà)傳統的畫(huà)法相“工筆畫(huà)”而言用豪放、簡(jiǎn)練、灑落的筆墨描繪物象的形神抒發(fā)作者的感情寫(xiě)意畫(huà)在上運用概括、夸張的手法的聯(lián)想用筆雖簡(jiǎn)但意境繁邃的力它要有概括的能力要有以少勝多的含蓄意境落筆要運筆要熟練要能得心應手意到筆隨 界 畫(huà) 界畫(huà)：繪畫(huà)很的門(mén)類(lèi)在作畫(huà)時(shí)使用界尺引線(xiàn)故名：界畫(huà)起源很早晉代已有顧愷之有“臺榭一足器耳難成易好不待遷想妙得也”的話(huà)到了隋代界畫(huà)畫(huà)得好 《歷代各畫(huà)記》中評展之虔的界畫(huà)說(shuō)：“觸物留情備皆妙絕尤垂生閣”；評董伯仁的界畫(huà)贊他“樓生人物曠絕古今”李思訓的《九成宮紈扇圖》、《宮苑圖》等成就的到晚唐出了尹繼昭五代有衛賢趙德義趙忠義等人宋初有郭忠恕 元代有王振鵬李容槿明代有仇英清代有袁江袁耀等現存的唐懿德太子李重潤墓道西壁的《闕樓圖》我國最早一幅大型界畫(huà)宋代的著(zhù)名界畫(huà)有《黃鶴樓》、《滕王閣圖》等指畫(huà) 指畫(huà)：傳統繪畫(huà)中的特殊的畫(huà)法即以畫(huà)家的手指代替傳統工具中的毛筆蘸墨作畫(huà)別有特殊趣味和技巧故被稱(chēng)為指畫(huà)歷史上清高其佩近人潘天濤洪世清所作指畫(huà)作畫(huà)作品其山水畫(huà) 山水畫(huà)：系畫(huà)特畫(huà)種在魏晉南北朝時(shí)已逐漸從人物畫(huà)中分離獨立的畫(huà)料到唐代已完全成熟山水畫(huà)稟愛(ài)自然的精華天地的秀氣陰陽(yáng)、晦冥、晴雨、寒暑、朝昏、晝夜有無(wú)窮的妙趣從六朝到唐山水畫(huà)家但的筆法位置卻很古拙到了李思訓、王維、張等便較為了山水畫(huà)的畫(huà)理、畫(huà)法章。
6.凡高非常出名的畫(huà)作,以及他的故事,越詳細越好
荷蘭畫(huà)家梵高，后期印象畫(huà)派代表人物，是19世紀人類(lèi)最杰出的藝術(shù)家之一 凡高出生在荷蘭一個(gè)鄉村牧師家庭。他是后印象派的三大巨匠之一。
后來(lái)到巴黎，和印象派畫(huà)家相交，在色彩方面受到啟發(fā)和熏陶。以此，人們稱(chēng)他為“后印象派”。但比印象派畫(huà)家更徹底地學(xué)習了東方藝術(shù)中線(xiàn)條的表現力，他很欣賞日本葛飾北齋的“浮世繪”。 梵高生性善良，同情窮人，早年為了“撫慰世上一切不幸的人”，凡高全部杰出的、富有獨創(chuàng )性的作品，都是在他生命最后的六年中完成的。他最初的作品，情調常是低沉的，可是后來(lái)，他大量的作品即一變低沉而為響亮和明朗，好象要用歡快的歌聲來(lái)慰藉人世的苦難，以表達他強烈的理想和希望。在歷史的角度來(lái)講，梵高的確是非常超前的畫(huà)家。
他作品中所包含著(zhù)深刻的悲劇意識，其強烈的個(gè)性和在形式上的獨特追求，遠遠走在時(shí)代的前面，的確難以被當時(shí)的人們所接受。他以環(huán)境來(lái)抓住對象，他重新改變現實(shí)，以達到實(shí)實(shí)在在的真實(shí)，促成了表現主義的誕生。在人們對他的誤解最深的時(shí)候，正是他對自己的創(chuàng )作最有信心的時(shí)候。因此才留下了永遠的藝術(shù)著(zhù)作。他直接影響了法國的野獸主義，德國的表現主義，以至于20世紀初出現的抒情抽象肖像。《向日葵》就是在陽(yáng)光明媚燦爛的法國南部所作的。總之，梵高筆下的向日葵不僅僅是植物，而是帶有原始沖動(dòng)和熱情的生命體 在非常不幸的1889年底，凡?高的身體似乎有點(diǎn)衰弱了。他想畫(huà)落日，但是院方不許他傍晚在戶(hù)外畫(huà)畫(huà)。他在醫院里的晚上是很苦惱的，雖然他讀了很多書(shū)，其中包括莎士比亞的歷史劇。