設計理論設計(藝術(shù)設計原理基本知識~具體的內容~謝謝)
1.藝術(shù)設計原理基本知識~ 具體的內容~謝謝
概念 而所謂藝術(shù)設計，就是將藝術(shù)的形式、美感結合社會(huì )、文化、經(jīng)濟、市 場(chǎng)、科技等諸多方面因素，再現于和我們生活精密相關(guān)的設計當中，使之不但具有審美功能，還具有使用功能。
換句話(huà)說(shuō)，藝術(shù)設計首先是為人服務(wù)的（大到空間環(huán)境，小到衣、食、住、行、用等），藝術(shù)設計應是人類(lèi)社會(huì )一定的物質(zhì)功能與精神功能的完美結合，是現代化社會(huì )發(fā)展進(jìn)程中的必然產(chǎn)物。藝術(shù)來(lái)源于生活，反過(guò)來(lái)有作用于生活。
編輯本段 特點(diǎn) 藝術(shù)設計是一門(mén)獨立的藝術(shù)學(xué)科，它的研究?jì)热莺头?wù)對象有別于傳統的藝術(shù)門(mén)類(lèi)。同時(shí)藝術(shù)設計也是一門(mén)綜合性極強的學(xué)科，它涉及到社會(huì )、文化、經(jīng)濟、市場(chǎng)、科技等諸多方面的因素，其審美標準也隨著(zhù)這諸多因素的變化而改變。
藝術(shù)設計貴在創(chuàng )造活動(dòng)與實(shí)踐。 藝術(shù)設計，實(shí)際上是設計者自身綜合素質(zhì)（如表現能力、感知能力、想象能力）的體現。
各個(gè)專(zhuān)業(yè)雖然對設計知識的著(zhù)重面不盡相同，但對于“大設計”概念的關(guān)于美、節律、均衡、韻律等的要求是一樣的。不論是平面的還是立體的設計，考生首先要面對的是一個(gè)對所設計對象的理解——對設計對象相關(guān)的背景文化、地理、歷史、人文知識的理解。
編輯本段 人類(lèi)影響 1.設計是隨人類(lèi)出現而出現的一種文化現象，是人類(lèi)從蒙昧混沌走向文明的標志。 2.人類(lèi)對物體的模仿。
編輯本段 名家名作 赫爾辛基火車(chē)站，芬蘭（1906~1916年）建筑師：E.沙里寧 芬蘭赫爾辛基火車(chē)站建于1906~1916年，是本世紀初車(chē)站建筑中的珍品，也是北歐早 期現代派范疇的重要建筑實(shí)例，但基本上還是折衷主義的。它輪廓清晰，體形明快，細部簡(jiǎn)練，既表現了磚石建筑的特征，又反映了向現代派建筑發(fā)展的趨勢。
赫爾辛基火車(chē)站的設計者是著(zhù)名建筑師艾里爾·沙里寧（ElielSaarinen,1873~1950年），赫爾辛基火車(chē)站是他的浪漫古典主義建筑的代表作，雖有古典之厚重格調，但又高低錯落，方圓相映，因而生動(dòng)活潑，有紀念性而不呆板，被視為20世紀建筑藝術(shù)精品之一。林肯紀念堂，美國華盛頓（1919~1922年） 建筑師：H.培根 林肯紀念堂由美國建筑師亨利·培根設計，坐落在摩爾林蔭大道末端的一處人造高地上，面積為2200平方米，對面是華盛頓紀念碑。
紀念堂吸取了古希臘神廟的傳統手法，四周有36根大理石的多立克式柱子圍繞，象征林肯時(shí)期美國的36個(gè)州。雖然平面似古希臘神廟，但沒(méi)有通常希臘神廟的山花，而是一個(gè)團進(jìn)去的屋頂層，放在古典柱式的頂部。
紀念堂內部用排列柱將平面劃分為一個(gè)主廳和兩個(gè)側廳，側廳內墻壁上繪制了表現林肯一生中最顯著(zhù)成就和重要事件的壁畫(huà)。整個(gè)紀念堂的高潮是正對入口位于主廳中央的林肯雕像。
在從入口到雕像這一縱向序列的引導下，人們會(huì )感受到氣氛的莊嚴。爾后人們會(huì )漸漸看清這尊在散射入室的陽(yáng)光照射下表情嚴肅的林肯雕像，林肯雕像的布置和縱橫方向巧妙的序列引導形成了莊嚴肅穆的氣氛，這是這座紀念建筑設計上的杰出手筆。
[1] 包豪斯校舍，德國（1926年） 建筑師：w.格羅皮烏斯 此建筑群由著(zhù)名建筑師W.格羅皮烏斯設計，建于德國德騷市。它由教學(xué)樓、實(shí)習工廠(chǎng)和學(xué)生宿舍三部分組成。
空間布局的特點(diǎn)是根據使用功能組合為既分又合的群體，既獨立分區，又方便聯(lián)系。教學(xué)樓與實(shí)習工廠(chǎng)均為四層，占地最多。
宿舍在另一端，高六層，連接二者的是兩層的飯廳兼禮堂。居于群體中樞并連接各部的是行政、教師辦公室和圖書(shū)館。
建筑占地面積為2630平方米。這樣不同高低的形體組合在一起，既創(chuàng )造了在行進(jìn)中觀(guān)賞建筑群體給人帶來(lái)的時(shí)空感受，又表達了建筑物相互之間的有機關(guān)系，更體現了“包豪斯”的設計特點(diǎn)：重視空間設計，強調功能與結構效能，把建筑美學(xué)同建筑的目的性、材料性能、經(jīng)濟性與建造的精美直接聯(lián)系起來(lái)。
這座校舍和包豪斯學(xué)校的教學(xué)方針與方法均對現代建筑的發(fā)展產(chǎn)生過(guò)極大的影響。[2] 編輯本段 環(huán)境藝術(shù) 環(huán)境藝術(shù)設計的叫法，始于上世紀80年代末，當時(shí)的中央工藝美術(shù)學(xué)院室內 設計系為仿效日本，而將院系名稱(chēng)由“室內設計”改成“環(huán)境藝術(shù)設計”。
一時(shí)間，全國眾多設計院校步其后塵、紛紛效法。改名稱(chēng)成了時(shí)髦，一陣風(fēng)似的，很少有人冷靜思考。
幾個(gè)認為改名不妥的專(zhuān)家出來(lái)呼吁也沒(méi)人聽(tīng)，幾年后，連那些當年積極帶頭的人也覺(jué)得改的不妥當。 在中國，所謂的“環(huán)境藝術(shù)設計”就是指室內裝飾、室內外設計、裝修設計、建筑裝飾和裝飾裝潢等等。
盡管叫法很多，但其內涵相同，都是指圍繞建筑所進(jìn)行的設計和裝飾活動(dòng)。要說(shuō)有區別的話(huà)，那就是室內裝修和室外裝修的區別。
由此可以看出，室內設計的叫法也很不妥，其限定性概念顯然是將室外裝飾設計排斥在外，致使圍繞建筑外立面和小環(huán)境的裝飾設計，出現建筑、室內、園林、景觀(guān)等各設計施工行業(yè)竟相插足的現象。 另一方面，環(huán)境藝術(shù)設計就其狹義（圍繞建筑的室內外設計）上講，叫法也算貼切。
但其廣義的概念和范圍就不得了，環(huán)境藝術(shù)幾乎涵蓋了地球表面的所有地面環(huán)境和與美化裝飾有關(guān)的所有設計領(lǐng)域。 編輯本段 專(zhuān)業(yè)分類(lèi) 平面設計 平面設計又稱(chēng)視覺(jué)傳達藝術(shù)設計，主要學(xué)習內容包括廣告戰略、廣告表現、書(shū)籍設計、插圖設計、攝影藝術(shù)。
2.藝術(shù)設計原理的基本知識,求理解
概念
而所謂藝術(shù)設計，就是將藝術(shù)的形式、美感結合社會(huì )、文化、經(jīng)濟、市
場(chǎng)、科技等諸多方面因素，再現于和我們生活精密相關(guān)的設計當中，使之不但具有審美功能，還具有使用功能。換句話(huà)說(shuō)，藝術(shù)設計首先是為人服務(wù)的（大到空間環(huán)境，小到衣、食、住、行、用等），藝術(shù)設計應是人類(lèi)社會(huì )一定的物質(zhì)功能與精神功能的完美結合，是現代化社會(huì )發(fā)展進(jìn)程中的必然產(chǎn)物。藝術(shù)來(lái)源于生活，反過(guò)來(lái)有作用于生活。
編輯本段
特點(diǎn)
藝術(shù)設計是一門(mén)獨立的藝術(shù)學(xué)科，它的研究?jì)热莺头?wù)對象有別于傳統的藝術(shù)門(mén)類(lèi)。同時(shí)藝術(shù)設計也是一門(mén)綜合性極強的學(xué)科，它涉及到社會(huì )、文化、經(jīng)濟、市場(chǎng)、科技等諸多方面的因素，其審美標準也隨著(zhù)這諸多因素的變化而改變。藝術(shù)設計貴在創(chuàng )造活動(dòng)與實(shí)踐。