他現在喪失了在戶(hù)外畫(huà)畫(huà)的可能性，在巴黎與阿爾時(shí)常畫(huà)的靜物畫(huà)，現在一次也不畫(huà)了。他如果不臨摹別人的畫(huà)，便復制自己的油畫(huà)——其中一些是母親與妹妹要他復制的，如提奧從巴黎送回圣-雷米的《阿爾的臥室》。凡?高甚至打算再畫(huà)一次他的》特拉斯康的四輪馬車(chē)》和《紅色葡萄園》。 凡?高后來(lái)對高更說(shuō)：“我誠懇地對你的素描表示敬意，但請允許我按照自己嚴峻的性格與獨創(chuàng )性畫(huà)風(fēng)，用色彩來(lái)解釋你的作品。由于這種'阿爾的女人'式的綜合式風(fēng)格還很少見(jiàn)到，人們會(huì )認為這是你和我的作品，這是我們倆好多個(gè)月合作的結果。”
可是冷酷和污濁的現實(shí)終于使這個(gè)敏感而熱情的藝術(shù)家患了間歇性精神錯亂，病發(fā)之時(shí)陷于狂亂，病過(guò)之后則更加痛苦。他不愿增加別人（尤其是弟弟提奧）的負擔，于1890年7月23日自殺，幾天后身亡，享年只有37歲。幾個(gè)月后，曾經(jīng)把自己全部熱愛(ài)和物力獻給他的提奧也死去了。人們說(shuō)：提奧是為了梵高而生的……梵高的一生留下了豐富的作品，對后來(lái)美術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生深刻的影響。他的藝術(shù)對20世紀表現主義影響甚深。特別是蘇丁和德國表現派畫(huà)家，從他那里吸取了重要的原則。不過(guò)據說(shuō)，他是史上脾氣最壞的藝術(shù)家。
7.畫(huà)作魂系馬嵬里面講的是什么故事
這幅國畫(huà)講述的唐后期是安史之亂中著(zhù)名的“馬嵬驛兵變”，公元755年，安史之亂爆發(fā)。次年7月15日，唐玄宗逃至馬嵬驛（今陜西興平市西北二十三里）。隨行將士處死宰相楊國忠，并強迫楊玉環(huán)自盡，史稱(chēng)“馬嵬驛兵變”。
過(guò)程：丙申（十四日），玄宗一行到了馬嵬驛，隨從的將士因為饑餓疲勞，心中怨恨憤怒。龍武大將軍陳玄禮認為天下大亂都是楊國忠一手造成的，想殺掉他，于是就讓東宮宦官李輔國轉
告太子李亨，李亨猶豫不決。這時(shí)有吐蕃使節二十余人攔住楊國忠的馬，向他訴說(shuō)沒(méi)有吃的，楊國忠還沒(méi)有來(lái)得及回答，士卒們就喊道：“楊國忠與胡人謀反！”有
人用箭射擊，射中了楊國忠坐騎的馬鞍。楊國忠急忙逃命，逃至馬嵬驛西門(mén)內，被士兵追上殺死，并肢解了他的尸體，把頭顱掛在矛上插于西門(mén)外示眾，然后殺了他
的兒子戶(hù)部侍郎楊暄與韓國夫人、秦國夫人。御史大夫魏方進(jìn)說(shuō)：“你們膽大妄為，竟敢謀害宰相！”士兵們又把他殺了。韋見(jiàn)素聽(tīng)見(jiàn)外面大亂，跑出驛門(mén)察看，被亂兵用鞭子抽打得頭破血流。眾人喊道：“不要傷了韋相公。”韋見(jiàn)素才免于一死。士兵們又包圍了驛站，玄宗聽(tīng)見(jiàn)外面的喧嘩之聲，就問(wèn)是什么事，左右侍從回答說(shuō)是楊國忠謀反。
玄宗走出驛門(mén)，慰勞軍士，命令他們撤走，但軍士不答應。玄宗又讓高力士去
問(wèn)話(huà)，陳玄禮回答說(shuō)：“楊國忠謀反被誅，楊貴妃不應該再侍奉陛下，愿陛下能夠割?lèi)?ài)，把楊貴妃處死。”玄宗說(shuō)：“這件事由我自行處置。”然后進(jìn)入驛站，拄著(zhù)
拐杖側首而立。過(guò)了一會(huì )兒，京兆司錄參軍韋諤上前說(shuō)道：“現在眾怒難犯，形勢十分危急，安危在片刻之間，希望陛下趕快作出決斷！”說(shuō)著(zhù)不斷地跪下叩頭，以
至血流滿(mǎn)面。玄宗說(shuō)：“楊貴妃居住在戒備森嚴的宮中，不與外人交結，怎么能知道楊國忠謀反呢？”高力士說(shuō)：“楊貴妃確實(shí)是沒(méi)有罪，但將士們已經(jīng)殺了楊國
忠，而楊貴妃還在陛下的左右侍奉，他們怎么能夠安心呢！希望陛下好好地考慮一下，將士安寧陛下就會(huì )安全。”