藝術(shù)設計，實(shí)際上是設計者自身綜合素質(zhì)（如表現能力、感知能力、想象能力）的體現。各個(gè)專(zhuān)業(yè)雖然對設計知識的著(zhù)重面不盡相同，但對于“大設計”概念的關(guān)于美、節律、均衡、韻律等的要求是一樣的。不論是平面的還是立體的設計，考生首先要面對的是一個(gè)對所設計對象的理解——對設計對象相關(guān)的背景文化、地理、歷史、人文知識的理解。
編輯本段
3.有關(guān)設計概論的相關(guān)知識
1.設計的概念： 是根據一定的需要發(fā)現和精心構造備選方案的活動(dòng)。
2.現代設計的概念； 設計就字義來(lái)解釋?zhuān)窃O想和計劃的含義。現在所說(shuō)的設計包括人類(lèi)對自己將要創(chuàng )造的產(chǎn)品的前期構思，以及實(shí)現這個(gè)構思的整個(gè)過(guò)程，是一種創(chuàng )造性的活動(dòng)，反映現代大工業(yè)社會(huì )的本質(zhì)！ 3.藝術(shù)設計的本質(zhì)； 1.是人類(lèi)有目的性的審美活動(dòng)。
人類(lèi)在進(jìn)行藝術(shù)活動(dòng)時(shí)有明顯的目的性和預見(jiàn)性，是為達到某一明確目的性和預見(jiàn)性的自覺(jué)的行為。 2.是一種問(wèn)題求解活動(dòng)。
設計過(guò)程就是以問(wèn)題求解，尋找問(wèn)題答案為核心，它是人們?yōu)闈M(mǎn)足一定需要，精心尋找和選擇理想被選方案的活動(dòng)。 3.是一種智能文化創(chuàng )造形態(tài)。
設計表現為某種文化創(chuàng )造活動(dòng)形態(tài)，而這是特定的文化背景和進(jìn)行設計活動(dòng)的具有特殊文化素質(zhì)的人所決定的 4..現代設計的特征： 1.是受到時(shí)間與空間限制的實(shí)踐活動(dòng)。設計的時(shí)空性特征，給設計成果打上不同時(shí)代，與不同社會(huì )，不同時(shí)間與不同空間的烙印。
為了減少時(shí)空的限制而造成的負面效應，設計師可做的是強化設計的現代意識和創(chuàng )新意識。 2.設計活動(dòng)都是在特定的物質(zhì)條件的的約束下進(jìn)行的。
設計活動(dòng)受到物質(zhì)條件的限制。 3.設計都是滿(mǎn)足人的某種需要而進(jìn)行的。
設計始于需求，需求由設計來(lái)滿(mǎn)足。這是設計與需求的本質(zhì)關(guān)系。
4.設計是一種富于創(chuàng )造性的活動(dòng)。創(chuàng )造性是一個(gè)重要的本質(zhì)特征。
5.設計活動(dòng)是一個(gè)不斷推進(jìn)的系統過(guò)程。 5.設計活動(dòng)是一個(gè)不斷推進(jìn)的系統過(guò)程。
具有過(guò)程性是設計的一個(gè)重要特征。 從設計的社會(huì )價(jià)值來(lái)說(shuō)，現代設計是科學(xué)，是生產(chǎn)力，是生活方式的創(chuàng )造，是科學(xué)技術(shù)的全面物化，是推動(dòng)社會(huì )發(fā)展進(jìn)步的動(dòng)力。
五.現代設計的經(jīng)濟價(jià)值： 設計已經(jīng)滲透到生活的方方面面，設計成為經(jīng)濟效益和市場(chǎng)競爭的戰略和途徑，作為經(jīng)濟的載體，設計成為國家和企業(yè)發(fā)展的有效手段。 當今時(shí)代是品牌經(jīng)濟的時(shí)代，是形象消費的時(shí)代。
. 在企業(yè)經(jīng)營(yíng)活動(dòng)中，設計是管理，設計左右產(chǎn)品的發(fā)向和市場(chǎng)的導向。企業(yè)家是企業(yè)管理的“概念設計師”。
六.現代設計的文化價(jià)值； 現代設計文化是現代文化的構成部分。設計文化是物質(zhì)文化，又是精神文化，是兩者的共融。
文化價(jià)值的體現： 1. 設計傳播的信息體現商品和服務(wù)的價(jià)值觀(guān)念，這是獨有的效應， 2. …………………體現特定民族文化或亞文化群的人文特征， 3. …………………體現人類(lèi)社會(huì )知識的傳承，獲得的自然科學(xué)，社會(huì )科學(xué)，思維科學(xué)等領(lǐng)域的知識，都是靠文化傳播發(fā)展起來(lái)的。 4. ………………..體現道德價(jià)值，即設計作品中的精神文化價(jià)值，表達一定的道德評價(jià)和判斷的標準。
七.工藝美術(shù)運動(dòng)： 莫里斯——現代設計之父。拉斯金的設計口號“要向自然學(xué)習” 新藝術(shù)運動(dòng)是19世紀末，20世紀出在美國和歐洲發(fā)展的裝飾藝術(shù)運動(dòng)。
19世紀80年代，比利時(shí)畫(huà)家費爾德在布魯塞爾倡導新藝術(shù)運動(dòng)，常常往來(lái)于比，法，德，英。推動(dòng)了藝術(shù)的深入發(fā)展。
他是最杰出的設計家和思想家。 新藝術(shù)的發(fā)源地——法國。
藝術(shù)運動(dòng)的兩中心——巴黎，南西。 影響大的群體：薩姆爾`賓的新藝術(shù)之家。
現代之家與六人集團。 八.裝飾藝術(shù)運動(dòng) 1.產(chǎn)生于20世紀的20年代到30年代的法國，美國和英國等。
2.從產(chǎn)生動(dòng)機和設計立場(chǎng)來(lái)說(shuō)，它是對新藝術(shù)的背離和挑戰。裝飾藝術(shù)反對古典主義，自然的有機形態(tài)，單純手工藝趨向，主張機械化的美。
與新藝術(shù)強調的歌德式的自然風(fēng)格的裝飾，強調手工藝的美，否定機械化的時(shí)代特征有著(zhù)極大的不同。 3.裝飾藝術(shù)的樣式風(fēng)格，類(lèi)似新古典主義的做法，喜歡直線(xiàn)和對稱(chēng)的構成。
九.現代主義： 1.從設計思想上看，現代主義設計運動(dòng)具有：民主主義，理想主義，精英主義三特征。 德國工業(yè)同盟，1907年10月成立，奠基人和組織著(zhù)——穆特修斯。
他主張：“明確的使用性”認為設計講究明確的目的和功能，遵循功能主義的設計原則。他肯定機器生產(chǎn)的進(jìn)步，主張藝術(shù)與技術(shù)，審美，與應用的結合。
十.包豪斯 1. 1919年建立，在魏瑪，由格羅佩斯建立的發(fā)展現代設計教育的學(xué)院。是一所與工業(yè)生產(chǎn)相結合的建筑及設計藝術(shù)學(xué)校。
2. 包豪斯的教學(xué)思想和方針： 1.設計中提倡自由創(chuàng )造。反對模仿因襲墨守成規。
2.手工藝與機器生產(chǎn)結合。提倡掌握手工藝的同時(shí)了解現代工業(yè)的特征。
3.強調基礎訓練。從現代抽象繪畫(huà)和雕塑發(fā)展來(lái)的平面構成，立體構成和色彩構成等成了現代設計基礎教學(xué)方法。
4.實(shí)際動(dòng)手能力與理論修養并重。 5.學(xué)校教育與社會(huì )生產(chǎn)實(shí)踐的結合。
3.包豪斯原則：1主張藝術(shù)與技術(shù)的新統一。2.強調設計的目的是人，不是產(chǎn)品。
3.強調設計遵循自然與客觀(guān)的法則進(jìn)行。 你能成為優(yōu)秀出眾的設計師嗎？--對設計師的要求 1、成功的設計師應具備以下幾點(diǎn)： A、強烈敏銳的感受能力 B、發(fā)明創(chuàng )造的能力 C、對作品的美學(xué)鑒定能力 D、對設計構想的表達能力 E、具備全面的專(zhuān)業(yè)智能 現代設計師必須是具有寬廣的文化視角，深邃的智慧和豐富的知識；必須是具有創(chuàng )新精神知識淵博、敏感并能解決問(wèn)題的人，應考慮社會(huì )反映、社會(huì )效果，力求設計作品對社會(huì )有益，能提高人們的審美能力，心理上的愉悅和滿(mǎn)足，應概括當代的時(shí)代特征，反映了真正的審美情趣和審美理想。
起碼你應。
4.設計要具備哪些基本知識
優(yōu)秀的設計師是：1，有扎實(shí)的設計基礎和功底；（最基礎的）2，豐富的設計經(jīng)驗和敏捷的設計頭腦 ；（磨練出來(lái)的）3，設計思維永遠處于潮流的前端，不斷創(chuàng )新；（學(xué)習學(xué)習再學(xué)習）4，能充分傳達自己的設計理念和想法，擅于溝通，易于交流；（要能白話(huà)！還不能說(shuō)廢話(huà)）5，熱愛(ài)自己的職業(yè)，并對很好的規劃自己的設計生涯！（都80了！還做平面呢啊！） 優(yōu)秀設計師要以色服人 我自己是這樣修煉的1.廣泛的觀(guān)看各國設計師的作品，并分析思考。