玄宗這才命令高力士把楊貴妃引到佛堂內，用繩子勒死了她。然后把尸體抬到驛站的庭中，召陳玄禮等人入驛站察看。陳玄
禮等人脫去甲胄，叩頭謝罪，玄宗安尉他們，并命令告諭其他的軍士。陳玄禮等都高喊萬(wàn)歲，拜了兩拜而出，然后整頓軍隊準備繼續行進(jìn)。韋諤是韋見(jiàn)素的兒子。楊
國忠的妻子裴柔與她的小兒子楊、虢國夫人與她的兒子裴徽都乘亂逃走，到了陳倉縣，被縣令薛景仙率領(lǐng)官吏抓獲殺掉。
工筆畫(huà)：《魂系馬嵬》紙本設色，195*165cm,1989年作。描繪了形態(tài)各異、栩栩如生的數十位人物，展示的是一個(gè)宏大而具有戲劇性沖突的場(chǎng)景。持刀怒目的紅衣武士；唐明皇的軟弱而無(wú)奈；楊貴妃凄楚的神情，托起的是
幽怨與感傷。畫(huà)中潔白飄逸的衣裙與強大的鮮紅的軍隊形成了強烈的對比。
8.意大利文藝復興時(shí)期畫(huà)家波提切利的名畫(huà)《春》,講訴了什么樣的故事
波提切利的名畫(huà)《春》是根據波利希安的一則寓言故事創(chuàng )作而來(lái)，故事大致意思是說(shuō)眾神在春天的清晨一同漫步在林蔭草坪之上。
一、《春》展示出來(lái)的故事。波提切利的代表作當屬《春》，畫(huà)中共有九位神，除了長(cháng)了小翅膀的愛(ài)神丘比特，其他八位神依次從左自右排開(kāi)，依次是墨丘利、美惠三女神（美麗、青春和幸福）、維納斯、花神、克洛麗絲以及賽菲爾。
波利希安的故事是：在早春的清晨，當晨光微亮，周邊樹(shù)木都沒(méi)被陽(yáng)光“淹沒(méi)”時(shí)，眾神聚集在一起，為了在給民眾在早春施予美好的祝愿。為了施予祝愿，身穿紅衣且戴佩刀的墨丘利在驅散冬天的陰霾，預示著(zhù)春天的到來(lái)。
“美麗”女神身上的珠寶閃耀這光輝，揮舞著(zhù)手臂；“青春”女神背對著(zhù)畫(huà)面，流露出羞澀的容顏；“幸福”女神扭動(dòng)著(zhù)腰肢，展現出曼妙的舞姿。維納斯端站在畫(huà)面中央，等待晨光亮起的那刻將為春舉行盛大的歡迎儀式。
盛裝打扮的花神翩翩而來(lái)，將手中的花瓣灑向大地，喚起還沉浸在冬日中的人們。最后是克洛麗絲與賽菲爾相互追逐，還有丘比特依舊拿著(zhù)愛(ài)神之箭瞄準著(zhù)即將沉浸在愛(ài)河中的人們。
二、波提切利創(chuàng )作《春》的原意。這幅《春》創(chuàng )作的背景是西方的文藝復興時(shí)期，當時(shí)的藝術(shù)家們重新審視了過(guò)往，開(kāi)始明晰了唯物主義并且看到了人的重要性，他們大膽反對虛無(wú)縹緲的宗教，立志要從宗教神學(xué)中徹底走出來(lái)，為了解構當時(shí)的神話(huà)，藝術(shù)家們創(chuàng )作了非常多眾神形象，并且用他們來(lái)鼓勵人們勇于去追尋更自由的靈魂。
《春》本身的意思就像作品本名一樣，波提切利希望通過(guò)對寓言故事的形象展示，給大家營(yíng)造出早春那種朝氣蓬勃的氣息，以此來(lái)愿人們能重新開(kāi)始自己的人生，不至于被神學(xué)禁錮于此，不再被信仰給禁錮，那或許，眾神也是這樣祝愿你的。三、文藝復興帶給當代人的藝術(shù)財產(chǎn)豐盛。
文藝復興時(shí)期涌現了非常多優(yōu)秀的作品，幾乎奠定了現代美學(xué)的基礎，比如波提切利另外的作品《維也納的誕生》，達芬奇的《最后的晚餐》《蒙娜麗莎》以及米開(kāi)朗琪羅的《創(chuàng )世紀》。這些作品無(wú)不體現出極高的美學(xué)價(jià)值和人文取向，蛋彩畫(huà)的《春》整體線(xiàn)條流暢，色彩表現鮮明，氣氛的營(yíng)造應該是波提切利的巔峰，而且九位神的動(dòng)作、生態(tài)以及衣著(zhù)沒(méi)有重復、各有特點(diǎn)，幾乎已經(jīng)完全定義了神話(huà)中神的形象，讓人印象深刻，或許是當代美術(shù)學(xué)子頂禮膜拜的存在吧。