2.培養廣泛的愛(ài)好，優(yōu)秀的設計師同時(shí)也是一個(gè)愛(ài)好廣泛的，在各個(gè)方面都很有思想的人。3.自然的、社會(huì )的生活多感受，多思考！發(fā)自?xún)刃牡娜ンw會(huì )美的感覺(jué)，學(xué)著(zhù)去享受生活，感悟生活，那么，是不是優(yōu)秀的設計師我不敢說(shuō)，至少你得是一個(gè)有味道，有魅力，有品位的人1.不浮躁，對作品滿(mǎn)懷激情的投入創(chuàng )作；2.對外界事物保持敏銳的感受力；3.孜孜不倦的攝取各種精神食糧；4.謙遜的態(tài)度及真誠待人的品質(zhì)；5.善于抓住機遇。
以上5點(diǎn)都能堅持履行，我就覺(jué)得已經(jīng)很優(yōu)秀了。我從來(lái)覺(jué)得要把所有的東西都學(xué)好，對我的腦子來(lái)說(shuō)它負荷不起，我沒(méi)那份聰明，但我愿意做到上面一些，我可能現在一時(shí)做不了，但我很努力，態(tài)度擺在那里，一直堅持。
雖然很緩慢也會(huì )接近目標吧…… 在我的心里一直有設計的偶像存在心底。他們就是我學(xué)習設計的參照物。
從他們那里一直樹(shù)立我學(xué)習設計到現在做設計。是一個(gè)很長(cháng)的過(guò)程。
1------多研究，多琢磨。2------國外的累念是注重手繪。
后在在電腦上制作。而我們部分的設計師呢？3------建立個(gè)人的素材資料庫------進(jìn)行分類(lèi)4------中 西的資料------多去分析5-----學(xué)習是終生的一門(mén)課程6------自學(xué)---對很多事物要產(chǎn)生興趣7------以積極的心態(tài)，明確目標8------自己的想法盡量和商業(yè)設計相聯(lián)通。
9------學(xué)習是一種無(wú)所不在的方式10----一切的事情在于堅持，熱情。這樣就不會(huì )找退路。
11-----找到自己喜歡的東西-----開(kāi)開(kāi)心心做一輩子 設計師應該具備四種能力：1、計算機表達能力；2、構圖的能力；3、創(chuàng )意的能力；4、與人交流和表達的能力。 但若要成為“優(yōu)秀”設計師，那就乖乖不得了。
以上只是硬件，還需要在軟件上下功夫，比方說(shuō)要有深厚的歷史知識，不能一說(shuō)到歷史就最遠能想起的就只有“還珠格格”吧？要有深厚的文學(xué)功底，起碼四大名著(zhù)要滾瓜爛熟吧？要中西合壁，起碼古希臘神話(huà)和圣經(jīng)故事要了然了胸吧？要有深厚的藝術(shù)修養，起碼一說(shuō)起達利、德彪西、巴赫不會(huì )茫然以對吧？要了解時(shí)尚和流行的元素，起碼不要一談到香奈爾，就想起菜市場(chǎng)的那把芫荽吧？。
客戶(hù)有想法聽(tīng)客戶(hù)的！客戶(hù)沒(méi)想法聽(tīng)自己的！客戶(hù)又有又沒(méi)有想法說(shuō)服客戶(hù)聽(tīng)自己的！說(shuō)服不了客戶(hù)的話(huà)嗎？堅決聽(tīng)客戶(hù)的！如果這樣那樣都不行的話(huà)。
.干脆砍死客戶(hù)吧！不管是設計師還是其他，一開(kāi)始學(xué)習理論和所謂的廣告創(chuàng )作原則，也就是不工求工，而求形式上的專(zhuān)業(yè)，當你的能力一直上升，這些相關(guān)的原則會(huì )阻礙你前進(jìn)的腳步，就是停留在形式上，所謂的高手。
當你繼續前進(jìn)達到真正的高手階段，真正的高手可以不拘泥于理論，但理論與在他心中；真正的高手可以不拘泥與格式而自己創(chuàng )造格式，但是格式自然遵循經(jīng)典的格式法則；也就是工求不工！真正的高手可以觸類(lèi)旁通，順手拈來(lái)，把自己的所學(xué)知識最大程度的進(jìn)行整合利用。就是所謂的不工之極也！幻化任何原則與招數，此時(shí)無(wú)招勝有招！優(yōu)秀設計師一定要有很好的溝通能力，把溝通全依賴(lài)在作品上就是在下賭注.可能他的確有與眾不同的作品，人們評價(jià)他是位藝術(shù)家. 平面設計源于藝術(shù)表現，藝術(shù)家大多具有偏執的性格，是感性的態(tài)度，所以藝術(shù)往往不由地討了少數人喜歡，而商業(yè)的平面設計，是要讓更多的人能讀懂，是理性的態(tài)度，讓更多的目標受眾喜歡. 有朋友說(shuō)優(yōu)秀設計師要會(huì )“瞎掰”，那是對溝通力的極端評價(jià)，有時(shí)你不得不“瞎掰”，從短期利益來(lái)講，你要將稿件賣(mài)給客戶(hù)才能獲利，才能生存."掰"的有道理，"掰"就不是瞎"掰"，"掰"多了，自己也會(huì )反醒，慢慢提升自己的溝通能力.言之有理，是"掰"的最高境界！所以和目標受眾的溝通、和企業(yè)的溝通、和同行的溝通變對設計師來(lái)講是十分重要的。
每個(gè)人在這世界上都是獨一無(wú)二的，要和找出自己和別人的差異化，給別人留下深刻的印象對設計師來(lái)講也很重要，要么混跡這行當，要么出人頭地，選擇后者，很難做到，那么你就必需不斷塑造有利于自己被別人認可的"差異化"，也就是成龍大哥講的"因為你與眾不同".1，對外界事物保持敏銳的洞察力2，不斷的學(xué)習各種知識3，養成善觀(guān)察的習慣 處處留心，實(shí)施學(xué)習4，搜集各種資料 一背后用5，與人交流個(gè)表達能力6，軟件知識7，把設計當作樂(lè )趣8，廣泛的知識 廣泛的愛(ài)好9，扎實(shí)的專(zhuān)業(yè)知識10，心理學(xué)，廣告學(xué)，營(yíng)銷(xiāo)等輔助知識11，研究?jì)?yōu)秀的設計作品12，了解國內外文化和民俗13，緊跟時(shí)尚 抓住潮流。
5.設計基礎是什么
1、設計基礎包括平面構成，空間構成，色彩構成。
2、平面構成是視覺(jué)元素在二次元的平面上，按照美的視覺(jué)效果，力學(xué)的原理，進(jìn)行編排和組合，它是以理性和邏輯推理來(lái)創(chuàng )造形象、研究形象與形象之間的排列的方法。是理性與感性相結合的產(chǎn)物。研究在二維平面內創(chuàng )造理想形態(tài)，或是將既有的形態(tài)（具象或抽象形態(tài)）按照一定原理進(jìn)行分解，組合，從而構成多種理想的視覺(jué)形式的造型設計基礎課程。
3、“空間”（Space）在《辭海》中解釋為“物質(zhì)存在的一種形式，是物質(zhì)存在的廣延性和伸張性的表現……空間是無(wú)限和有限的統一，就宇宙而言，空間是無(wú)限的，無(wú)邊無(wú)際，就每一具體的個(gè)別事物而言，則空間又是有限的……”空間是指與實(shí)體相對的概念，按照哲學(xué)的觀(guān)點(diǎn)來(lái)解釋?zhuān)彩菍?shí)體以外的部分都是空間，空間是無(wú)形的、不可見(jiàn)的。
4、色彩構成（Interaction of Color），即色彩的相互作用，是從人對色彩的知覺(jué)和心理效果出發(fā)，用科學(xué)分析的方法，把復雜的色彩現象還原為基本要素，利用色彩在空間、量與質(zhì)上的可變幻性，按照一定的規律去組合各構成之間的相互關(guān)系，再創(chuàng )造出新的色彩效果的過(guò)程。色彩構成是藝術(shù)設計的基礎理論之一，它與平面構成及立體構成有著(zhù)不可分割的關(guān)系，色彩不能脫離形體、空間、位置、面積、肌理等而獨立存在。
6.教學(xué)設計的理論基礎包括哪些內容
(1)系統理論
系統理論是作為一種科學(xué)的方法論對教學(xué)設計產(chǎn)生舉足輕重的影響.任何系統都包括五個(gè)要素：人、物、過(guò)程、外部限制因素和可用資源，這五個(gè)要素間有三種聯(lián)系形式：①過(guò)程的時(shí)間順序；②各因素間數據或信息流程；③從一個(gè)系統中輸入或輸出的原材料（人或物）.
(2)傳播理論
信息傳播是由信息源、信息內容、信息渠道與信息接受者為主要成分的系統.進(jìn)行信息傳播，必須對信息進(jìn)行編碼，考慮信息的結構與順序是否符合信息接受者的思維與心理順序.信息不能“超載”，過(guò)于密集的信息直接影響傳遞效果，增加負擔.而且不同信息的注意獲得特性不同.有些材料宜于以視覺(jué)方式呈現，有些則宜于用聽(tīng)覺(jué)方式呈現.還可以運用多種暗示技巧來(lái)增強這種注意獲得特性，更重要的是考慮信息接受者的特性（年齡、性別、偏好等），激發(fā)其內在學(xué)習動(dòng)機等.
(3)學(xué)習理論
行為主義理論與教學(xué)設計.概括地說(shuō)，行為主義觀(guān)點(diǎn)在教學(xué)設計中最基本應用是把可觀(guān)察行為作為教學(xué)基礎，提出用可觀(guān)察行為動(dòng)詞界定各類(lèi)教學(xué)目標（包括價(jià)值觀(guān)與態(tài)度教學(xué)）并依此進(jìn)行教學(xué)傳遞與評價(jià).
認知理論與教學(xué)設計.認知理論探討學(xué)習者內部的認知活動(dòng)，其中主要是信息加工學(xué)習理論和認知建構學(xué)習理論.信息加工學(xué)習理論把人類(lèi)的學(xué)習過(guò)程看成是由一系列信息加工的轉換過(guò)程，例如，加涅的信息加工的學(xué)習與記憶的8個(gè)階段的學(xué)習模型.認知建構學(xué)習理論是在皮亞杰和維果茨基的學(xué)說(shuō)基礎上發(fā)展起來(lái)的，認知建構學(xué)習理論對教學(xué)設計指導意義是：建構過(guò)程要引導學(xué)生發(fā)現原有知識結構與新知識之間的不協(xié)調性，然后主動(dòng)去改變它.學(xué)習的認知建構發(fā)生在具體的情景中，在具體的情景中，能夠使學(xué)生感受到知識的意義.
人本主義學(xué)習理論與教學(xué)設計.人本主義學(xué)習理論對教學(xué)設計的意義大都是在觀(guān)念上，如何發(fā)揮人的潛能問(wèn)題等.
(4)教學(xué)理論的概念模式
教學(xué)理論的概念模式是教學(xué)設計的基礎理論，教學(xué)的概念模式分為三類(lèi)：時(shí)間中心模式、學(xué)習者中心模式與任務(wù)中心模式.
時(shí)間中心模式的代表性是卡羅爾模式，用理解教學(xué)的能力、能力傾向、教學(xué)的質(zhì)量決定所需時(shí)間，用毅力與學(xué)習機會(huì )決定學(xué)生實(shí)用時(shí)間，與學(xué)習程度一起組成一個(gè)公式
7.設計概論的相關(guān)知識
C造型篇
一. 1.英國畫(huà)家賀加斯（1697-1794）最早對線(xiàn)的特性進(jìn)行比較研究的人。
3. 美國的安迪`沃霍的名作品——艷星瑪麗蓮`夢(mèng)露的照片底片復制出50張，其創(chuàng )作意圖：說(shuō)明人們信服的事物實(shí)在都是虛假的，作為照片上的她實(shí)際上是一種類(lèi)象。他是波普風(fēng)格的代表，后現代主義。
二. 色彩影響力的表現：1.在視覺(jué)上，使形象增強感染力。2.使人增強識別記憶的價(jià)值。3.有刺激感和影響情緒的作用。4.色彩可以傳達意念，表達一定確切的含義。
三. 色彩計劃，是根據企業(yè)市場(chǎng)營(yíng)銷(xiāo)戰略，采用科學(xué)分析定位，運用色彩知覺(jué)，配色原理等理論于各項計劃內的實(shí)施方案，是一種配合市場(chǎng)營(yíng)銷(xiāo)，經(jīng)營(yíng)策劃，商品設計的整體性規劃。
D 藝術(shù)篇
1 .設計的本質(zhì)在于創(chuàng )造，決定了設計師是一個(gè)創(chuàng )造性很強的職業(yè)，決定了設計師素質(zhì)品格——創(chuàng )造力的重要。
2 創(chuàng )造想象是不依據眼前知覺(jué)對象而進(jìn)行的想象。科學(xué)發(fā)現，重大設計發(fā)明及藝術(shù)形象的塑造，都是想象的結果。
3 .實(shí)質(zhì)上靈感的產(chǎn)生，是創(chuàng )造主體長(cháng)期實(shí)踐經(jīng)驗和知識儲備得以集中應用的結果。
4 創(chuàng )造性思維，是從新的思維角度，程序和方法來(lái)處理各種情況，問(wèn)題。從而產(chǎn)生新成果的思維過(guò)程，思維活動(dòng)。它不是獨立的思維類(lèi)型，而是滲透在人的各種活動(dòng)，思維形式中，是邏輯思維，形象思維，直覺(jué)思維和靈感思維等的綜合運用，比較復雜，更具能動(dòng)性和探索性。
一. 創(chuàng )造性思維的五個(gè)顯著(zhù)特征：1.獨創(chuàng )性，.獨創(chuàng )新意，還要敢于自我否定，打破自我框架萌發(fā)新的設計構想。2.連動(dòng)性3.多向性4.跨越性5.綜合性
二.作為一個(gè)從事設計創(chuàng )造的設計師應如何培養自己的創(chuàng )造性思維能力？
1.要自己開(kāi)闊視野，興趣愛(ài)好廣泛，成為多方面文化素養的人。
2.進(jìn)行創(chuàng )造性思維活動(dòng)，不僅有深厚的專(zhuān)業(yè)知識基礎，還要有專(zhuān)業(yè)外的科學(xué)知識。只有不斷的吸取更新自己的知識庫存，才能擁有與時(shí)代同步的專(zhuān)業(yè)知識。
3.還應該懂得，如何進(jìn)行創(chuàng )造性思維，因為文化素養，專(zhuān)業(yè)知識和跨專(zhuān)業(yè)的學(xué)識造詣都是必要的條件，但它本身不是創(chuàng )造。
三. 設計的基本方法；1.頭腦風(fēng)暴法2.超序聯(lián)想法3.影象創(chuàng )意法4.聯(lián)想創(chuàng )意法5.分列創(chuàng )意法6.分腦創(chuàng )意法7.逆轉創(chuàng )意法8.輻射創(chuàng )意法
四. 現代藝術(shù)的表現手法不斷豐富與發(fā)展，由，以下三個(gè)方面促成的： 1.激烈的市場(chǎng)競爭，促成手法的不斷更新。為了設計作品的市場(chǎng)競爭力與促銷(xiāo)效果，設計家在設計的過(guò)程中在保證功能的前提下，十分重視作品的藝術(shù)性。不同的餓藝術(shù)形式運用不同的表現手法。以不同一般的藝術(shù)魅力吸引消費大眾。 2.為適應當代審美心理趨勢的發(fā)展變化。設計作為有目的的藝術(shù)活動(dòng)，與社會(huì )發(fā)展的物質(zhì)，整個(gè)時(shí)代社會(huì )審美文化的發(fā)展相適應，還必須與作品接受的特定的消費人群的審美觀(guān)念和審美興趣相適應能夠更好的完成它的傳達過(guò)程。 3. 與其他藝術(shù)的滲透融合豐富了藝術(shù)表現的內容。現代設計作為一門(mén)新興的藝術(shù)，受整個(gè)社會(huì )歷史文化的推動(dòng)中，不斷的受到多種藝術(shù)潮流的影響和沖擊，逐漸地借鑒和消化吸收了其他姐妹藝術(shù)的成果，為現代藝術(shù)傳達的表現手法開(kāi)辟了廣闊的前景。
五. 現代設計的多樣化藝術(shù)表現手法：1.真實(shí)再現2.突出特征3.對比襯托4.夸張變形5.幽默偕趣6.以情托物7.比喻象征8運用聯(lián)想 9.以小見(jiàn)大10.神奇彌幻11.字體效應12.抽象含蓄13.解構重復14.系列展開(kāi)15.怪異荒誕16.創(chuàng )造節奏17.間接暗示18.空靈淡化19.氣氛烘托20.著(zhù)意剪裁21.選擇偶像22.巧選角度23.掌握分寸24.重迭復合25.空間落差26.偷梁換柱27.模擬名作28.善用省略
六. 藝術(shù)形式美，是指藝術(shù)作品的形式構成諸因素（形狀，色彩，線(xiàn)條，語(yǔ)言，動(dòng)作等）按一定的法則組合出來(lái)的審美特征。它是美的形式的某些共同的特征，也是形式美法則。
七 現代形式的蒙太奇概念：是法語(yǔ)montage的音譯。原指建筑中的構成，裝配，用于電影有組合和剪輯之意，是電影藝術(shù)的表現手段。一段電影是由不同的鏡頭組成的，所以在電影創(chuàng )作中，需要將全片所要表達的鏡頭，分別拍攝完成后，再按照創(chuàng )造構思將這些分散的鏡頭組接起來(lái)。重而形成有組織的片段，場(chǎng)面，直至一部完整的影片。把它稱(chēng)為蒙太奇。
